Video: Het raadsel van "Arme Liza" van Kiprensky: waarom dit schilderij speciale gevoelens bij de kunstenaar opwekte
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
In 1792 werd het sentimentele verhaal van N. Karamzin gepubliceerd "Arme Lisa", en 35 jaar later kunstenaar Orest Kiprensky schreef een schilderij met dezelfde naam op de plot van dit werk. Het was gebaseerd op het tragische verhaal van een jong boerenmeisje, verleid door een edelman en door hem verlaten, waardoor ze zelfmoord pleegde. Velen beschouwden Karamzins woorden "En de boerenvrouwen weten hoe ze moeten liefhebben" als een sleutelzin die het idee van Kiprensky's schilderij uitlegt. De kunstenaar had echter ook diep persoonlijke motieven die hem tot dit onderwerp brachten.
De titel "Arme Liza" verwijst in de eerste plaats naar het verhaal van Karamzin. Tegen de tijd dat het portret werd geschilderd - 1827 - was de belangstelling voor dit werk al verdwenen, maar de kunstenaar achtte het nodig om het publiek te herinneren aan het tragische lot van het meisje. Er is een versie dat deze foto een eerbetoon was aan de nagedachtenis van Karamzin, die in 1826 stierf. Volgens de plot van het verhaal wordt een arme boerin na de dood van haar vader gedwongen onvermoeibaar te werken om zichzelf te voeden en haar moeder. In het voorjaar verkocht ze lelietje-van-dalen in Moskou en ontmoette daar een jonge edelman Erast. De gevoelens laaiden op tussen hen, maar al snel verloor de jongeman zijn interesse in het meisje dat hij had verleid en verliet haar. En later kwam ze erachter dat hij zou gaan trouwen met een oudere rijke weduwe om zijn toestand te verbeteren. In wanhoop verdronk Lisa zichzelf in een vijver.
Karamzin's verhaal werd een model van de Russische sentimentele literatuur, en aan het begin van de 19e eeuw. sentimentalisme werd vervangen door romantiek. Romantici verkondigden de triomf van gevoel over rede, spiritueel over stoffelijk. In de Russische schilderkunst van die tijd wordt de neiging geleidelijk dominant om in de geportretteerde persoon niet zozeer zijn sociale status te onthullen, maar de psychologische diepte van het personage te onthullen. Kiprensky beeldde Liza verlangend uit, met een rode bloem in haar handen - een symbool van haar liefde. De ervaringen van het meisje waren echter dichtbij en begrijpelijk voor de kunstenaar, niet alleen vanwege haar vermogen om zich in te leven in het literaire karakter, maar ook om persoonlijke redenen.
De exacte gegevens over de geboortedatum en vader van Kiprensky zijn niet bewaard gebleven. Biografen suggereren dat hij de onwettige zoon was van de landeigenaar Dyakonov en zijn lijfeigene Anna Gavrilova. Om dit feit te verbergen, gaf de landeigenaar na de geboorte van zijn zoon het meisje ten huwelijk aan de binnenplaats Adam Schwalbe en gaf hen vrijheid. Van Schwalbe nam de kunstenaar zijn patroniem, hij noemde hem zijn hele leven zijn vader. Maar er zijn verschillende versies over de naam Kiprensky. Volgens een van hen komt het van de naam van de stad Koporye, in de buurt waar het landgoed van Dyakonov aan de oevers van de Finse Golf lag. Volgens een andere versie had Kiprensky zijn achternaam te danken aan het feit dat hij werd geboren onder de "ster van de liefde" en vernoemd was naar de godin Cypride (Aphrodite), de patrones van geliefden.
Een van de eerste biografen van de kunstenaar N. Wrangel schreef: “Hij is altijd een dromer geweest, niet alleen in de kunst, maar ook in het leven. Zelfs de oorsprong van zijn onwettige zoon, zoals in de roman, voorspelt een leven vol avontuur. Er waren inderdaad veel mysteries in de biografie van Kiprensky, en een van de eerste was het geheim van zijn geboorte. De kunstenaar kende het lot van zijn moeder en daarom beschouwde hij het verhaal van de arme Lisa als persoonlijk, als een extrapolatie van de geschiedenis van zijn familie. Zijn positie in de samenleving en de toekomst was zeer onzeker dankzij de genade van zijn vader, die Cypride eer aandeed.
Volgens de onderzoekers van het werk van Kiprensky dacht hij tijdens het werken aan het portret van Arme Liza aan zijn moeder, wiens lot dramatisch was vanwege haar rechteloze positie en sociale ongelijkheid met haar uitverkorene. Kiprensky's moeder werd, net als de literaire heldin, het slachtoffer van de wetten van de lijfeigenschap. Daarom begreep de kunstenaar heel goed de echte redenen die de arme Liza ruïneerden. Anders kon hij geen boerin afbeelden wiens liefde geen toekomst had, aangezien niemand rekening hield met haar gevoelens.
Het mysterie van de geboorte van de kunstenaar is niet de enige mysterieuze episode in zijn biografie: hoe een Italiaans dakloos meisje de muze en echtgenote van Kiprensky werd
Aanbevolen:
Het raadsel van Holbeins 'ambassadeurs': waarom het schilderij een spiegel van sterfelijkheid en een verborgen symbool van hoop wordt genoemd
Hans Holbein Jr., een Duitse katholieke schilder en hofschilder van koning Hendrik VIII, vertelde de wereld over het Tudor-tijdperk met meer dan 100 portretten. Het werk "Ambassadeurs" is gevuld met vele verborgen betekenissen. Wat is het belangrijkste mysterie van de Ambassadeurs?
"Catherine II bij het graf van keizerin Elizabeth": het onopgeloste mysterie van het schilderij van Nikolai Ge, dat niet wordt getoond aan bezoekers van de Tretyakov-galerij
Nikolai Ge's schilderij "Catherine II bij het graf van keizerin Elizabeth" is het meest opmerkelijke werk van de Russische historische schilderkunst van de 19e eeuw, waar Jekaterina Alekseevna de heldin is die de hoofdrol speelt van het historische verhalende canvas. Het lot van dit schilderij was vooraf bepaald door tijdgenoten, die het niet begrepen en het als een creatieve mislukking accepteerden. Het leek hen te ingewikkeld en mysterieus. Helaas wordt dit canvas vandaag bewaard in de opslagruimten van de Tretyakov-galerij en is het niet
Het geheim van de populariteit van Picasso's schilderij "Girl on the Ball": de geschiedenis van het schilderij en het spel van contrasten
Een van de beroemdste schilderijen van Picasso, samen met "Guernica" - "Meisje op een bal" - werd geschreven in 1905. "Girl on a Ball" markeert het einde van de "blauwe" periode in het werk van Pablo Picasso en het begin van een nieuwe, die de onderzoekers "roze" noemden
Het raadsel van de kozak uit het schilderij van Repin over de kozakken: waarom schilderde de kunstenaar hem zonder kleren af
"De Kozakken schrijven een brief aan de Turkse sultan" is een monumentaal werk en echt een meesterwerk van de Russische kunstenaar Ilya Repin. De foto kan worden gezien als een historisch document: het weerspiegelt het verhaal dat de Kozakken van Zaporozhye een antwoord schreven op de eis van de Turkse sultan om hem te gehoorzamen. En, ik moet zeggen, in hun uitdrukkingen waren ze niet bescheiden (de gezichten en het gelach van de helden bewijzen dit). Een interessant detail: een held van de foto is afgebeeld zonder kleren
Het raadsel van het driedubbele portret van Charles I: waarom duurde het drie keer om de vorst op één foto te tekenen?
Anthony van Dyck is vooral bekend als meester van hofportretten en schilderijen over religieuze thema's. Tijdens zijn korte leven schreef de kunstenaar meer dan 900 doeken. Onder hen verdient het "Triple Portrait of Charles I" speciale aandacht. Waarom moest de schilder de monarch drie keer op één schilderij afbeelden - verder in de recensie