Video: "The Good, The Bad, The Belle": sculpturale mini-installaties rond het thema van het jeugdleven
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Barnaby Barford is een ervaren vakman, maar werkt het liefst met kant-en-klaar materiaal. Met behulp van gewone in massa geproduceerde beeldjes en moderne mini-decoraties, verandert de kunstenaar ze in grappige, luidruchtige, soms ironische verhalende scènes. In zijn nieuwste serie, The Good, The Bad, The Belle, verkent de meester het concept van de jeugd van vandaag door middel van fastfood, roekeloos gedrag, jeugdige interesses en voorkeuren.
Barnaby Burford heeft een speciale benadering van het werken met keramiek. Door oude beeldjes en beeldjes van massaproductie te verzamelen, waar de meeste mensen geen aandacht aan zouden besteden, transformeert hij ze onherkenbaar. De kunstenaar begint met het snijden, lijmen en schilderen van het uitgangsmateriaal en creëert miniatuur sculpturale installaties met sinistere en diep sardonische sculpturen.
Met behulp van zo'n veelzijdig materiaal als keramiek kun je elk creatief idee en idee realiseren. Burford's collectie "The Good, The Bad, The Belle" weerspiegelt de visie van jonge mensen zoals ze worden gezien door de volwassen generatie.
In het werk van de kunstenaar versmelten en kruisen de grenzen van verschillende soorten kunst. Hij werkt op totaal verschillende gebieden, variërend van installatiekunst, het reproduceren van humoristische en provocerende scènes tot het creëren van zijn eigen sculpturen en meubels. Barnaby Burford is een kunstenaar en ontwerper geboren in 1977 en woont en werkt momenteel in Londen. Na zijn afstuderen aan het Royal College of Art in 2002, heeft Barnaby Burford tentoonstellingen van zijn werk gehouden in het buitenland, waaronder Miami, Japan en Europa.
In de galerij ziet u meer sculpturale installaties van de auteur.
Aanbevolen:
Schandalen rond de dames aan het hof van de tsaren van Moskou: de afwijzing van make-up en andere oorzaken van conflicten
Niet alleen de Europese monarchieën, de rechtbanken van de eeuw werden geschokt door schandalen, vastgelegd in de geschiedenis. Ook de Moskouse tsaren en de tsaristische entourage ontsnapten niet aan hen. En veel schandalige situaties ontvouwden zich rond vrouwen, en bij zulke gelegenheden die nu onbeduidend of gewoon vreemd lijken
Het thema van de verloren zoon in de schilderijen van Rembrandt: de grootste evolutie van het leven en werk van de meester
Rembrandt Harmenszoon van Rijn was niet alleen de grootste kunstenaar van de Nederlandse Gouden Eeuw, maar van alle wereldkunst. Bekend als de "schilder van het licht", gebruikte Rembrandt zijn onovertroffen technische vaardigheden, kennis van de menselijke anatomie en geloof om diepe emoties en tijdloze waarheden uit te drukken. De bijbelse plot van de verloren zoon vereist speciale aandacht, die de persoonlijke en creatieve transformaties van de kunstenaar weerspiegelt
Waarom stierven vrouwen rond Ivan de Verschrikkelijke: het mysterie van de vrouwelijke begraafplaats van het Kremlin
In de jaren negentig raakte Rusland actief geïnteresseerd in zijn pre-revolutionaire verleden, in een poging te zien hoe het er niet uitziet door de optiek van het wetenschappelijk marxisme. Het was toen dat wetenschappers de "vrouwenbegraafplaats van het Kremlin" begonnen te bestuderen - een oude necropolis waar vrouwen uit de families van Moskouse prinsen en tsaren werden begraven. Tot dan toe werd de historische waarde van hun graven genegeerd
Wie heeft de paashaas ingelijst? Cartoons rond het thema van de afgelopen vakantie
Arme paashaas! Alles met hem is niet zoals mensen. Nee, echter. Alles wat hij heeft als mensen, en de problemen zijn hetzelfde: ofwel worden kunstmatige kleuren voor paaseieren verboden - het bedrijfsleven wordt bedreigd, dan moet je je beroep radicaal veranderen. De ontberingen van het oorsymbool van vruchtbaarheid laten geen onverschillige mensen achter die scherp zijn in tong en potlood. Dus tekenen ze cartoons over het thema van de afgelopen christelijke feestdag en zijn heidense symbolen - een konijn en beschilderde eieren
"Eetbare" collages: een serie foto's rond een culinair thema
Volgens een serie foto's van Jean-François de Witte is de hele wereld geen theater, maar hoogstens een theaterbuffet. En de mens overweegt niet het drama van het leven, maar neemt de voordelen van de beschaving in zich op. Is het je opgevallen dat tegenwoordig het epitheton “lekker” steeds vaker wordt gebruikt om iets te belonen dat niets met eten te maken heeft? Zo verschijnen belachelijke “smakelijke kleuren” en zelfs “heerlijke nieuwe muziek” (zo verleidt hij om A. Voznesensky te citeren: “Raak de muziek niet met je handen aan!”). Een serie foto's van de Belg Jean-Francois de Witte, pr