Video: Verpleegkundigen in de schilderijen van Richard Prince
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Ooit merkte de Amerikaanse kunstenaar en fotograaf Richard Prince op dat foto's van verpleegsters heel vaak te vinden zijn op de covers van romans die vrouwen in de metro zo graag lezen. De auteur besloot deze observatie in zijn werk te gebruiken, en zo werd de serie schilderijen "The Nurse Paintings" geboren, waarvan de hoofdpersonen natuurlijk verpleegsters waren - sexy en niet erg gevaarlijk, verdrietig, medelevend …
Het idee om zo'n serie te maken werd ingegeven door de covers van goedkope paperback-romans, die vaak worden verkocht in kiosken of op metro-lay-outs. Dit goedkope en weinig intellectuele amusement deed Richard Prince zich afvragen wat Amerikanen echt willen. De auteur scande de omslagen van de boeken en gebruikte vervolgens de printer om de afbeeldingen af te drukken en ze in een soort doeken te veranderen. Daarna hoefde Richard alleen nog maar acrylverf op te pakken en met deze doeken alles te doen wat zijn verbeelding kon vertellen. Technisch gezien valt The Nurse Paintings op door de gelaagdheid van digitale en analoge informatie: het toepassen van een analoog medium (acryl) over digitaal printen (printer) digitaal beeld (scanner) analoog printen (boekomslag) analoog artwork (originele cover art)).
De serie "The Nurse Paintings" is gemaakt in de periode van 2002 tot 2006: in deze tijd werden 42 afbeeldingen van verpleegsters geboren. Op alle foto's dragen de heldinnen hoeden en chirurgische maskers. Richard Prince behield de oorspronkelijke titels van de romans, die nu de titels van zijn werken zijn geworden: bijvoorbeeld "The Wayward Nurse" of "Foreign Nurse".
De eerste werken uit de serie "The Nurse Paintings" werden in 2003 gepresenteerd in de Barbara Gladstone Galleries. In die tijd waren kijkers en critici ambivalent over de werken van Richard Prince, en niet iedereen wilde een schilderij kopen voor de gevraagde prijs van 50-60 duizend dollar. Maar tot op heden bereikt het opgehaalde bedrag uit de verkoop van afbeeldingen met verpleegsters al 5-6 miljoen dollar, en vaak bieden ze op veilingen voor schilderijen zulke grote bedragen die de organisatoren aanvankelijk niet eens hadden verwacht.
Aanbevolen:
Sensuele portretten van maagden geschilderd op bladgoud: tradities van het schilderen van iconen in de schilderijen van Manuel Nunez
Goud is altijd de norm geweest voor respect en luxe. In het verleden werd het vaak gebruikt door oude meesters in iconenschilderijen en schilderwerken. Onze tijdgenoten, schilders, blijven het gebruiken in hun werk. Dus de schittering en adel van het edelmetaal werd als basis genomen door de Amerikaanse kunstenaar Manuel Nunez, die prachtige vrouwelijke portretten maakt. Zijn galerij van portretschilderijen met het gebruik van bladgoud zal zeker indruk maken en zal zelfs de meest veeleisende niet onverschillig laten
Schilderijen komen tot leven: waterbewoners in de realistische schilderijen van Keng Lye
Keng Lye maakt ongelooflijk realistische beelden van waterdieren zoals octopus, karper en garnalen. Zijn werk is nog verrassender omdat de kunstenaar alleen verf, transparante hars en een gevoel voor perspectief nodig heeft om ze te creëren
Moderne schilderijen waarvoor kopers van de veilingen "Sotheby's" en "Christie's" vechten: wat is het unieke van de schilderijen van Andrey Zakharov
Het werk van Andrei Zakharov, een van de meest herkenbare en populaire kunstenaars in Rusland, behoort tot de opmerkelijke prestaties van de moderne Russische impressionistische landschapsschilderkunst. Een begenadigd schilder uit Kostroma, met een gedurfde manier van schilderen, creëert hij lyrische landschappen vol vluchtige stemming en expressie. Elk van zijn werken bevat de rijkste verscheidenheid aan inheemse natuur, de expressiviteit en ongelooflijke schoonheid van de wereld om ons heen, evenals picturale poëzie die verfijnde chu
Hoe 's werelds beroemdste schilderijen zijn gemaakt: intrigerende verhalen over schilderijen van grote kunstenaars
Grigory Landau, journalist en filosoof, zei ooit: "Kunst is een dialoog waarin de gesprekspartner zwijgt." Schilderen is een subtiele kunst, allegorisch, emotioneel en geeft vrijheid van interpretatie. Dit is een hele wereld van onopgeloste geheimen en onopgeloste mysteries. Laten we proberen de sluier van geheimhouding te openen over de geschiedenis van de creatie van de beroemdste doeken van grote kunstenaars
Schedels zijn illusies. Sombere schilderijen van schilderijen van Tom French (Tom French)
Illusieschilderijen, waarin het ene beeld soepel overgaat in het andere, en jijzelf niet begrijpt wanneer je stopte met het zien van mensen voor je, en in plaats daarvan naar een sombere schedel zat te kijken - dit is het favoriete thema van het werk van de jonge Engelse ontwerper Tom Frans. Thomas studeerde schilderkunst in Sheffield en wijdt onlangs het leeuwendeel van zijn werk aan filosofische schilderijen, waarvan het middelpunt precies de schedel is