"Al ondraaglijk om te trouwen": droevige bruiden in de foto's van Russische schilders

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Een bruiloft is een van de belangrijkste gebeurtenissen in het leven van ieder mens. En de kunstenaars konden natuurlijk niet om dit omvangrijke onderwerp heen. De schilderijen van Russische schilders uit de 19e eeuw weerspiegelen de huwelijkstradities en -tendensen van die tijd, de gebeurtenissen waarmee bruiloften werden geassocieerd.

"Ongelijk huwelijk" en "Onderbroken huwelijk" door Vasily Pukirev

Het beroemdste schilderij over dit onderwerp is geschreven door Pukirev. De glorie van het doek werd ook bevorderd door geruchten dat de kunstenaar zijn eigen oprechte tragedie in zijn werk vastlegde. Of dit waar is, beweren onderzoekers nog steeds.

Hoe dan ook, in deze versie is het gezicht van de bruid, zoals het zou moeten zijn volgens oude Russische tradities, verdrietig en haar blik neergeslagen. Droevige gedachten staan op zijn gezicht geschreven voor de onbekende toekomst van het huwelijk. Naar mijn mening is de bruid tevergeefs boos op de bruidegom: hij zal niets hebben waar ze bang voor zou moeten zijn. Maar zij en haar familie zullen in overvloed zijn, en ze zal het zich kunnen veroorloven om romans te lezen, lang van haar tragedie te genieten, voordat ze volwassen is, en ze zal nooit haar handen tot het bloed hoeven te werken, vloeren schrobben of kleren wassen om haar vrije echtgenoot, kunstenaar en hun ongelukkige kansarme kinderen te voeden.

Anderhalf decennium later keerde de meester, die in de kunstgeschiedenis bleef als een "kunstenaar van één foto", terug naar het onderwerp in het werk "An Interrupted Wedding". Op de vraag naar de reden voor het stoppen van deze bruiloft, antwoordt de tweede titel van de foto - "The Bigamist".

"The Interrupted Engagement" door Adrian Volkov

In de schilderijen van de rondtrekkende en andere Russische realisten uit de tweede helft van de 19e eeuw zijn vaak scènes uit het koopmansleven te vinden, die ze in die tijd actief belachelijk begonnen te maken op het theatrale toneel, vooral in de producties van Osrovsky. Dit schilderij toont de bruidegom van de dochter van een koopman, wiens verloving verbroken wordt door het verschijnen van de voormalige minnaar met een baby in haar armen! Dit is een schandaal…

De schets laat zien dat het idee gedurfder was: er was een dochter in een sneeuwwitte jurk, dat wil zeggen, het was niet de verloving die werd verbroken, maar de bruiloft zelf. In principe is dit een redelijk realistisch complot, omdat er veel jagers waren om met succes met een rijke bruid te trouwen. Vooral voor oplichters werd de taak vergemakkelijkt door het feit dat er in het Russische rijk geen enkele elektronische documentenstroom was, en soms ook papier, omdat documenten vaak werden verbrand of verloren, en in een enorm land was het moeilijk om bij te houden wie trouwde met wie en hoe vaak, de ene kant van het rijk naar de andere.

"Matchmaking van Major" Pavel Fedotov

De vrijage van de majoor is het beroemdste schilderij van de Russische kunstenaar Pavel Andrejevitsj Fedotov. De plot is nauw verwant aan de echte verhalen van die tijd.

In Rusland is het al lang gebruikelijk om een bruidsschat te geven, zowel voor bruiden van een adellijke familie als voor gewone mensen. In de 17e eeuw adviseerde de beroemde "Domostroy" om vanaf de geboorte van het meisje jaar in jaar uit een bruidsschat op te slaan, zodat u later niet alles hoeft te kopen wat u nodig heeft en grote kosten maakt.

De vrouw van keizer Paul I, Maria Feodorovna, was bezig met het verzamelen van de bruidsschat voor de talrijke koninklijke dochters. Jaarlijks werden 30 duizend roebel uit de schatkist gestort. In 1840 werd deze traditie versterkt door de oprichting van een speciaal fonds, waaraan elke maand 50 duizend roebel werd toegewezen. Zo vertelt het doek ons over de eenvoudige 'verkoop' van een meisje dat alleen werd opgevoed, gekleed en opgeleid om vervolgens winstgevend en winstgevend met haar te trouwen. We begrijpen dat met een dergelijke benadering een persoon in een ding verandert. Laten we ons de woorden herinneren van de beroemde dakloze vrouw N. A. Ostrovsky Larisa: "Ik ben een ding, een prachtig stuk speelgoed." Een ding dat je kunt verkopen als je wilt en winst kunt maken door het te verkopen.

Tijdgenoten begroetten het schilderij met instemming, de toonaangevende kranten van Sint-Petersburg schreven erover en wezen op dergelijke huwelijksovereenkomsten als een schandelijke smet op de moraal van hun tijd. Zo verruilden ze hun adel voor goud, terwijl kooplieden goede connecties en adel kregen voor hun kleinkinderen. Van liefde was natuurlijk geen sprake, van geen van beide kanten.

"To the crown (Farewell)" en "Choice of a bruidsschat" door Vladimir Makovsky

De beroemde genreschilder Vladimir Makovsky schrok niet van de vergelijking met Pukirev: 40 jaar later schilderde hij zijn trouwfoto's. Maar de moderne kijker zal niet veel verschil merken in de stijl van zijn schilderij. En de aanwijzing recht voor je ogen is de stijl van de trouwjurk. Hoewel de belangrijkste set attributen ongewijzigd is - een sluier, een oranjebloesemkrans, witte stof, is het modieuze silhouet merkbaar veranderd.

Op het schilderij van Pukirev, geschilderd in 1862, heeft de bruid een grote dikke hoepelrok; je kunt niet weglopen met zo'n kroon. Maar voor bruiden uit de jaren 1890 is de rok aanzienlijk versmald en ziet hij er veel comfortabeler uit. Het is merkwaardig dat bruiden van de eenentwintigste eeuw nog steeds de voorkeur geven aan de stijl van anderhalve eeuw geleden, met hoepelrokken.

"Voor de kroon" en "Na de bruiloft" door Firs Zhuravlev

Zhuravlev's schilderij "Before the crown", waarvoor hij de titel van academicus ontving, was zo populair dat hij de tweede versie schreef. De eerste, uit het Russisch Museum, zit vol met getuigen, en de kostuums en attributen benadrukken duidelijk: de familie is een koopman, dat wil zeggen, je kunt erom lachen.

De tweede versie, uit de Tretyakov-galerij, is laconieker en tragischer: hier is het alleen een zaak tussen vader en dochter. De foto heette zowel "Blessing of the Bride" als "Marriage by Order" …

Op een later doek, "After the Wedding", is zowel het interieur elegant, aristocratisch als de vader een edelman (hij heeft geen baard en er staat geen ronde medaille op zijn nek, maar een kruis). En de bruid huilt natuurlijk.

"Wachten op de beste man" door Illarion Pryanishnikov

Het is echter onmogelijk Russische kunstenaars te prijzen voor de originaliteit van het tragische thema: precies in dezelfde jaren werden overal in Europa doeken over ongelukkige bruiden geschreven. In het Victoriaanse tijdperk, toen het kapitaal begon te domineren en het voor mannen erg in de mode werd om op volwassen leeftijd voor de tweede keer te trouwen, nadat ze zowel de eerste oude vrouw hadden afgekocht (of haar met succes begraven) als van de kerk, werd het onderwerp van ongelijke huwelijken zeer relevant. Bovendien zien huilende meisjes in het wit op de schilderijen er gewoon spectaculair uit!

De titels van de schilderijen spreken voor zich: "Tot de dood ons scheidt" (Edmund Blair Leighton), "The Unhappy Bride" (Auguste Tolmouche), "The First Tear" (Norbert Gönette), "The Rejected Bride" (Edward Liberty) enzovoort … Men moet echter niet denken dat de bruiden "in die dagen" krankzinnig waren in termen van het plannen van het gezinsleven en niet nadachten over hun toekomst en de toekomst van hun kinderen, wilden trouwen en baren aan gevangenen-revolutionairen, onverantwoordelijke hartenbreker vrouwen en gewoon vrije kunstenaars met een mooi gezicht.

Ja, een nogal gesloten opvoeding, soms gedwongen isolement van de buitenwereld in dorpen en provincies, een overvloed aan romantische literatuur deden natuurlijk hun vuile daad en, niet ziend wat er met een vrouw kon gebeuren met haar frivole keuze, de bruiden leden natuurlijk …

Echter, na een behoorlijk volwassen huwelijksleven te hebben geleefd, begon alles "terug naar normaal te worden" en de "rouwenden" van gisteren waren vandaag met benijdenswaardige ijver op zoek naar een "normale, waardige" echtgenoot voor hun dochters. "Maar hoe zit het met de afbeeldingen op de schilderijen?" - vraag je … Nou, kunst is een kunst om te verbazen, te verrassen en aan te raken. Mensen hebben brood en spelen nodig, en artiesten hebben brood en roem nodig, dus als er een compromis wordt gevonden, is iedereen blij.

"Bruiloft in de gevangenis" door Nikolai Matveev

Een van de aspecten van het verschil tussen de Russische schilderkunst en de Europese schilderkunst was een ongekend vooruitstrevende houding (het bestaan van vooruitstrevendheid als een feit was al ongehoord voor de Slavische cultuur;) jegens tal van politieke gevangenen. Ze vochten tenslotte tegen het tsaristische regime door middel van terreur, bedekt met een aura van heldhaftigheid, en alle asceten en intellectuelen van het land bewonderden en sympathiseerden met hen.

Vandaar zulke welwillend geïdealiseerde gevangenisplots als "They Didn't Expect" en "Refusal of Confession" van Repin, "Life is Everywhere" van Yaroshenko, "On the Stage" van Vladimir Makovsky, enz. Daarom is het niet verwonderlijk dat een foto van het huwelijk van een gevangene verscheen. De bruid is niet in het wit, haar gezicht is geïnspireerd door het besef van haar eigen romantische opoffering en onbaatzuchtigheid, omdat het nu veel gemakkelijker voor haar zal zijn om toestemming te krijgen voor een date, omdat ze al een familie zijn en het mogelijk zal zijn om stel je een nieuwe generatie gevangenen - helden - terroristen voor, ga bij wijze van spreken door met een glorieus waardig gezin …

"Het huwelijk van Nicolaas II en Alexandra Feodorovna" door Laurits Tuxen en Ilya Repin

De bruid op deze foto's is de Hessische prinses Alice, in Orthodoxie - Alexandra Feodorovna, en natuurlijk is ze helemaal niet verdrietig. Integendeel, ze is triomfantelijk. Natuurlijk trouwt ze, na slechts vijf jaar wachten, niet met een professionele Warcraft-speler of een rondzwervende muzikant, maar met de Russische keizer zelf, 's werelds grootste rijk in termen van territorium. Ondanks de geheime liefde van de keizer voor de ballerina, ondanks de hardnekkigheid van familieleden aan beide kanten, die niet allemaal tot overeenstemming en vrede konden komen.

Dit huwelijk moest de alliantie van de twee machten bezegelen en het rijk gezonde erfgenamen geven. Maar we weten dat deze bruiloft het meest trieste van allemaal is, omdat het niet door de schilder is uitgevonden, maar echt is gebeurd. Het gezinsgeluk zal eindigen met de ineenstorting van de verwachting van liefde, de ineenstorting van het hele land en uiteindelijk de vroegtijdige dood.

De bruiloften van de jaren tachtig waren heel anders. Hoe Sovjet-rocksterren trouwden is te zien op foto's die ons uit die tijd zijn overgeleverd.