2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Werk Joo Heng Tan zou heel goed in de collectie van een museum voor moderne kunst kunnen zijn als ze niet zo kortstondig waren. De meester maakt al zijn grandioze sculpturen van het meest gewone zand en in hun oorspronkelijke vorm worden ze alleen bewaard tot de eerste branding.
Joo Heng Tan won drie keer de titel van 's werelds beste zandbeeldhouwer, en vanwege zijn ongelooflijke verbeeldingskracht en verbazingwekkende techniek gaf de westerse pers hem de bijnaam "Vincent Zand Gogh".
Joo Heng Tan beseft dat zijn sculptuur hoogstens enkele dagen kan duren, maar tot grote vreugde van schoonheidskenners stoort dit hem helemaal niet. "Mooie dingen zullen niet lang duren", zegt hij. Joo verklaart dat hij met zijn zandsculpturen wil laten zien wat grote kunst betekent. Maar opschepperij moet je niet zoeken in de woorden van de meester: in de geest van de oosterse filosofische traditie leert hij ons het vergankelijke en kortstondige te waarderen. Tegelijkertijd benadert de meester de totstandkoming van zijn volgende werk alsof hij het al eeuwen doet.
Soms Joo Heng Tanu Ik moest meer dan 24 uur in de buurt van mijn beeldhouwwerk doorbrengen. Sommige van zijn werken bereikten een hoogte van 12 meter en wogen tientallen tonnen. Je kunt nooit raden wat de kunstenaar de volgende keer zal uitbeelden: het kunnen zowel verbazingwekkende mythische wezens als abstracte vormen zijn. In mijn eigen woorden Joo, is zand voor hem het ideale middel om de wildste fantasieën te belichamen.
Een van zijn recente projecten is een serie sculpturen in opdracht van het bedrijf "OMO"het maken van schoonmaakproducten. Op reclameposters werden achttienkleurige sculpturen van de meester vergezeld van de slogan "Dirt is good!" Op het werk kijken Joo Heng Tana of Tony Planta kan het niet anders dan met deze stelling eens zijn.
Aanbevolen:
Hoe een afstammeling van een adellijke familie een soldaat van het Rode Leger werd, een dienaar van Munchausen en een vriend van paus Carlo: Yuri Katin-Yartsev
23 juli markeert de 100ste verjaardag van de geboorte van de beroemde Sovjetacteur en leraar, People's Artist van de RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Hij speelde meer dan 100 rollen in films, maar de meeste kijkers herinneren zich zijn rollen als Giuseppe uit The Adventures of Pinocchio en de dienaar van de hoofdpersoon uit de film The Same Munchausen. Weinig kijkers weten dat Katin-Yartsev niet alleen een acteur was, maar ook een legendarische leraar die verschillende generaties filmsterren grootbracht, evenals een frontsoldaat die de hele oorlog heeft meegemaakt. Niemand wist ervan
Een gloednieuwe BMW in plaats van een doodskist en nog 4 gevallen waarin een fortuin werd uitgegeven aan een begrafenis
Veel mensen weten dat uitbundige begrafenissen geliefd zijn in Afrika, maar een incident dat onlangs in Nigeria plaatsvond, verraste velen. De man begroef zijn vader met een nieuwe BMW-auto in plaats van de traditionele kist. Het is moeilijk te geloven, maar de auto was gewoon in de grond begraven. In onze recensie - 5 van de meest luxueuze begrafenissen, waarbij de levenden niet beknibbelden bij het afscheid nemen van de doden
Hoe een jongen uit een arme Armeense familie Hovhannes Gayvazyan een schilderij aan de paus presenteerde en een groot kunstenaar werd
Russische kunstenaar van Armeense afkomst. Hij stond dicht bij de keizer, had vriendschappelijke betrekkingen met Poesjkin, maar las zijn werken niet. Ik heb in mijn hele leven nog geen enkel boek gelezen. Hij vond dat het niet nodig was, want alles heeft zijn eigen mening. Dus hoe werd een laagopgeleid persoon de grootste troef van de Russische en wereldcultuur? Ivan Aivazovsky - grote kunstenaar, filantroop, verzamelaar
Ter nagedachtenis aan Valentin Gaft: hoe een acteur aan een zekere dood ontsnapte en die hij een beschermengel noemde die zijn leven verlengde
Zelfs als er in de filmografie van de beroemde theater- en filmacteur, People's Artist van de RSFSR Valentin Gaft, slechts een vierde van de rollen was die hij speelde, zou dit genoeg zijn om voor altijd de geschiedenis van de Russische cinema binnen te gaan. Het lot heeft hem echter niet verwend - zowel professioneel succes als persoonlijk geluk kwamen naar hem toe op volwassen leeftijd, toen hij bijna stopte met hopen dat het mogelijk was
Ondraaglijke kwetsbaarheid van het zijn - mensen onder glas
Stel je voor dat al het glas uit ons leven is verdwenen. Het beeld is onwerkelijk en niet comfortabel. Het is niet te geloven dat glas relatief nieuw is. De huidige trends zijn zodanig dat het heel goed mogelijk is dat we ons binnenkort in een volledig transparante wereld bevinden. Waarom houden ontwerpers van zo'n fragiel, oncomfortabel en onbetrouwbaar materiaal? Waarschijnlijk vanwege het feit dat glas de ruimte veredelt, vanwege het feit dat het licht reflecteert en gehoorzaam incarneert in welke vorm dan ook - van de eenvoudigste tot de meest sierlijke en luchtige