Video: Liu Maoshan's lyrische aquarellandschappen
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Omdat elke persoon niet onverschillig staat tegenover genegenheid en tederheid en streeft naar harmonie in de ziel, is het moeilijk je iemand voor te stellen die onverschillig zal zijn voor de zachte en harmonieuze aquarellen van het penseel Liu Maoshan … Deze oudere en ervaren kunstenaar is niet alleen de vice-president van de Suzhou Academie voor Chinese Schilderkunst, maar staat ook in China en daarbuiten bekend om zijn prachtige aquarellandschappen die de natuur en de stad op verschillende tijden van het jaar en de dag weergeven. Liu Maoshan werd in 1942 in Suzhou geboren en woont en werkt hier nog steeds, wat dit verklaart door het feit dat zijn geboorteplaats hem de inspiratie geeft die nodig is voor creativiteit. Hij kreeg ook zijn opleiding in Suzhou, waar hij afstudeerde aan het Institute of Artistic Crafts, en al snel werden zijn magische landschappen, dun en delicaat als lentelucht, opgemerkt in creatieve kringen. Hierdoor kon een getalenteerde 20-jarige jongen, een van de weinige afgestudeerden, al snel de eerste persoonlijke tentoonstelling van schilderijen organiseren, die later zeer gewaardeerd werd door specialisten.
Ondanks dat de aquarellandschappen van Liu Maoshan niet vrolijk en zonnig genoemd kunnen worden, hebben ze niet de depressieve droefheid die gewoonlijk in dergelijke schilderijen aanwezig is. Integendeel, de werken van de kunstenaar zijn doordrenkt met de lyrische sfeer die dichters gewoonlijk bezoeken bij de wisseling van de seizoenen en is de reden voor de regels over liefde voor een mooie vreemdeling, die de held vaak ontmoet in een bakkerij en uitkijkt naar de hoek. De kunstenaar zet bewust achteloos dunne, gewichtloze streken op het doek, maar het is deze stijl die zijn werken die lichtheid geeft waar hun fans van houden.
Liu Maoshan combineert met succes de techniek van de traditionele Chinese schilderkunst met elementen die typerend zijn voor het werk van de impressionisten. Zijn werken worden niet alleen in galerieën in China gepresenteerd, maar ook in Japan, Engeland, de VS, Duitsland en vele anderen.
Aanbevolen:
Het bittere geluk van Konstantin Simonov en Valentina Serova: hoe de meest lyrische gedichten over de oorlog werden geboren
28 november markeert de 104e verjaardag van de geboorte van de beroemde Sovjetschrijver en dichter Konstantin Simonov. Hij werd bekend in het hele land na de publicatie van zijn gedicht "Wacht op mij, en ik zal terugkeren …". Deze regels werden een spreuk voor miljoenen van zijn tijdgenoten tijdens de Grote Patriottische Oorlog. En ze waren opgedragen aan de actrice Valentina Serova, die zijn vrouw en muze werd. Toegegeven, na 15 jaar verwijderde de dichter uit de herdruk van zijn werken alle opdrachten van Serova … Waarom noemde hij dit huwelijk sa
15 grappigste zinnen uit de lyrische komedie "Love and Doves"
Onlangs ontving oom Mitya van de populaire komedie "Love and Doves" - acteur en regisseur Sergei Yursky - felicitaties voor zijn 80e verjaardag. Zelf geeft hij toe dat deze rol een van zijn favorieten is geworden. Zinnen uit de film direct na de première gingen naar het volk
Welke lyrische plot is verborgen door het schilderij "For a love potion" van Mikhail Nesterov
Mikhail Nesterov is een meester in monumentale schilderkunst en lyrisch landschap, portretschilder. Op zoek naar een spiritueel en ethisch ideaal wendde hij zich op een bepaald moment in zijn carrière tot de belichaming van de verlichte en pure schoonheid van de menselijke ziel, die worstelde om te ontsnappen aan de drukte van het seculiere leven. Er is één merkwaardig werk in het werk van Nesterov, waarin de lyrische noot, de belangstelling voor het landschap en de diepe gevoelens van de kunstenaar harmonieus vermengd zijn. Dit is Nesterovs schilderij "Voor een liefdesdrankje"
Waarom wordt het Russische achterland zo aangetrokken door de lyrische landelijke landschappen van Dmitry Levin
De inspiratiebron voor Russische landschapsschilders van oudsher is de verbazingwekkende ongerepte natuur van Rusland. Ook onze tijdgenoten laten zich er door inspireren. Elke meester vindt er zijn eigen pit in en trekt de aandacht en soulvolle snaren van de kijker. Zo'n hoogtepunt in het werk van de schilder Dmitry Levin is een ongewoon sappige kleur, waarvan het adembenemend is. Dus vandaag zijn er in onze virtuele galerij heldere kleurrijke werken van een schilder die over de hele wereld wordt erkend, gevuld met
Aquarellandschappen: schilderijen verzadigd met licht, melancholie en onzichtbare warmte
“Je moet niet schilderen wat je ziet. Verf licht om dingen tot leven te brengen', zei de kunstenaar Thomas Schaller, die tientallen schilderijen maakte waarin aquarellandschappen waren bevroren. Zijn werken zijn een balsem voor de ziel met een vleugje melancholie en droefheid. Straten ondergedompeld in de stralen van het daglicht, gebouwen die de kleuren van stadspleinen in de schaduw stellen, mensen die druk bezig zijn met hun bedrijf - dit alles en nog veel meer is verzadigd met onzichtbare warmte die je met je hele lichaam voelt, elke keer dat je blik terugkeert naar deze