Video: "David" van Michelangelo, opnieuw geïnterpreteerd door Kasper Berger
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Hoeveel eeuwen er ook voorbijgaan, de genieën van de Renaissance blijven een betrouwbaar referentiepunt in de kunstwereld voor moderne beeldhouwers. Misschien wel een van de meest populaire is de David van Michelangelo, die tot tientallen replica's inspireert. Maar getalenteerd beeldhouwer Caspar Berger besloot niet alleen de meester te imiteren, maar ook een stukje van zichzelf in het legendarische beeld te brengen. Dus een bronzen buste werd geboren, die de naam kreeg "David. Zelfportret 11".
Het is niet moeilijk te raden waarom Kasper Berger zijn creatie een zelfportret noemde: de buste is letterlijk bezaaid met een tiental "gezichten" van de auteur zelf. Natuurlijk is zo'n kijk op een klassiek kunstwerk nogal gedurfd: de moderne beeldhouwer aarzelde niet om zijn naam "toe te schrijven" aan de glorie van het genie van de Renaissance. Davids "huid" vormt "plooien" die bij nader inzien op Kaspers minigezichten lijken.
De bedoeling van Kasper Berger blijft een mysterie: of hij zich liet leiden door de wens om zich onderdeel van de kunst te maken, of juist wilde laten zien dat kunst een onlosmakelijk onderdeel van zijn essentie is. Wat het juiste antwoord ook is, het valt niet te ontkennen dat het creatieve experiment van de beeldhouwer een succes was.
Aanbevolen:
Mythologische plots op een nieuwe manier: Andromeda's escapisme en Icarus' zelfvertrouwen zoals geïnterpreteerd door Jeffrey Batchelor
De surrealistische wereld van Jeffrey Batchelor wordt niet alleen bewoond door personages die door de kunstenaar zelf zijn uitgevonden. De auteur heroverweegt oude mythologische plots en spreekt over moderniteit. Het isolement van mensen van de echte wereld, tevergeefs tijd verspillen - alleen maar illusies overwegen, de mogelijkheid (of onmogelijkheid?) Een middenweg te vinden tussen fictie en realiteit - dit zijn de vragen die de schilder zorgen maken
7 hoofdzonden zoals oorspronkelijk geïnterpreteerd door Dave Nitsche
Het gevaarlijkste gevolg van trots is verblinding: het ondersteunt en versterkt het, waardoor we geen remedies kunnen vinden die ons verdriet zouden verzachten en onze ondeugden zouden helpen genezen.(François La Rochefoucauld) Met behulp van gewone voorwerpen streeft de Amerikaanse fotograaf Dave Nitsche een doel na met levenloze voorwerpen menselijke gevoelens en emoties tonen. De fotograaf blaast leven in een gewone bril en geeft een originele interpretatie van het probleem van de 7 hoofdzonden
Vandalisme of kunst: branden van een foto zoals geïnterpreteerd door een Braziliaanse kunstenaar
De Braziliaanse fotograaf en kunstenaar Lukas Simoens (Lucas Sim õ es) past een breed scala aan beeldmanipulaties toe in zijn werk. Met al zijn verbeeldingskracht en vindingrijkheid creëert Simoens interessante collages, waarbij hij op een bijzondere manier met de afgewerkte foto werkt. Onlangs begon de fotograaf te branden van fotografie
Een stap naar een droom of een kinderachtige grap: waarom het verhaal van Icarus anders wordt geïnterpreteerd dan de oude Griekse mythe zelf
We kennen allemaal het prachtige verhaal van Icarus, die hoog in de zon vloog en, nadat hij van grote hoogte was gevallen, neerstortte in de buurt van de kustrotsen. Eeuwenlang hebben veel schrijvers en kunstenaars dit beeld een symbolische betekenis gegeven, die bestaat in moed, in iemands streven naar vrijheid en dromen. De oude Griekse mythe, op basis waarvan een mooie legende werd uitgevonden, zegt echter iets heel anders
Smaken verschillen: hedendaagse kunst zoals geïnterpreteerd door Tae Kitakata en Brittany Powell
Tae Kitakata en Brittany Powell presenteerden een reeks werken met de titel "Sandwich Artist". Van worst, kaas, ketchup en andere eenvoudige ingrediënten verzamelden de kunstenaars vereenvoudigde versies van de beroemde avant-garde schilderijen op een sneetje brood. Als gevolg hiervan verschenen niet gemakkelijk voor waarnemingsschilderijen van Mark Rothko, Jackson Pollock, Pete Mondriaan en andere kunstenaars in een meer "verteerbare" vorm