Video: Beroemde tijdgenoten van Repin op de foto en in de schilderkunst: wat waren de mensen in het echte leven, wiens portretten de kunstenaar schilderde
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Ilya Repin was een van de grootste portretschilders in de wereldkunst. Hij creëerde een hele galerij met portretten van zijn uitstekende tijdgenoten, waardoor we niet alleen conclusies kunnen trekken over hoe ze eruit zagen, maar ook over welke mensen ze waren - Repin wordt tenslotte terecht beschouwd als de beste psycholoog die niet alleen de uiterlijke kenmerken heeft vastgelegd van poseren, maar ook de dominante kenmerken van hun personages. Tegelijkertijd probeerde hij zich af te leiden van zijn eigen houding ten opzichte van het poseren en de innerlijke diepe essentie van de persoonlijkheid te vatten. Het is interessant om foto's van beroemde tijdgenoten van de kunstenaar te vergelijken met hun portretten.
Maria Andreeva was niet alleen een van de beroemdste actrices van het begin van de twintigste eeuw, maar ook een van de mooiste en meest boeiende vrouwen - van degenen die fataal worden genoemd. Ze was een vurige revolutionaire en burgerlijke echtgenote van Maxim Gorky, Lenin noemde haar 'kameraadfenomeen'. Ze zeiden dat ze betrokken was bij de dood van de industrieel en filantroop Savva Morozov. Repin slaagde er echter in de charmes van de actrice te weerstaan - zij was tenslotte de vrouw van zijn vriend. Ze waren beiden frequente gasten op zijn landgoed en poseerden voor portretten voor de kunstenaar.
De schrijver Kuprin was getuige van de totstandkoming van dit portret en toen de kunstenaar zijn mening vroeg, aarzelde hij: “De vraag verraste me. Het portret is niet succesvol, het lijkt niet op Maria Feodorovna. Deze grote hoed werpt een schaduw op haar gezicht, en toen gaf hij (Repin) haar gezicht zo'n weerzinwekkende uitdrukking dat het onaangenaam lijkt. Veel tijdgenoten zagen Andreeva echter zomaar.
Ilya Repin was een fan van het werk van de componist Modest Mussorgsky en was zijn vriend. Hij wist van de alcoholverslaving van de componist en de gevolgen voor zijn gezondheid waartoe dat leidde. Toen de kunstenaar hoorde dat Moessorgski in een ernstige toestand in het ziekenhuis was opgenomen, schreef hij een kritiek aan Stasov: “Wederom las ik in de krant dat Moessorgski erg ziek is. Wat jammer deze briljante kracht, zo stompzinnig met zichzelf fysiek afgedaan. Repin ging voor Moessorgsky naar het ziekenhuis en maakte binnen 4 dagen een portret dat een echt meesterwerk werd. De componist stierf 10 dagen later.
De vriendschap tussen Repin en Leo Tolstoj duurde 30 jaar, tot de dood van de schrijver. Hoewel hun kijk op het leven en op kunst vaak uiteenliep, waren ze erg warm voor elkaar. De kunstenaar schilderde verschillende portretten van leden van de familie Tolstoj en maakte illustraties voor zijn werken. Repin portretteerde zowel wilskracht als wijsheid en vriendelijkheid en de kalme grootsheid van de schrijver - de manier waarop hij hem zag. Tolstoj's oudste dochter Tatjana Sukhotina, die ook het model van de kunstenaar werd, bezocht ook het huis van de kunstenaar.
Eens wendde de moeder van een beginnende kunstenaar Valentin Serov zich tot Repin met het verzoek om het werk van haar zoon te zien. In deze heerszuchtige vrouw zag Repin de gelaatstrekken van de onvermurwbare en trotse prinses Sophia Alekseevna. Hij was al lang dol op het historische thema en wilde prinses Sophia in de gevangenis schrijven, maar hij kon geen model vinden, en toen vond ze hem zelf.
Repin moest heel lang zijn vriend Pavel Tretyakov overtuigen om voor hem te poseren voor een portret - de galeriehouder was een zeer teruggetrokken en teruggetrokken persoon, hij bleef graag in de schaduw en wilde niet bekend worden door het gezicht. Verdwaald in de menigte bezoekers van zijn tentoonstellingen, kon hij, hoewel hij niet herkend werd, hun oprechte reacties horen. Repin, aan de andere kant, geloofde dat iedereen Tretyakov zou moeten kennen als een van de meest prominente culturele figuren van het tijdperk. De kunstenaar beeldde de galeriehouder af in zijn gebruikelijke pose, verzonken in zijn gedachten. Gesloten handen duiden op zijn gebruikelijke terugtrekking en onthechting. Tijdgenoten zeiden dat Tretyakov in het leven net zo bescheiden en uiterst terughoudend was als Repin hem portretteerde.
Iedereen die de schrijver A. F. Pisemsky persoonlijk kende, voerde aan dat Repin erin slaagde de bepalende eigenschappen van zijn karakter zeer nauwkeurig vast te leggen. Het is bekend dat hij nogal sarcastisch en sarcastisch was tegenover de gesprekspartner. Maar de kunstenaar ving andere belangrijke details op, hij wist dat de schrijver ziek was en gebroken door de tragische omstandigheden van zijn leven (de ene zoon pleegde zelfmoord, de andere was terminaal ziek), en hij slaagde erin sporen van pijn en melancholie vast te leggen in het werk van de schrijver. ogen.
Met bijzondere warmte schilderde Repin portretten van zijn dierbaren. Het portret van zijn dochter Vera op het schilderij "Autumn Bouquet" is doordrenkt met echte tederheid.
Achter elk portret van Repin ging een interessant verhaal schuil: een portret Barbara Ikskul - barones die werkte als een zuster van barmhartigheid, en Vera Repina: 15 moeilijke jaren naast een genie
Aanbevolen:
Wat waren de modellen van Alphonse Mucha in het echte leven: boeiende beelden op schilderijen en hun prototypes op foto's?
Sensueel en kortstondig, verleidelijk en ontoegankelijk, zo verschijnen de dames van het schone geslacht voor de kijker in de werken van het genie Alphonse Mucha. Zijn vrouwen zijn charmante godinnen met luxueus haar, die loomheid en gelukzaligheid uitstralen. Hun vluchtige blikken, zorgeloze bewegingen, gemakkelijke houdingen, sierlijke gebaren - dit alles en nog veel meer werd door de kunstenaar met ongelooflijke nauwkeurigheid afgebeeld, en dat allemaal omdat hij zijn eigen speciale geheimpje had - een passie voor fotografie, die hielp
Wat is beroemd om het duurste zelfportret van Rembrandt en waarom schilderde de kunstenaar een groot aantal van zijn portretten?
Ja, Rembrandt kan een kunstenaar worden genoemd die geen modellen nodig heeft. De meester schilderde enorm veel portretten van zijn vrouw Saskia en nog meer zelfportretten (meer dan 80!). Een van de laatste werd uitgeroepen tot het duurste werk van Rembrandt. Zelfportret ging onder de hamer voor een recordbedrag van 18,7 miljoen dollar. Er is een interessante theorie waarom de kunstenaar zoveel persoonlijke portretten heeft gemaakt
Het raadsel van de kozak uit het schilderij van Repin over de kozakken: waarom schilderde de kunstenaar hem zonder kleren af
"De Kozakken schrijven een brief aan de Turkse sultan" is een monumentaal werk en echt een meesterwerk van de Russische kunstenaar Ilya Repin. De foto kan worden gezien als een historisch document: het weerspiegelt het verhaal dat de Kozakken van Zaporozhye een antwoord schreven op de eis van de Turkse sultan om hem te gehoorzamen. En, ik moet zeggen, in hun uitdrukkingen waren ze niet bescheiden (de gezichten en het gelach van de helden bewijzen dit). Een interessant detail: een held van de foto is afgebeeld zonder kleren
15 beroemde schrijvers wiens echte namen maar weinig mensen zich herinneren
Heel vaak gebruiken creatieve mensen liever niet hun echte naam en achternaam in het openbare leven. Voor sommigen is dit een manier om de soorten activiteiten te verdelen, voor anderen is het een kans om hun leven niet aan het publiek bloot te stellen. Er zijn ook mensen voor wie echte namen minder welluidend lijken dan pseudoniemen. In onze recensie van vandaag stellen we voor om de echte namen van beroemde schrijvers te achterhalen
Hoe een autodidactische kunstenaar een portret van de paus schilderde, een zilveren dollar schilderde en schattige teddyberen uitvond
Er zijn veel kunstenaars in de kunstwereld die de basis van het schilderen zelf begrijpen en met hun originele creativiteit hun weg vinden naar wereldherkenning. Een ongelooflijk creatief lot, een autodidactische kunstenaar uit Toronto, die alle schildertechnieken, portretten en medaillewerk beheerst door zelfstudie, ontving zoveel professionele onderscheidingen die geen enkele gecertificeerde kunstenaar in Canada zou kunnen behalen. En zijn naam is Stuart Sherwood