Inhoudsopgave:
Video: Geheimen van de vrouwelijke ziel in de Art Nouveau-stijl in de schilderijen van een Moskouse kunstenaar
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Vrouwelijke kunstenaars brengen in de regel altijd iets van zichzelf, buitengewoons en verfijnds in de kunstgeschiedenis. Dit is hoe de vrouwelijke ziel is gerangschikt, er zit een mysterie in, en kwetsbaarheid, en een ongelooflijke scheppingskracht. Vandaag wil ik me richten op creativiteit Moskouse kunstenaar Irina Kotova, en met haar ogen de verbazingwekkende transformatie van de omringende wereld te laten zien door middel van de Art Nouveau-stijl.
Elk schilderij van Irina is een originele combinatie van moderne teksten en pittoreske art nouveau, waar niets overbodig is - alles is laconiek, helder en stijlvol. De ongewoon verfijnde heldinnen van de doeken van de kunstenaar trekken, als buitenaardse wezens, de kijker aan en voeren mee in de fantastische sensuele wereld van dromen en mystiek.
Het kleurenschema, zeer subtiel en harmonieus afgestemd op elk werk, evenals de stilering van afbeeldingen en objecten, maakten het handschrift van de auteur van Irina Kotora herkenbaar en uniek.
Modern is een trend in toegepaste kunst, maar ook in de architectuur van de late 19e - vroege 20e eeuw. Het belangrijkste kenmerk hiervan ligt in constructiefheid, strakke lijnen, laconiek en integriteit van vormen. Moderniteit wordt niet gekenmerkt door scherpe hoeken en duidelijk gedefinieerde rechte lijnen, ze zijn erg glad en gebogen, heel dicht bij de natuurlijke vormen van de plantenwereld.
Een beetje over de artiest
Irina Kotova (geboren in 1979) komt uit de stad Zagorsk, nu Sergiev Posad, in de buurt van Moskou. Van kinds af aan begon het meisje, onder de indruk van de schilderijen van beroemde klassiekers, te tekenen. Op de lagere school ging ze naar een kunststudio, daarna was er een kunstacademie en het Abramtsev Art and Industrial College vernoemd naar I. VM Vasnetsov. En tot slot - het St. Petersburg State Institute of Painting, Sculpture and Architecture genoemd. A. I. Repin.
Tijdens haar studie werd ze herhaaldelijk onderscheiden door de attestcommissie van de Faculteit der Schilderkunst en in 2006, bij besluit van het presidium van de Academie voor Beeldende Kunsten, kreeg ze een gouden medaille voor succesvolle studies. Irina Kotova nam vaak deel aan wedstrijden en won prijzen, en exposeerde ook haar creaties samen met het werk van reeds gevestigde meesters.
De eerste tentoonstelling is voor elke kunstenaar een zeer spannende gebeurtenis, want iedereen kan een kunstenaar beledigen, maar niet elke meester kan het accepteren. Irina heeft dit brandende moment in haar leven ook meegemaakt en herinnert zich het nu met een glimlach:.
De werken van Irina Kotova zijn ook erg populair in de grafische industrie. Dankzij de nieuwste technologieën worden ze overgebracht naar stoffen waaruit exclusieve items worden genaaid. En ook reproducties van haar werken worden in grote hoeveelheden verspreid in de vorm van allerlei affiches, ansichtkaarten en kalenders.
En de originele schilderijen van Irina worden momenteel gedistribueerd in particuliere binnenlandse collecties, maar ook in het buitenland - naar Frankrijk, Duitsland, de VS, Japan en andere landen van de wereld, waardoor de bekendheid en het succes van de jonge kunstenaar toenemen.
Voortzetting van het thema van vrouwelijke schilderkunst, heerlijk fantastisch werken van Nadezhda Ilyina in de stijl van fantasie - een kunstenaar uit St. Petersburg.
Aanbevolen:
Hoe de zoon van een lijfeigene en een prins de favoriete kunstenaar van de keizerin en de Moskouse adel werd: Fyodor Rokotov
Dankzij deze kunstenaar wordt de nationale geschiedenis van de tweede helft van de 18e eeuw geïllustreerd. De schilderijen van Rokotov zijn zowel een kennismaking met degenen die een belangrijke rol speelden in het openbare leven van die tijd, als een kans om de machthebbers van de 'menselijke' kant te zien. Hadden deze portretten een uitzonderlijke gelijkenis met het origineel? Blijkbaar niet - anders zou Rokotov niet zo'n succes hebben gehad bij zijn tijdgenoten
Fantasmagorische schilderkunst als een weerspiegeling van de ziel: oprechte schilderijen van Givi Siproshvili
Nu op internet kun je vaak werken vinden van hedendaagse kunstenaars die met een positieve vibratie indruk maken op de verbeelding van de kijker en een onvergetelijk plezier geven van wat ze zien. Veel minder vaak komen we op internet de werken van kunstenaars tegen die bepaalde associaties oproepen en ons dwingen figuratief te denken en door te dringen in de diepten van de gemoedstoestand van de helden van de schilderijen. Onder zulke geweldige meesters zou ik de naam van de Georgische kunstenaar Givi Iraklievich Siproshvili willen noemen. Voor sommige van zijn werken
Een Duitser met een Russische ziel: een operazanger met een unieke stem die Russische volksliederen zong
Ivan Rebrov (echte naam - Hans-Rolf Rippert) was in alles uniek: hoogte onder de 2 meter, stem 4,5 octaven, 49 gouden schijven en 1 platina, manier van optreden in broek, kaftan en bontmuts, Russisch pseudoniem, enz. Dankzij zijn ingenieuze vermogen om elk onderdeel uit te voeren - van tenor tot bas - Ivan Rebrov kreeg het Guinness Book of Records
Geen entree, maar een galerij met hedendaagse kunst: ongewone tekeningen van de Moskouse autodidactische kunstenaar Dmitry Bochkarev
Wie van ons herinnert zich niet het legendarische adres "3rd Stroiteley Street, Building 25, Apartment 12"? Het verhaal van hoe Zhenya Lukashin het appartement in St. Petersburg en Moskou op oudejaarsavond verwarde, zonder het verschil te zien in gezichtsloze hoogbouw, is bekend in de post-Sovjet-ruimte. Maar als we het hadden over een huis in Moskou waarin de kunstenaar Dmitry Bochkarev woont, dan zou zo'n nieuwsgierigheid duidelijk niet zijn gebeurd. Onze landgenoot benaderde het proces van het "veredelen" van zijn entree creatief en veranderde het in een slechte
Herenhuizen-meesterwerken van Lev Kekushev - "de vader van de Moskouse Art Nouveau" en een man met een mysterieus dramatisch lot
Als we het hebben over de gebouwen die in het pre-revolutionaire Moskou in Art Nouveau-stijl zijn gebouwd, moeten we zeker de twee herenhuizen van de architect Kekushev noemen. Ze zijn ongewoon origineel en, interessant genoeg, werden ze niet door de architect gebouwd om te bestellen, maar voor hemzelf. Gelukkig zijn beide huizen in uitstekende staat en kunnen we ze met volle teugen bewonderen, terwijl we de fantasie en het talent van de "vader van de Moskouse Art Nouveau" bewonderen