Video: Helder emotioneel schilderij van Michael Shapcott
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Vergelijkbaar met foto's, op een eigenaardige manier opnieuw getekend, of met gescheurde frames uit films, omgezet in schilderijen, portretten van een Amerikaanse kunstenaar Michael Shapcott vol passie, emoties en felle kleuren. Ze inspireren niet alleen, ze fascineren de kijker. En er is iets om te betoveren. De focus van veel portretten, en de kunstenaar tekent ze heel vaak, ligt op de ogen. Kwaad, verdrietig, boos, naïef en wijd open, vol ondraaglijke pijn en God weet welke andere emoties - dit kan niet worden weggenomen uit de schilderijen van de kunstenaar. De oplettende kijker zal zien dat in veel van de werken van deze schilder een combinatie van elementen van illustratie en klassieke schilderkunst is terug te vinden. En dat allemaal omdat Michael oorspronkelijk illustratie studeerde, maar toen hij zich realiseerde dat schilderen hem meer aantrok, stapte hij over naar de klas voor schone kunsten aan het Paier College of Art. Hij begon in zijn vroegste jeugd te tekenen, dus de jonge kunstenaar had geen problemen met zelfidentificatie en hij tastte vrij snel zijn creatieve pad af.
Michael Shapcott verliet illustratie als een genre, maar liet de vaardigheden die hij op de universiteit had verworven niet in de steek en gebruikt op meesterlijke wijze illustratieve elementen in de schilderkunst. Dus, voordat hij zijn schilderijen begint te schilderen, schetst hij de contouren van het toekomstige beeld met grafiet, en schildert ze vervolgens met olie of acryl, en gebruikt hij een gedurfd en helder kleurenpalet, waarbij hij contrasterende kleuren en tinten combineert. Deze aanraking geeft zijn werken dynamiek en de emoties die uit elk portret stralen, geschilderd op de kenmerkende manier van de kunstenaar.
Trouwens, Michael Shapcott fotografeert traditioneel het hele proces van schilderen met een camera, en de video's zijn te zien op de website van de kunstenaar.
Aanbevolen:
Het geheim van de populariteit van Picasso's schilderij "Girl on the Ball": de geschiedenis van het schilderij en het spel van contrasten
Een van de beroemdste schilderijen van Picasso, samen met "Guernica" - "Meisje op een bal" - werd geschreven in 1905. "Girl on a Ball" markeert het einde van de "blauwe" periode in het werk van Pablo Picasso en het begin van een nieuwe, die de onderzoekers "roze" noemden
Emotioneel realistische aquarellen van Steve Hanks, waarvan de ziel warmer wordt
In de afgelopen jaren wenden hedendaagse kunstenaars zich steeds meer tot aquarellen, de meest complexe schildertechniek, die de verbazingwekkende mogelijkheden ervan breder en dieper opent. En ondanks het feit dat werken die met waterverf zijn geschreven niet zo duurzaam zijn als die in olieverf, geven veel kunstenaars de voorkeur aan aquarellen. Dus de Amerikaanse aquarellist Steve Hanks wijdde 35 jaar van zijn werk aan haar en creëerde ongelooflijke emotioneel gekleurde plotportretten van kinderen en volwassenen
Steentjes en verven. Helder en briljant schilderij van Nata Ibragimov
De Amerikaanse kunstenaar Nata Ibragimov weet veel over sieraden, vooral Swarovski-kristallen die schitteren als diamanten. En aangezien het meisje niet minder van haar foto's houdt dan van zichzelf, probeert ze ze ook te versieren met deze schitterende babes, waardoor ze "glamour" toevoegt aan de positieve, levendige foto's die ze maakt
Emotioneel geladen extase-sculptuur van Karen Cusolito
Metaal is een goede geleider van elektrische stroom. En als de emotionele lading kan worden vergeleken met de elektrische, is het niet voor niets geweest dat er 9 ton schroot is uitgegeven aan de Ecstasy-sculptuur, gemaakt door de meester Karen Cusolito. Deze sculptuur, die een emotionele vrouw in een staat van euforie voorstelt, in de letterlijke zin van het woord, is bedoeld om passie te belichamen
Beelden over het leven. Emotioneel schilderij van kunstenaar Ian Francis (Ian Francis)
"Mijn werken gaan over het moderne leven, in het bijzonder over televisie, wereldgebeurtenissen, beroemdheden en het dagelijks leven" - zo beschrijft de Britse kunstenaar Ian Francis zijn werk, die in werkelijkheid nooit plannen had om kunstenaar te worden. Maar toch, als een persoon voorbestemd is om iemand te worden, dan zal hij dat ongetwijfeld worden. Nog geen tien jaar later is Ian Francis een succesvol kunstenaar, wiens werk ruim vertegenwoordigd is in vele beroemde galerieën