Video: Schilderijen met een ziel, of oprecht met liefde gedaan
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Ontroerende en op het eerste gezicht naïeve werken van de Georgische kunstenaar (Nino Chakvetadze) wiens hoofdthema is - vriendelijke, lieve kinderen met wijze ogen voorbij onze jaren, brengen ons terug naar een verre kindertijd en veroorzaken de helderste gevoelens en ervaringen. Elke foto is niet alleen verzadigd met ongelooflijke tederheid, warmte en comfort, maar ook gekruid met een druppel verdriet, stil bevroren in de lucht …
De werken van de kunstenaar Viktor Nizovtsev openen de deur voor het publiek naar het magische land van sprookjes, waarin ze tot leven komen, verteld door grootouders, aanbeden kleinkinderen voor het slapengaan. En het is helemaal niet verwonderlijk dat heldere, warme en zo levendige beelden niet alleen kinderen aantrekken, maar ook volwassenen, want zoals het gezegde luidt: "We zijn allemaal kinderen in hart en nieren en hoe oud we ook zijn …"
Mooie en directe werken van Lana Topol, nemen ieder van ons mee naar het ongelooflijke land van de kindertijd, waarin. Schilderijen gemaakt met ziel hebben immers een speciale aantrekkingskracht en charme die de aandacht kan trekken en een glimlach kan veroorzaken, maar ook een onvergetelijke kijkervaring kan geven …
Aanbevolen:
Wat Sergey Astakhov verbergt onder het masker van een hartenbreker: een affaire met Korikova, een lange zoektocht naar geluk, een huwelijk met een leraar
Op 28 mei wordt de beroemde theater- en filmacteur Sergei Astakhov 52 jaar. Hij kwam pas na 30 jaar naar de bioscoop, maar gedurende deze tijd slaagde hij erin meer dan 110 rollen te spelen. Kijkers kennen hem van de tv-serie "Poor Nastya", "Hunt for Red Manch", "Palmist", "Traffic cops" en anderen. Hij speelt vaak de rol van fatale schoonheden en breekt gemakkelijk de harten van vrouwen. En achter de schermen kon hij lange tijd geen persoonlijk geluk vinden: zijn twee huwelijken gingen stuk, een affaire met Elena Korikova eindigde in een depressie, en alleen van de derde priester
Fantasmagorische schilderkunst als een weerspiegeling van de ziel: oprechte schilderijen van Givi Siproshvili
Nu op internet kun je vaak werken vinden van hedendaagse kunstenaars die met een positieve vibratie indruk maken op de verbeelding van de kijker en een onvergetelijk plezier geven van wat ze zien. Veel minder vaak komen we op internet de werken van kunstenaars tegen die bepaalde associaties oproepen en ons dwingen figuratief te denken en door te dringen in de diepten van de gemoedstoestand van de helden van de schilderijen. Onder zulke geweldige meesters zou ik de naam van de Georgische kunstenaar Givi Iraklievich Siproshvili willen noemen. Voor sommige van zijn werken
Een Duitser met een Russische ziel: een operazanger met een unieke stem die Russische volksliederen zong
Ivan Rebrov (echte naam - Hans-Rolf Rippert) was in alles uniek: hoogte onder de 2 meter, stem 4,5 octaven, 49 gouden schijven en 1 platina, manier van optreden in broek, kaftan en bontmuts, Russisch pseudoniem, enz. Dankzij zijn ingenieuze vermogen om elk onderdeel uit te voeren - van tenor tot bas - Ivan Rebrov kreeg het Guinness Book of Records
"Zonder een droom kan niets in het leven worden gedaan": hoe de meest magische cyclus van schilderijen van Vasnetsov verscheen "The Poem of Seven Tales"
Waarschijnlijk niet een van de Russische kunstenaars van het begin van de XIX-XX eeuw. riep niet zulke tegenstrijdige recensies op over zijn werk als Viktor Vasnetsov: hij werd ofwel bewonderd en een echte volkskunstenaar genoemd, of beschuldigd van 'retrograde en obscurantisme'. In 1905 deed hij afstand van de titel van professor aan de Academie voor Beeldende Kunsten uit protest tegen het enthousiasme van de studenten voor politiek in plaats van schilderen. Tijdens de revolutionaire jaren creëerde Vasnetsov zijn meest magische serie schilderijen, The Poem of Seven Tales. Daarin is hij oud
Geheimen van de vrouwelijke ziel in de Art Nouveau-stijl in de schilderijen van een Moskouse kunstenaar
Vrouwelijke kunstenaars brengen in de regel altijd iets van zichzelf, buitengewoons en verfijnds in de kunstgeschiedenis. Dit is hoe de vrouwelijke ziel is gerangschikt, er zit een mysterie in, en kwetsbaarheid, en een ongelooflijke scheppingskracht. Vandaag wil ik me wenden tot het werk van de Moskouse kunstenaar Irina Kotova, en door haar ogen de verbazingwekkende transformatie van de wereld om ons heen laten zien door middel van de Art Nouveau-stijl