Video: Waarom de kunstenaar, op wiens ansichtkaarten een hele generatie opgroeide, zonder werk zat: Vladimir Zarubin
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Mooie hazen, beren en egels zijn een integraal onderdeel geworden van de Sovjetvakanties. Ze werden op oudejaarsavond op de ramen geschilderd (en zelfs dat doen ze nog steeds), ijverig gekopieerd, als decoratie voor muurkranten of posters. De auteur van de hele wereld van grappige dieren was Vladimir Ivanovich Zarubin. Gedurende 30 jaar werk werden er meer dan 1,5 miljard ansichtkaarten en enveloppen met zijn tekeningen gepubliceerd, maar de kunstenaar stierf praktisch in armoede.
In 1925 werd in een klein dorpje in de regio Oryol een derde zoon geboren in de familie Zarubins. De jongen groeide zeer begaafd op en zijn ouders moedigden, naar beste vermogen, zijn passie voor tekenen aan. Zo zette zijn vader Volodya ertoe aan zijn eigen verzameling ansichtkaarten te gaan verzamelen. In die jaren was het een waar genoegen om van nabestaanden een mooie foto met een briefje per post te ontvangen. Het was dit geluk geassocieerd met de postbode en het nieuws van verre vrienden dat de kunstenaar in zijn geheugen wist te bewaren en vervolgens in zijn eigen tekeningen te belichamen. De collectie van Little Vova is trouwens erg solide - ongeveer vijfduizend veelkleurige kaarten. Niet elke jongen had dit!
Tijdens de oorlog was het gezin over de hele wereld verspreid. De oudste zonen gingen naar het front en de jongste viel in de bezetting en werd samen met andere dorpsgenoten naar Duitsland gestuurd. Hij werkte in een fabriek, werd meerdere keren bijna beschoten, maar overleefde en wist na de overwinning veilig naar huis terug te keren. Toegegeven, hij bleef niet in zijn geboortedorp. De jonge man werd in het leger opgenomen en vestigde zich vervolgens in Moskou, ging werken in een fabriek, studeerde aan een avondschool. Samen met een enorm leger kinderen die de verschrikkelijke jaren overleefden, slaagde Vladimir Zarubin erin om in te halen en te krijgen wat de oorlog van hem afnam - een deel van zijn leven, middelbare school, studententijd. Hij slaagde erin zich in te schrijven voor animatiecursussen en gedurende vele jaren werkte de getalenteerde kunstenaar in de Soyuzmultfilm-studio. Kijkend naar zijn ansichtkaarten, vermoedden maar weinig mensen dat dezelfde kunstenaar de auteur was van afbeeldingen uit honderden favoriete Sovjet-cartoons: "Mowgli", "Nou, wacht even!" "Mysterie van de derde planeet", "Er was eens daar was een hond" en vele anderen.
Hij begon in 1962 met het tekenen van ansichtkaarten. Het tijdperk van het socialistisch realisme was erg streng voor elke vorm van creativiteit, en nog meer voor degene die "naar de massa ging", dus elke nieuwe foto moest worden goedgekeurd door de artistieke raad. De eerste monsters van egels en konijnen verbijsterden de leden van de commissie: wat is dit - een nieuw woord in de Sovjetkunst of een voorbeeld van kapitalistische decadentie? Veel ideeën moesten worden opgegeven, maar de kunstenaar bleef schilderen in zijn eigen stijl, en al snel stemden miljoenen gewone mensen op hem en kozen ze geen gedurfde pioniers op de planken van kiosken die stoutmoedig onder de spandoeken een mooie toekomst in liepen, maar volhardt in sleeën, sneeuwmannen die een kerstboom versieren en konijntjes met bloemen, die zich haasten om iemand een gelukkige verjaardag te wensen in het sprookjesbos. Dus ansichtkaarten van Vladimir Zarubin werden een integraal onderdeel van het Sovjetleven. Weinig mensen kenden de naam van de kunstenaar, maar iedereen probeerde zijn schattige dieren opnieuw te tekenen.
Voor een kunstenaar die ansichtkaarten tekent, was Vladimir Zarubin behoorlijk beroemd. Al snel had hij fans die aan de meester schreven. Tijdgenoten herinneren zich dat hij deze brieven altijd beantwoordde. Het karakter van deze man was waarschijnlijk op het eerste gezicht zichtbaar in zijn werken: oprecht, open, erg aardig - dit is precies wat hij in het leven was, dus fans van zijn werk, die brieven vol warmte ontvingen als reactie, waren niet teleurgesteld in hun idool.
Helaas bracht de perestrojka de kunstenaar van streek. In de jaren 90 was hij al in zijn zevende decennium en op deze leeftijd is het erg moeilijk om je aan te passen aan de wereld die voor onze ogen afbrokkelt. De ansichtkaarten verloren catastrofaal hun relevantie, het leek erop dat port in het algemeen snel in de vergetelheid zou raken, dus de kunstenaar moest de details van zijn werk veranderen. Om te overleven moest hij rond kleine uitgeverijen rennen, in een poging om op zijn minst wat geld voor zijn werk te krijgen, maar het werd steeds erger. Hij stopte echter niet met werken, totdat de laatste dagen zulke schattige en vertrouwde dieren onder zijn penseel vandaan kwamen, die plotseling niet meer nodig waren. De menselijke kracht is echter niet onbeperkt. Na nog een telefoontje van een failliete uitgeverij, die de afgelopen weken het nieuws had gekregen dat hij geen geld zou krijgen voor zijn werk, werd Vladimir Zarubin ziek met een ernstige hartaanval. Hij stierf aan een hartaanval en de zoon die naast hem zat kon zijn 70-jarige vader niet helpen, en de ambulance was helaas te laat.
Ondanks het feit dat in de periode van de jaren 60 tot de jaren 90 een enorme hoeveelheid werd uitgegeven - meer dan 1,5 miljard ansichtkaarten met tekeningen van Vladimir Zarubin, worden ze tegenwoordig gewaardeerd door verzamelaars. Sommige worden als zeldzaamheid beschouwd en zijn erg duur. Er is zelfs een onafhankelijke richting in de filokarty - het verzamelen van ansichtkaarten van Vladimir Zarubin.
Trouwens, als je er goed uitziet, zal zeker iedereen die in de USSR is geboren ergens in een stapel oude ansichtkaarten of in een album een voorbeeld van het werk van deze geweldige kunstenaar vinden. Zijn werk is zo herkenbaar dat er geen handtekening nodig is.
En vandaag trekken ze de aandacht van kenners van het genre en gewone liefhebbers van schoonheid 26 charmante aquarelkaarten van de Russische kunstenaar Elizaveta Boehm.
Aanbevolen:
Ter nagedachtenis aan Marie Laforêt: een artiest overleden, wiens liedjes de hele Union kende, zonder haar zelf te kennen
Op 2 november werd de populaire Franse filmactrice en zangeres Marie Laforêt niet. In de jaren 1960. in het Westen werd ze beroemd dankzij haar rollen in de films "The Girl with Golden Eyes", "They Followed the Soldiers", "Leviathan", enz. In de USSR was haar naam niet bekend bij het grote publiek, maar de melodie van haar hit "Manchester en Liverpool" was absoluut dat is alles - jarenlang klonk het tijdens de weersvoorspelling op het Vremya-programma. Haar liedjes werden uitgevoerd door Edita Piekha, Muslim Magomayev en Lev Leshchenko, en ze bleef zelf voor
Van generatie op generatie: 7 beroemde Russische muzikale dynastieën
Er is veel geschreven en gezegd over de acteer- en regiedynastieën, maar veel minder informatie over de continuïteit van generaties in de families van componisten, musici en operazangers. Als je echter vaak de biografieën van de beroemde componist bestudeert, kun je zien dat velen zijn opgegroeid in muzikale families. En de eerste lessen in muziek of compositie kregen we van ouders of naaste familieleden
Het tragische lot van een komiek: waarom Borislav Brondukov in zijn dalende jaren zonder levensonderhoud zat
Op 1 maart had de geweldige acteur Borislav Brondukov 80 jaar oud kunnen worden, maar 14 jaar lang is hij niet onder de levenden geweest. De laatste 20 jaar van zijn leven waren erg moeilijk en hij overleefde alleen dankzij de zorg van zijn vrouw. Veel tragische gebeurtenissen vielen in handen van een van de slimste komische acteurs. Het publiek associeerde hem met die helden wiens beelden hij op de schermen belichaamde - alcoholisten, boeven, losers, die het publiek steevast aan het lachen maakten, terwijl er in zijn eigen leven
Een fabelachtig middeleeuws koninkrijk in de schilderijen van een kunstenaar uit Rusland, wiens werk door de paus zelf werd gewaardeerd
De creativiteit van hedendaagse kunstenaars houdt nooit op te verbazen, te verrukken en soms eenvoudigweg de moderne kijker neer te halen met verbeeldingskracht en originaliteit. Vandaag kennis gemaakt met de verbazingwekkende werken van de kunstenaar Sergei Ivchenko, die in zijn creaties de oude techniek van het schilderen van iconen, de stijl van fantasie, een zekere echo van het surrealisme en zijn moderne wereldbeeld combineerde
Marc Chagall - "kunstenaar zonder grenzen": weinig bekende feiten uit het leven en werk van een avant-garde kunstenaar
Het levenspad van Marc Chagall (1887-1985) is een heel tijdperk en alle belangrijke gebeurtenissen die de wereldgeschiedenis van de twintigste eeuw zijn binnengekomen, werden weerspiegeld in het werk van deze kunstenaar. Marc Chagall, geboren in het Wit-Russische Vitebsk, was graficus, schilder, theaterkunstenaar, muralist en een van de leiders van de wereldavant-garde van de 20e eeuw. Hij creëerde zijn werken in verschillende artistieke technieken: schildersezel en monumentale schilderkunst, illustraties, toneelkostuums, sculpturen, keramiek, glas-in-loodramen, moz