"Meninas" Velazquez en Picasso: wat zijn de overeenkomsten en verschillen tussen de meesterwerken met dezelfde naam

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Het beroemde schilderij "Meninas" is van de Spaanse kunstenaar Diego Velazquez. Hij schilderde zijn meesterwerk in 1656 terwijl hij aan het hof van koning Filips IV werkte. Het gelijknamige schilderij bevindt zich ook in het werk van Picasso. Geïnspireerd door het schilderij van Velazquez (dat Picasso op 14-jarige leeftijd voor het eerst zag), besloot de kunstenaar zijn eigen versie van de beroemde Menen te schilderen. Letterlijk betekent "Las Meninas" in vertaling uit het Spaans "meisjes die wachten". De twee werken zijn 300 jaar van elkaar gescheiden en weerspiegelen, zeer verrassend, totaal verschillende betekenissen.

"Meninas" door Velazquez

Diego Velazquez (1599-1660) was een hofschilder van koning Filips IV van Spanje. Deze laatste schonk de meester een persoonlijke studio in het koninklijk paleis om kunstwerken voor de koning te maken, evenals portretten en prachtige schilderijen die de prestaties van de koninklijke familie documenteren.

Velazquez schreef de Menina's in 1656. Het werk had verschillende titels, waaronder De familie van koning Filips IV. Trouwens, het schilderij werd op wonderbaarlijke wijze gered van de brand van 1734 in het Alcazar, waar Velazquez woonde en werkte, hoewel het moest worden hersteld. Ferdinand VII schonk het aan het Prado Museum, waar het in 1819 in de eerste catalogus verscheen. De Portugese term meninus, wat 'klein kind' betekent, werd destijds gebruikt om te verwijzen naar jonge adellijke vrouwen die werden gekozen als bruidsmeisjes in dienst van de koninklijke familie.

In zijn Meninas schildert Velazquez een zelfportret tijdens het schilderen, waarmee hij aantoont dat zijn vak onmiddellijke actie vereist. De dienstmeisjes leunen naar de prinses, die haar hoofd een beetje heeft gedraaid, de man en de non op de achtergrond praten, de held op de trap kijkt achterom. Het jongetje op de voorgrond stoot de hond speels aan met zijn voet. Tussen de vele kunstwerken die in de kamer hingen, weerspiegelt de spiegel naast de open deur het beeld van koning Filips IV en koningin Mariana. Ze lijken te kijken naar hun vijfjarige dochter en haar entourage, waaronder een bruidsmeisje, een dwerg en een hond. In die zin is het schilderij zowel een portret van de koninklijke familie als een zelfportret van de kunstenaar, dat niet alleen laat zien hoe hij eruitziet en hoe hij werkt, maar ook de faam van de meester (de koninklijke familie zelf zijn klanten).

Pablo Picasso zag Las Meninas van Velazquez voor het eerst toen hij 14 jaar oud was. Het was een keerpunt in zijn leven - hij was nog steeds op zoek naar de zin van het leven, maar hij voelde zijn artistieke talenten al. Een paar maanden nadat hij het meesterwerk "Menina" zag, stierf de zevenjarige blonde zus van Picasso Maria de la Concepcion aan difterie. Picasso en zijn familie (vooral zijn vader) herstelden nooit van het verlies dat Picasso de rest van zijn leven teisterde. In 1897, op 16-jarige leeftijd, minder dan een jaar na de dood van zijn zus, maakte hij zijn eerste schets gewijd aan de personages van de Meninos - Maria Agustina (meid) en Maria Margarita (infanta). Het is geen toeval dat de heldinnen blondjes waren (ter nagedachtenis aan hun overleden zus). Maar de werkelijk beste versies van "Menin" Picasso schreven decennia later.

"Meninas" van Picasso

In de zomer van 1957 veranderde Picasso (die tegen die tijd emeritus directeur van het Prado National Museum in Madrid was geworden) de derde verdieping van zijn huis in Cannes, Zuid-Frankrijk, in een schildersatelier. In dit atelier werkte hij van 17 augustus tot 30 december 1957 bijna volledig geïsoleerd aan een grote serie van 58 doeken, waardoor maar heel weinig bezoekers zijn werk konden zien. 44 werken in de serie zijn rechtstreeks geïnspireerd op Diego Velazquez' meesterwerk Meninas.

Het werk van Picasso werd ook gebruikt als referentiepunt voor de weergave van zijn narren en dwergen. De cyclus is zowel een remake van een van de belangrijkste werken in de geschiedenis van de Spaanse schilderkunst als een commentaar op de gebeurtenissen in Spanje, die Picasso observeerde tijdens zijn ballingschap in Frankrijk. Het schilderij is twintig jaar na Guernica geschilderd en zet het politieke protest van dit vroege schilderij tegen de behandeling van Spaanse republikeinen in Spanje voort.

Op het moment dat Picasso net aan de cyclus begon, werd hij uitgenodigd voor de Amnesty for Spain-campagne om de Spaanse Republikeinen te bevrijden, die achttien jaar na het einde van de Spaanse Burgeroorlog nog steeds gevangen zaten. Picasso schonk de serie zelf in mei 1968 aan een museum in Barcelona ter nagedachtenis aan de in hetzelfde jaar overleden Catalaanse beeldhouwer Jaime Sabartes. Picasso vertelde Sabartes in 1950: Als iemand de Menina's te goeder trouw wil kopiëren, bijvoorbeeld om een bepaald niveau te bereiken, en als ik het was, zou ik zeggen … wat als je ze een beetje naar rechts of naar links? Ik zal proberen het op mijn eigen manier te doen, Velazquez vergetend. Zo beetje bij beetje zouden het walgelijke Menina's zijn voor een traditionele kunstenaar, maar het zouden mijn Menina's zijn.

Vergelijking van doeken

1. In het werk van Picasso zijn alle figuren van het doek van de oude meester aanwezig, die identieke rollen spelen en vergelijkbare posities innemen. 2. Het beeld van de kunstenaar zelf heeft indrukwekkendere afmetingen dan in de versie van Velazquez. Dit is natuurlijk een eerbetoon aan de oude meester als schepper (de kijker heeft zeker gemerkt dat de kunstenaar twee paletten in zijn hand heeft in het schilderij van Picasso - dit is de lof van de kunstenaar voor het briljante talent van Velazquez).

3. Terwijl in Picasso's versie het licht de kamer overspoelt, is in Velazquez' origineel de sfeer meer ingetogen en neemt Picasso's hond Lumb dezelfde positie in als de zittende mastiff in het werk van de oudere Spanjaard. 4. De figuur van prinses Margarita verdient speciale aandacht. Deze heldin was vooral belangrijk voor Picasso. Picasso schreef zijn "Meninas" op 75-jarige leeftijd, deze leeftijd was symbolisch belangrijk voor de kunstenaar, omdat de vader van Picasso op vijfenzeventigjarige leeftijd stierf. Deze periode bracht talloze visioenen van zijn eigen sterfelijkheid teweeg, die onvermijdelijk herinneringen aan de dood van zijn zus deden ontwaken. Kijkend naar de Velazquez-variaties van de late jaren vijftig, kan men zien dat het beeld van zijn jonge blonde zus duidelijk vergelijkbaar is met dat van de blonde Infanta. Dit beeld van de Infanta roept een andere figuur op: Picasso's dochter Paloma, die ongeveer even oud was als zijn overleden zus en Infanta ten tijde van het maken van deze schilderijen. Het is niet verrassend dat Picasso, gezien de symboliek van getallen en herinneringen, vijftien afzonderlijke schilderijen aan de Infanta wijdde. Ze zijn allemaal op verschillende manieren afgebeeld, die allemaal heel anders waren dan alle andere. Nadat hij deze werken had voltooid, richtte Picasso zijn artistieke aandacht even op een heel ander onderwerp - duiven.

5. Het verticale formaat van Velazquez wordt vervangen door Picasso's horizontale compositie. 6. In het werk van Velazquez draait de compositie om de Infanta Margarita. Maar in Picasso's schilderij speelt de Infanta nog steeds een belangrijke rol, maar niet minder belangrijk is de figuur van de kunstenaar, die in een onevenredig groot formaat is afgebeeld, waardoor het idee wordt versterkt dat het belangrijkste in alle creativiteit de kunstenaar zelf is. 7. Een ander belangrijk aspect is de verwerking van licht en kleur. Deze verandering heeft direct invloed op de helderheid van het beeld: aan de rechterkant gaan grote ramen open, die in de werken van Velazquez gesloten blijven. Het gebrek aan kleur in Picasso's werken contrasteert met de helderheid van Velazquez. Bij Picasso domineren bewust zwart en wit de compositie. Maar het kleurenpalet verscheen in latere interpretaties.

Tot slot zou ik de woorden van Picasso over het schilderij van Velazquez willen noemen: "Wat een schilderij" Menina "! Wat een realiteit! Velazquez is een echte kunstenaar van de werkelijkheid. Of zijn andere schilderijen nu goed of slecht zijn, deze is schattig en sowieso al helemaal geslaagd!"