Video: Compacte landschappen Kendal Murray
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
In zijn miniaturen herschept Kendal Murray verschillende scènes uit het leven van gewone mensen. Toegegeven, vrij standaardsituaties komen voor in een nogal vreemde omgeving: op het oppervlak van een portemonnee, in een theepot of in een open spiegel.
De scènes die Kendal Murray modelleert voor haar kleine personages, tonen mensen in verschillende situaties die te maken hebben met werk en spel: een verliefd stel dat zoent op het dak van een auto, kinderen schaatsen, een gezin gaat op vakantie in hun auto, een herder kijkt naar een kudde koeien … Niets bovennatuurlijks, geen fantasie. Maar omdat deze ijsbaan zich in een kleine spiegel bevindt en er groen gras op het oppervlak van de portemonnee groeit, wordt waarschijnlijk elk werk van Kendal Murray gezien als een illustratie van een ongelooflijk verhaal, als een aflevering uit een sprookje. Soms humoristisch, soms melancholisch en zelfs verontrustend, deze werken wil je met ingehouden adem bekijken, om niet per ongeluk de fragiele bewoners van de kleine wereld te storen.
Kendal Murray woont en werkt in Australië. In 1995 studeerde de auteur cum laude af aan de University of Western Sydney met een MA in Visual Arts. Aan dezelfde universiteit geeft Kendal nu les en geeft hij colleges over design. Tentoonstellingen van het werk van de auteur worden regelmatig gehouden in grote steden in Australië; veel van Kendal Murray's werken hebben hun plek gevonden in de collecties van Australische, Japanse en Nieuw-Zeelandse verzamelaars.
Aanbevolen:
Landschappen van Gustav Klimt, die alleen bekend zijn bij echte kenners van zijn werk
De hele wereld kent Gustav Klimt als de grootste Oostenrijkse kunstenaar, wiens creaties het vrouwelijk lichaam het belangrijkste onderwerp was, voor het grootste deel gekenmerkt door openhartige erotiek en decoratieve artistieke prestaties. En over Klimt gesproken, men herinnert zich meteen zijn "Kiss", "Golden Adele", "Three age of a woman", "Expectation", "Delight" … Maar vandaag zullen we het hebben over de pittoreske landschappen van de Oostenrijkse kunstenaar , waarover maar weinig mensen weten
Idyllische landschappen en familieportretten geschilderd door echtgenoten-kunstenaars in vier handen
De geschiedenis van de kunst kent veel gevallen waarin kunstenaars, die familieverenigingen smeedden, elkaar inspireerden om unieke werken te maken. Maar onze tijdgenoten Konstantin Miroshnik en zijn vrouw Natalya Kurguzova-Miroshnik zijn een volkomen ongebruikelijke tandem van schilders die, zonder uitzondering, bijna al hun schilderijen samen schilderen, in vier handen - van de eerste tot de laatste slag. Bovendien zie je op elk van hun werken duidelijk twee handschriften en twee stijlen, verschillend van klank
Abstracte landschappen door een volgeling van Jackson Pollock, die de "kunstenaar van het kleurenveld" wordt genoemd
Helen (Helen) Frankenthaler was een Amerikaanse abstracte schilder. Ze wordt gewoonlijk geïdentificeerd als een kleurenveldkunstenaar en vertrouwde gedurende haar hele carrière op de invloed van de abstractie uit het midden van de eeuw, maar bleef zichzelf zoeken en experimenteerde voortdurend met stijlen en materialen
Wat is het geheim van de landschappen van beroemde kunstenaars die de kijker opladen met "sublieme energie"
Sublieme landschapsschilderijen zijn een van de meest duurzame en iconische onderwerpen in de kunstgeschiedenis: van de dromerige torenspitsen van de Renaissance tot de ziedende romantiek van de 19e eeuw en de experimenten van de moderniteit, dit alles roept een golf van emoties op, waardoor je zucht enthousiast, oplossend in de sfeer die de kunstenaar heeft gecreëerd
Moskou, dat niet meer bestaat, op de nostalgische primitieve landschappen van Sergei Volkov
Het komt niet vaak voor dat je, als je moderne kunst overweegt, oprechte positieve emoties en esthetisch plezier kunt krijgen, vriendelijk kunt glimlachen en een vleugje nostalgie kunt voelen. Toen hij echter in contact kwam met het werk van de Moskouse kunstenaar Sergei Volkov, die werkt in het genre van een primitief stedelijk landschap, grijpt het spectrum van deze levendige gevoelens de kijker letterlijk in nostalgische gevangenschap. Wij brengen onder uw aandacht een uitstekende selectie schilderijen gewijd aan Moskou en Moskovieten uit de jaren 70-80