Video: Achter de schermen van "Pretty Women": hoe donker sociaal drama veranderde in romantische komedie en waarom feministen het brandmerken
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
De beroemde Amerikaanse acteur Richard Gere viert op 31 augustus zijn 69e verjaardag. Gedurende zijn creatieve biografie speelde hij meer dan 60 rollen, maar een van de meest bekende is nog steeds Edward Lewis in de film "Pretty Woman". Maar het is misschien niet gebeurd - de originele versie van het script leek een "smurrie" met een vreselijk einde voor hem en voor veel actrices die de hoofdrol kregen aangeboden. Wat was de naam van de film aan het begin van het filmen, wat waren de personages en welke van de acteurs moest ze spelen - verder in de recensie.
Dit verhaal werd geboren in Los Angeles, waar scenarioschrijver Jonathan Lawton op Hollywood Boulevard woonde. Dit gebied was een hotspot en elke dag zag Lawton hoe pooiers, drugsdealers, daklozen en vertegenwoordigers van de 'eerste oude' zich 's avonds op straat verzamelden. Hij zag Hollywood Boulevard als de geboorteplaats en dood van de "American Dream", en hij besloot een sociaal drama te schrijven over een drugsverslaafde prostituee wiens leven eindigt in een tragisch einde.
Het originele script was "een onaangenaam verhaal over onaangename mensen." Miljonair-sociopaat Edward ontmoet bij toeval Vivian, die hij voor een paar dagen 'koopt'. Het meisje wordt verliefd op hem, omdat hij haar niet bespot, zoals andere klanten, maar hij is alleen geïnteresseerd in haar diensten. En in de finale laat hij haar vallen en vliegt naar New York. Julia Roberts zei: "". Voor deze 3.000 vervult Vivian haar jeugddroom - ze gaat naar Disneyland, maar daar sterft ze aan een overdosis in een van de openbare toiletten. In deze vorm was het script, dat "3.000" heette, weinig interessant voor de producenten.
Dit project leek echter verrassend genoeg een veelbelovende divisie van Disney, gericht op een volwassen publiek. Ze besloten een depressief sociaal drama om te toveren tot een romantisch sprookje over Assepoester met een happy end. Uitvoerend producent Laura Ziskin stond erop dat de hoofdpersoon geen slechte gewoonten zou hebben en dat haar enige nadeel haar beroep was. Alleen een meisje met een pure ziel, dromend over hoe ze een einde kan maken aan haar duistere verleden, kan de liefde van de hoofdpersoon winnen en de sympathie van het publiek wekken. Julia Roberts zei over haar heldin: "".
Scenarist Jonathan Lawton kon de taak niet aan en de bewerkingen moesten worden uitgevoerd door regisseur Harry Marshall. Daar hielden de moeilijkheden echter niet op. De zoektocht naar acteurs duurde vrij lang - geen van de beroemde actrices wilde een compromis sluiten met zo'n rol. Meg Ryan, Daryl Hannah, Michelle Pfeiffer, Melanie Griffith en tientallen andere actrices die weigerden in deze film te spelen, waren bang om hun reputatie aan te tasten. Als gevolg hiervan ging de rol naar aspirant-actrice Julia Roberts.
De actrice was op dat moment slechts 21 jaar oud, en hoewel ze al in verschillende films had kunnen spelen, werd ze in de studio als te jong, weinig bekend en onervaren beschouwd en daarom wilde ze niet worden goedgekeurd voor de rol. Toen ze haar bij de auditie zag, drong de regisseur nog steeds op zijn eentje aan. En toen heb ik geen moment spijt gehad van mijn beslissing.
Richard Gere was een van de eersten die de rol van Edward Lewis speelde. Maar het script leek hem oninteressant en hij weigerde het aanbod. Daarna werden John Travolta, Al Pacino en andere acteurs uitgenodigd voor de casting, maar ze waardeerden ook niet allemaal de vooruitzichten om in dit project te werken. Toen besloten de producers Richard Gere ervan te overtuigen dat hij er het meest harmonieus uitziet in combinatie met Julia Roberts. De acteur gaf niettemin zijn toestemming dankzij het persoonlijke verzoek van zijn charmante partner en de argumenten van de regisseur: "".
Interessant is dat de held van Richard Gere in een Porsche of Ferrari zou rijden, maar deze bedrijven weigerden auto's te leveren om te filmen, uit angst voor het imago van het merk - het had niet in verband mogen worden gebracht met het "klampen" van prostituees. Als gevolg hiervan zagen kijkers de held aan het stuur van een sport "Lotus Esprit", en de verkoop van dit model is verdrievoudigd sinds de release van de film.
Het was erg moeilijk voor Julia Roberts om te schieten. Ze had toen echt weinig ervaring en ze schaamde zich erg tijdens seksscènes. Een keer werd ze zo nerveus dat ze onder de netelroos zat, en de visagisten moesten hard werken om de vlekken op haar huid te verbergen. En in de scène waarin ze naar een komedie keek en lachte, besloot de regisseur haar hielen te kietelen zodat ze echt in lachen uitbarstte in het frame.
Veel mensen weten niet dat de beroemde filmposter alleen de gezichten van de hoofdpersonen weergeeft. Maar de lichamen "behoorden" tot de stuntdubbels. Dit gebeurde vanwege het feit dat na het einde van het filmen zowel Richard Gere als Julia Roberts aan andere projecten begonnen te werken en niet naar de fotoshoot konden komen. Model en actrice Shelley Michelle "presenteerde" haar lichaam aan de heldin. En met een foto van de held kwam er een overlay uit: in de film heeft de acteur grijs haar en op de poster is hij een brandende brunette. Het bleek dat de artiesten een oud shot van de acteur kozen, waar hij jonger was dan in de film.
De werktitel van de film '3.000' veranderde pas nadat het was gecontracteerd om Roy Orbisons nummer 'Oh, Pretty Woman' uit 1964 te gebruiken. En dankzij de naam van de compositie werd "Pretty Woman" geboren. De film ging in première in maart 1990 en zorgde voor een ongelooflijk succes dat zelfs de producenten niet hadden verwacht. Met een budget van 14 miljoen dollar verdiende Pretty Woman 463 miljoen. Julia Robert ontving een Oscar- en Golden Globe-nominatie en werd een van de meest gewilde Hollywood-actrices.
De acteurs zagen er op de schermen uit als zo'n harmonieus stel dat onmiddellijk na de release van de foto geruchten over hun romance buiten de set verschenen. Ze waren echter absoluut niet waar. In het voorjaar van 1990, toen de film uitkwam, beëindigde Roberts haar relatie met Dylan McDermott en begon te daten met Kiefer Sutherland. En Richard Gere trouwde in 1991 met een andere "Pretty Woman" - supermodel Cindy Crawford, wiens huwelijk duurde tot 1995.
Ondanks het overweldigende succes van de film bij het publiek, waren niet alle kijkcijfers even enthousiast. En toen, en nu, veroorzaakt de romantische komedie verontwaardiging onder feministen. Ze beschuldigen "Pretty Woman" van het promoten van prostitutie en het handhaven van het stereotype "een vrouw is een handelsartikel dat kan worden gekocht en verkocht." Ze zien of begrijpen geen romantiek in het verhaal van de verkoop van seksuele diensten. Wat de rest van de toeschouwers er echter niet van weerhoudt om er bijna 30 jaar lang van jaar tot jaar naar te kijken. "Pretty Woman" is een van de meest winstgevende en populaire films in de geschiedenis van de wereldcinema geworden.
Tegenwoordig is ze een van de best betaalde en veelgevraagde actrices, 12 keer stond ze bovenaan de lijst van de mooiste mensen ter wereld, en tijdens haar schooljaren was ze een lelijk eendje en schaamde ze zich voor zichzelf: Hoe Julia Roberts het voor elkaar kreeg om van complexen af te komen.
Aanbevolen:
Hoe Gleb Panfilov het lot van Inna Churikova veranderde: een roman achter de schermen van de film "Er is geen doorwaadbare plaats in het vuur"
Onlangs vierde de beroemde regisseur en scenarioschrijver, People's Artist van de RSFSR Gleb Panfilov zijn 87e verjaardag. Al meer dan 50 jaar wordt zijn naam meestal genoemd samen met de naam van de beroemde actrice Inna Churikova, die al die jaren zijn constante muze en vrouw is gebleven. Tegenwoordig is het moeilijk om ze afzonderlijk voor te stellen, maar deze unie verscheen dankzij de film "Er is geen doorwaadbare plaats in het vuur". Deze foto werd Panfilov's debuut als filmmaker en zorgde ervoor dat kijkers anders naar de actrice gingen kijken, die vanwege haar niet-standaard uiterlijk
Achter de schermen van het epische "Shield and Sword": hoe de film stereotypen over verkenners vernietigde en het lot van Oleg Yankovsky veranderde
6 april markeert de 88e verjaardag van de beroemde acteur en regisseur, People's Artist van de RSFSR Stanislav Lyubshin. Een van zijn meest opvallende films was de rol van de Sovjet-inlichtingenofficier Alexander Belov (Johann Weiss) in de film "Shield and Sword". Zelfs 5 jaar voordat de legendarische Stirlitz op de schermen verscheen, speelden de jongens op de binnenplaatsen de verkenner Weiss, die een cultfilmheld werd. Hij had zelfs een echt prototype, waardoor hij de stereotype ideeën over inlichtingenofficieren wist te vernietigen. Tekens
Achter de schermen van The Ghost: hoe het meest romantische cultfilmverhaal van de vroege jaren negentig tot stand kwam
30 jaar geleden, op 13 juli 1990, vond de première plaats van de film "Ghost" ("Ghost"), met in de hoofdrol Patrick Swayze, Demi Moore en Whoopi Goldberg. Deze film was een ongelooflijk succes, niet alleen in de Amerikaanse, maar ook in de wereldkassa, en werd erkend als een van de beste melodrama's van de late twintigste eeuw. Waarom Bruce Willis weigerde te schitteren in "The Phantom" met zijn vrouw, en aan wie Patrick Swayze dacht toen hij Demi Moore kuste - verder in de recensie
Achter de schermen van de film "Old Rovers": hoe de komedie van Ryazanov op het idee kwam om een schilderij uit de Tretyakov-galerij te stelen
21 december markeert de 95e verjaardag van de geboorte van de beroemde actrice, People's Artist van de RSFSR Olga Aroseva. In haar filmcarrière speelde regisseur Eldar Ryazanov een belangrijke rol, die haar meer dan eens uitnodigde voor zijn films. Een van de helderste van deze films was haar rol in de komedie "Old Robbers". In 1972 werd deze film door 31,5 miljoen kijkers bekeken. En vandaag verliest het zijn populariteit niet, maar het zijn niet alleen creatieve mensen die er door worden geïnspireerd - een jaar geleden werd een schilderij gestolen uit de Tretyakov-galerij
Achter de schermen van de komedie "Chasing Two Hares": waarom de regisseur moest flauwvallen, waarom Prony op spijkers werd geschroefd en andere geheimen
Bijna een halve eeuw geleden werd de komedie "Chasing Two Hares" gefilmd, waarvan de humor nog steeds relevant is, en grappen zijn slogans geworden en zijn stevig in onze dagelijkse alledaagse spraak terechtgekomen. Regisseur Viktor Ivanov had zo'n succes helemaal niet verwacht. Aanvankelijk was het niet de bedoeling dat de foto in alle bioscopen zou worden vertoond, daarom werd deze gefilmd in de oorspronkelijke taal van het stuk - Oekraïens. Na het daverende succes van de eerste vertoningen werd de film in het Russisch vertaald en zette hij zijn triomftocht voort. Maar om te