Inhoudsopgave:
- 1. Klimt schreef "The Kiss" aan het einde van zijn carrière
- 2. "The Kiss" is het resultaat van de creatieve crisis van Klimt
- 3. Het schilderij "The Kiss" werd gekocht nog voordat de kunstenaar het af had
- 4. "The Kiss" werd voor een recordbedrag verkocht voor Oostenrijk
- 5. Vandaag is de prijs van het schilderij vele malen gestegen
- 6. Het schilderij van Klimt - eclectische stijl
- 7. "The Kiss" is een levendig voorbeeld van de "gouden periode" van Klimt
- 8. "The Kiss" contrasteert met het hoofdthema van de schilderijen van Klimt
- 9. "The Kiss" kan een zelfportret zijn
- 10. Het schilderij toont de muze van Klimt
- 11. Het formaat van het schilderij is groot genoeg
- 12. De vorm van het schilderij wordt vaak verkeerd weergegeven in reproducties
- 13. "Kus" kan godslasterlijk zijn
- 14. "Kiss" en Klimt zelf zijn te zien op munten
- 15. Critici hebben The Kiss altijd gesteund
Video: 15 weinig bekende feiten over het modernistische meesterwerk "The Kiss" van Gustav Klimt
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Het schilderij van Gustav Klimt "De kus", dat wordt beschouwd als een meesterwerk uit de vroegmodernistische periode, lijkt op het eerste gezicht een andere triviale weergave van passie en liefde. Maar achter de bedrieglijk eenvoudige plot schuilt een heleboel fascinerende feiten, die we besloten hebben om onze lezers te vertellen.
1. Klimt schreef "The Kiss" aan het einde van zijn carrière
In het eerste decennium van de 20e eeuw kreeg Klimt te maken met een golf van kritiek en minachting van de Weense Secession omdat hij de afbeelding van naaktheid in zijn werk toestond. Vanwege zijn onconventionele opvattingen over filosofie, geneeskunde en jurisprudentie werden zijn schilderijen beschouwd als 'perversie en pornografie'.
2. "The Kiss" is het resultaat van de creatieve crisis van Klimt
In 1907, na bekritiseerd te zijn door de Weense Secession, bleef Klimt actief schilderen, maar hij begon te twijfelen aan zijn talent. Ooit gaf hij in een brief toe: "Of ik ben te oud of te nerveus of te dom geworden, maar er gaat duidelijk iets mis." Maar het was tijdens deze periode dat hij een schilderij schilderde dat hem enorme populariteit bracht.
3. Het schilderij "The Kiss" werd gekocht nog voordat de kunstenaar het af had
In 1908 werd De Kus voor het eerst tentoongesteld in de Oostenrijkse Kunstgalerie, ondanks het feit dat Klimt zijn schilderij nog niet echt af had. Zijn onvoltooide werk werd aangekocht door Galerie Belvedere.
4. "The Kiss" werd voor een recordbedrag verkocht voor Oostenrijk
Hoe krijg je een kunstwerk dat nog niet eens af is? Je moet een aanbod doen dat je niet kunt weigeren. Om het schilderij te verwerven, betaalde Galerie Belvedere 25.000 kronen (ongeveer $ 240.000 in geld van vandaag). Voorafgaand aan deze verkoop was de hoogste prijs die voor een schilderij in Oostenrijk werd betaald 500 CZK.
5. Vandaag is de prijs van het schilderij vele malen gestegen
Oostenrijk beschouwt "De Kus" als een nationale schat, dus het Weense Museum gaat dit schilderij niet verkopen. Als dat echter gebeurt, zal The Kiss opnieuw verkooprecords breken. Inderdaad, in 2006 werd het minder bekende schilderij van Klimt "Portret van Adele Bloch-Bauer" verkocht voor 135 miljoen dollar.
6. Het schilderij van Klimt - eclectische stijl
De pose van de geliefden afgebeeld in The Kiss weerspiegelt volledig de stijl die populair was tijdens het Weense modernisme. Maar de eenvoudige vorm en gouden randen van hun mantels zijn meer gerelateerd aan de Arts and Crafts-beweging, en het gebruik van spiralen verwijst naar de kunst van de bronstijd.
7. "The Kiss" is een levendig voorbeeld van de "gouden periode" van Klimt
Geïnspireerd door de Byzantijnse mozaïeken die hij tijdens zijn reizen zag, mengde Klimt bladgoud met olieverf. Dit werd zijn kenmerkende stijl.
8. "The Kiss" contrasteert met het hoofdthema van de schilderijen van Klimt
De werken van de kunstenaar waren voornamelijk gericht op vrouwen, dus het opnemen van een mannendoek in de plot is zeer ongebruikelijk voor Klimt. De bescheiden kleding van de geliefden is ook conservatiever dan de meeste van zijn schilderijen.
9. "The Kiss" kan een zelfportret zijn
Sommige kunsthistorici hebben gesuggereerd dat de geliefden, samengesmolten in een kus, in feite een afbeelding zijn van de Oostenrijkse kunstenaar zelf en zijn geliefde, de Oostenrijkse modeontwerper Emilia Flöge.
10. Het schilderij toont de muze van Klimt
Er is een andere mening - het model voor het schilderij "The Kiss" was Adele Bloch-Bauer, die poseerde voor een andere foto - "Portret van Adele Bloch-Bauer". De derde theorie zegt dat rood haar aangeeft dat het meisje "Red Hilda" is - het model met wie Klimt "Danae", "Dame met een hoed en een verenboa" en "Goldfish" schreef.
11. Het formaat van het schilderij is groot genoeg
De afmetingen van de "Kiss" zijn 180 x 180 centimeter.
12. De vorm van het schilderij wordt vaak verkeerd weergegeven in reproducties
Hoewel het originele schilderij van Klimt een vierkant is, heeft de populariteit van het schilderij geleid tot talloze reproducties ervan op posters, ansichtkaarten en aandenkens. Maar op deze souvenirs worden de rechter- en linkerdelen van de afbeelding meestal bijgesneden om de vorm meer standaard, rechthoekig te maken.
13. "Kus" kan godslasterlijk zijn
Klimts gebruik van goud weerspiegelt de religieuze kunst die vaak in kerken wordt gezien. Het gebruik van bladgoud voor aardse geneugten en sensualiteit kan volgens sommige leken godslasterlijk zijn.
14. "Kiss" en Klimt zelf zijn te zien op munten
In 2003 gaf Oostenrijk een herdenkingsmunt van 100 Euro uit met aan de ene kant de Kus en aan de andere kant het portret van Klimt.
15. Critici hebben The Kiss altijd gesteund
Misschien kwam het door de schaal van de foto. Misschien vanwege het goud. Of misschien vanwege het genie van de kunstenaar. Maar de foto ontving altijd alleen positieve recensies van critici.
Aanbevolen:
Toen bruiden andere weinig bekende feiten over de familiestructuur van het patriarchale Rusland naar de bruidegoms van koppelaars stuurden
Het is moeilijk voor te stellen dat in een patriarchaal type gezin mannen en vrouwen van rol wisselden. In het oude Rusland waren er echter dergelijke gevallen en ze veroorzaakten geen verrassing. Alleen moest de reden voor zo'n rokade heel geldig zijn. Lees in het materiaal hoe de bruiden werden opgelegd aan de bruidegoms, waarom de primaks door het hele dorp werden bespot en in welke gevallen de verandering van mannelijke en vrouwelijke rollen gerechtvaardigd was
5 weinig bekende feiten over een van de meest populaire musea ter wereld: de geheimen van het Louvre
In het hart van Frankrijk, het centrum van Parijs, bevindt zich een van de grootste en waarschijnlijk meest populaire musea ter wereld - het Louvre. Dit museum is de bekendste bezienswaardigheid in de Franse hoofdstad. Toeristen van over de hele wereld streven er met alle middelen naar om hier te komen. Dit is tenslotte niet alleen een prachtig kasteel waar ooit koningen woonden of een prachtig architectonisch monument, maar een van de beroemdste musea. Zoals Parijs alle romantici en alle kunstkenners aantrekt - het Louvre. De meest verbazingwekkende feiten over
Wie was in het leven de "Kostodische koopmansvrouw" en andere weinig bekende feiten over het leven en werk van de geliefde student van de grote Repin
Boris Kustodiev neemt een eervolle plaats in onder de kunstenaars van het begin van de twintigste eeuw. Een getalenteerde genreschilder, meester van psychologisch portret, boekillustrator en decorateur, Kustodiev creëerde meesterwerken in bijna alle kunstwerken
"Achter wedstrijden" met Evgeny Leonov: welke weinig bekende feiten over het leven van de Finnen in het Russische rijk werden ontdekt door een populaire film
De Sovjet-Finse film "Behind the Matches" met Yevgeny Leonov en Galina Polskikh werd door het binnenlandse publiek zonder veel aarzeling gezien als een film over "oud in het buitenland". Tegelijkertijd is wat er op de foto gebeurt van toepassing op de Russische geschiedenis. De film kan veel vertellen over de tijd dat Finland een vorstendom was binnen het Russische rijk
14 weinig bekende feiten over Velasquez' meesterwerk Menina
Diego Velazquez' schilderij "Meninas" is een van de meesterwerken van het Prado Museum in Madrid. Het lijkt erop dat absoluut alles bekend is over dit beroemde schilderij uit de 17e eeuw. Veel kunstcritici zijn echter van mening dat het schilderij eigenlijk veel geheimen verbergt. Bijvoorbeeld een versleuteld zelfportret van de kunstenaar zelf. Bovendien is het zelfportret niet echt, maar ideaal, waarin de schilder niet laat zien hoe het is, maar hoe hij het in de werkelijkheid zou willen hebben. In deze review lichten we de sluier van geheimhouding hierover op