10 weinig bekende feiten over hoe de nazi's de wereldmode beïnvloedden

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Het Derde Rijk heeft een diepe indruk achtergelaten in de geschiedenis. De grootste oorlog die deze planeet ooit heeft gezien, genocide op ongekende schaal. En nog steeds weten maar weinig mensen dat het de Führer en zijn handlangers waren die grootschalige veranderingen in de modewereld hebben doorgevoerd. Het was in die tijd dat merken die tegenwoordig populair zijn en nieuwe modetrends verschenen.

1. Stijl is boven alles

De nazi's, die de belichaming waren van het kwaad in deze wereld, waren goed thuis in de mode. Reichskanzler en Reichsminister van Onderwijs en Propaganda Joseph Goebbels wist bijna alles over mode en stijl. Hij was ervan overtuigd dat een slordige en vermoeide indruk de harten van de vijand niet bang zou maken. En de ideale vorm, op maat gemaakt om een soldaat lang, breedgeschouderd en imposant te laten lijken, kan een diepgaand effect hebben.

Goebbels was een aanhanger van precisie, vooral als het om mode ging. Het gerucht gaat dat hij honderden pakken had, zodat de minister nooit twee keer per jaar hetzelfde hoefde te dragen. Het is niet verwonderlijk dat Goebbels de nazi's bijbracht dat stijl voorop stond. Nooit eerder waren militaire agressie en mode zo nauw met elkaar verbonden. En het had een grote impact op de mode.

2. Uniform geassocieerd met "kwaad"

Sinds de oprichting in de jaren dertig heeft het nazi-uniform gediend als de maatstaf voor kwaadaardig kostuumontwerp. Gezien de omvang van de misdaad en het duizelingwekkende niveau van gruweldaden die door de nazi's werden vertoond, is het niet verwonderlijk dat schurken in moderne fictie vaak worden gestileerd om op de 'nazi'-look te lijken. Neem bijvoorbeeld de Imperials in Star Wars. In de stijl van hun vorm is het gemakkelijk om de jager van het Derde Rijk te herkennen. George Lucas gaf later toe: “In de eerste film gebruikten we nazi-uniformen om het uiterlijk van de soldaten van het rijk te creëren. Dit werd gedaan om de soldaten aan de buitenkant erg autoritair te laten lijken."

3. Chanel

Toen de nazi's hun invasie van Europa lanceerden, was Gabrielle Boner Chanel, beter bekend onder haar bijnaam "Coco", al een gevestigde en gerespecteerde modeontwerper. Ze werd beroemd door haar iconische "little black dress", maar werd een echte beroemdheid dankzij de nazi-bezetting van Frankrijk.

Chanel besloot de nazi-heerschappij te accepteren. Ze werd de minnares van de Duitse ambassadeattaché Hans Gunther von Dinklage en begon te spioneren voor het Derde Rijk en hielp met rekruteren. Toen de oorlog voorbij was, achtervolgden ze Coco niet, maar verhieven ze haar tot de rang van de toonaangevende modeontwerper van die tijd. En ze verspilde geen tijd en bouwde aan haar modieuze imperium. Het lijkt misschien vreemd, maar geruchten over haar connectie met de nazi's werden een belangrijke stimulans voor de promotie van het merk en gaven het een sluier van mystiek en onkwetsbaarheid.

4. Snorborstel

Het klinkt nu belachelijk, maar ooit waren mensen dol op borstelsnorren. Als ze niet geassocieerd zouden worden met Adolf Hitler, zou deze snorstijl misschien nog steeds populair zijn vandaag. Acteurs Oliver Hardy en Charlie Chaplin (enkele van de beroemdste sterren van die tijd) droegen trots zo'n snor en inspireerden mensen over de hele wereld om hun voorbeeld te volgen.

Het was echter niet Chaplin die Hitler beïnvloedde om zichzelf zo'n snor te maken. Het is een mythe. Aanvankelijk droeg Hitler lange tijd een snor in de populaire "fietsstuur" -stijl. Maar tijdens de Eerste Wereldoorlog weerhield dit hem ervan een gasmasker op te zetten. Dus hij snoeide ze en liet ze zo.

5. Hugo Boss

Er is al beschreven hoe Joseph Goebbels ervoor zorgde dat nazi-officieren er altijd "als een naald" uitzagen. Het is niet verwonderlijk dat hij degene was die toezicht hield op het ontwerp en de productie van uniformen voor de meest angstaanjagende van alle nazi-militaire eenheden, de Schutzstaffel (beter bekend als de "SS"). Eén blik op het zwarte uniform en de onheilspellende schedel op de muts was genoeg om angst te zaaien.

Zwart wordt historisch gezien als een slechte kleur beschouwd en de schedel wordt geassocieerd met de dood. Goebbels gaf de in München gevestigde kledingfabrikant Hugo Boss de opdracht om een uniform voor de SS te maken. In die tijd produceerde de Boss al de beruchte "bruine shirts" (gedragen door de "aanvalseskaders" Sturmabteilung, de paramilitaire vleugel van de NSDAP). Natuurlijk, als hooggeplaatste nazi's iets bestellen, doen mensen dat. Dus het is moeilijk om de baas de schuld te geven, ook al runde hij een productielijn die dwangarbeid gebruikte.

6. Dior

Zelfs toen zijn zus in het Franse verzet zat en gevangen werd genomen door de Gestapo, hield modeontwerper Christian Dior zijn neus in de wind en werkte hij samen met de nazi's, waarbij hij vaak jurken en outfits maakte voor de vrouwen van hoge officieren. Sommigen beschouwden hem als een verrader en een marionet van de Duitsers. En hij beweerde dat hij er alles aan deed om de Franse mode te redden.

Voor de Tweede Wereldoorlog werkte Dior als ontwerper voor een gerespecteerd modehuis van Lucien Lelong. Maar de ervaring van de nazi-bezetting van Frankrijk en zijn nieuwe missie om Frankrijk te behouden als de hoofdstad van de wereldmode, brachten Dior ertoe zijn eigen modehuis te creëren, dat wereldberoemd werd.

7. Louis Vuitton

Louis Vuitton-tassen behoren tot de meest iconische en beroemde ter wereld. Toen de nazi's in 1940 Frankrijk binnenvielen en het Vichy-regime het land regeerde, sloten de meeste merken hun winkels. Maar Louis Vuitton floreerde tijdens de bezetting en de oorlog. Het was zelfs het enige merk dat een winkel mocht hebben op de begane grond van het Hotel du Parc, waar in het begin van de jaren veertig de marionettenregering van Frankrijk was gevestigd. Het Franse merk kreeg de voorkeur door openlijk samen te werken met de nazi's. Terwijl concurrenten de deal verlieten, onderdoken of failliet gingen, bleef Louis Vuitton overeind. Na de oorlog beheerste het merk de markt volledig.

8. Anti-subculturen

Het belangrijkste motief van het naziregime was de swastika. Zeker, veel mensen weten dat dit symbool ooit een oud en heilig symbool van de wereld was, totdat Hitler en zijn schurken het begonnen te gebruiken. Dankzij dit "redesign" wordt de swastika tegenwoordig gebruikt door mensen die het publiek gewoon willen choqueren. Motorbendes uit de jaren zestig en zeventig gebruikten hakenkruizen, ijzeren kruisen en ritsen in SS-stijl als insignes op hun kleding.

Sinds het einde van de oorlog lenen kunstenaars iconografie van de nazi's. En laten we de verspreiding van de swastika en andere nazi-symbolen niet vergeten toen punkrock eind jaren zeventig populair werd. Bikers en punkrockers gebruikten beelden van neonazisme vooral om te choqueren en te beledigen. Het was al een soort 'kunst door provocatie'.

9. Aziatische popcultuur

Zittend aan een cocktail in een Indonesisch café, Japanse meisjes zien zingen of een schoolparade in Taiwan bijwonen, kun je iets echt verontrustends vinden - open en onbeschaamde nazi-beelden. Trouwens, al deze voorbeelden zijn echt. In 2013 dwong een wijdverbreide controverse de eigenaar van een Indonesisch café met een nazi-thema ertoe zijn vestiging op Java te sluiten. Sony moest zich in 2016 publiekelijk verontschuldigen na een van de optredens van een populaire band genaamd Keyakizaka46, die een concert gaf, gekleed in het uniform van SS-officieren.

Hsinchu Kuan Fu High School in Hsinchu City, Taipei, is erin geslaagd een jubileumparade te organiseren en uit te voeren ter ere van Adolf Hitler. Scholen in Azië praten vooral over de gevechten van de Tweede Wereldoorlog die in Europa plaatsvonden. De bredere context en met name de verschrikkingen van de Holocaust worden zelden genoemd. Zo groeit een hele generatie kinderen in Azië op zonder te weten wat de nazi's in de jaren dertig en veertig in Europa deden. De ware tragedie van gebeurtenissen is misschien onbekend voor veel jonge Aziaten, maar kleding, insignes en symbolen zijn op de een of andere manier geëvolueerd tot de moderne cultuur.

10. Het einde van de damesmode "onder de jongen"

Duitsland was in de jaren twintig een toonaangevende speler op de Europese modemarkt. Vóór de nazi's waren Berlijn en München centra van design en luxe kleding. Maar toen Hitler aan de macht kwam, probeerde hij het nationale beeld van de Duitse vrouw te veranderen. De Führer gaf er de voorkeur aan dat vrouwen zich verstandig en openhartig kleedden. Zijn argument was dat een Duitse vrouw zou moeten "schijnen" met echte Arische schoonheid, en dat ze geen make-up, nagellak of uitgebreide jurken nodig had.

De dictator geloofde dat de nazi-gecontroleerde mode-industrie Duitsland zou helpen de oorlog te winnen. Hiertoe hebben de nazi's het Deutsches Modeamt (Reich Fashion Bureau) opgericht om de manier waarop Duitse vrouwen zich kleden te controleren. Volgens de regels van het Bureau mochten vrouwen alleen Duitse kleding dragen die was gemaakt van Duitse materialen.

De modieuze stijl van die tijd gepromoot door ontwerpers (bijvoorbeeld de nazi-loyale Coco Chanel) was meer "jongensachtig". Dit betekende korter haar en kleding waardoor vrouwen er slanker uitzagen. Maar Hitler hield van ronde vrouwen, in de overtuiging dat ze meer echte Ariërs konden baren. Zijn schoonheidsideaal was een volle buste, mooie benen en gewelfde figuren. En dit idee werd gepromoot door het Reich Fashion Bureau. Hitler kreeg wat hij wilde. Zo verdween de jongensachtige modestijl.