Video: Epoxy- en acrylverf: ongewone schilderijen van Jessica Dunegan (Jessica Dunegan)
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Boston's "onderwater" schilderijen door Jessica Dunegan - een uniek fenomeen in de moderne kunstwereld. De vakvrouw gebruikt een unieke techniek om een realistisch beeld te krijgen: ze werkt met epoxyhars en acrylverfdoor ze laag voor laag aan te brengen. Het resulterende werk is een kruising tussen een gewoon schilderij en een sculpturale compositie.
Van een afstand zijn de creaties van Jessica Danegan eigenlijk niet anders dan het werk van andere kunstenaars, maar bij nader inzien kun je zien dat ze "optellen" uit een groot aantal chaotische lijnen. Het werk van de kunstenaar is zeer nauwgezet, omdat je constant moet wachten tot de ene laag opdroogt om de volgende aan te brengen. Jessica geeft zelf toe dat haar werk een soort taart is. Elk schilderij heeft ongeveer drie weken tijd nodig.
Jessica Danegan komt uit Charleston, South Carolina. Ze werd geboren in 1977, volgde een opleiding aan de Governor's School of the Arts aan de Furman University in South Carolina in 1995 en studeerde in 2000 af aan de Fine Arts Studio aan de Emory University in Atlanta, Georgia.
Jessica Danegan besteedt in haar werk de meeste aandacht aan het vrouwelijk lichaam. Het hoogtepunt van haar schilderijen zijn vrouwen onder water. Luxueus haar, ontspannen poses - al haar werken hebben een subtiele meditatieve tint, je kunt er oneindig lang naar kijken, onderdompelen in een sfeer van rust en stilte.
Aanbevolen:
Moderne schilderijen waarvoor kopers van de veilingen "Sotheby's" en "Christie's" vechten: wat is het unieke van de schilderijen van Andrey Zakharov
Het werk van Andrei Zakharov, een van de meest herkenbare en populaire kunstenaars in Rusland, behoort tot de opmerkelijke prestaties van de moderne Russische impressionistische landschapsschilderkunst. Een begenadigd schilder uit Kostroma, met een gedurfde manier van schilderen, creëert hij lyrische landschappen vol vluchtige stemming en expressie. Elk van zijn werken bevat de rijkste verscheidenheid aan inheemse natuur, de expressiviteit en ongelooflijke schoonheid van de wereld om ons heen, evenals picturale poëzie die verfijnde chu
Interessante ontwerpideeën Ratinan Thaijareorn: acrylverf op een witte stoel
Als je naar een meubelzaak gaat en naar de banken en fauteuils kijkt, wat zullen wij dan zijn? Hoogstwaarschijnlijk iets eentons, monochroom, oninteressant (hoewel misschien erg handig). Dat komt omdat we waarschijnlijk geen artiesten hebben zoals Ratinan Thaijareorn uit Thailand, wiens canvas oorspronkelijk witte stoelen waren. Het resultaat is geweldig
Boor- en acrylverf: "Black Hole" - een nieuw foto-experiment van Fabian Oefner
Het werk van de Zwitserse kunstenaar Fabian Oefner is met recht experimenteel te noemen, aangezien elk van zijn nieuwe projecten een ware uitbarsting van emoties is. Het lijkt erop dat het tekenen van bekende afbeeldingen met aquarellen uit den boze is. "Geen penseel, maar een boor" - dit is het belangrijkste principe van het maken van een nieuwe cyclus van foto's genaamd "Black Hole"
De kunst van het lijmen van tape. Ongewone schilderijen van Mark Khaisman
Het is moeilijk om een ander gebruik voor bruine verpakkingstape te bedenken dan voor het verpakken van een verscheidenheid aan artikelen in dozen en zakken, van voedsel tot huishoudelijke en kantoorapparatuur. Maar moeilijk betekent niet onmogelijk. Dus iemand maakt sculpturen van plakband, en een Amerikaanse kunstenaar van Oekraïense afkomst, Mark Khaisman, tekent prachtige schilderijen voor hen op glaspanelen
Het ongewone lot van het "Portret van Adele Bloch-Bauer" - een van de duurste schilderijen van Gustav Klimt
De geschiedenis van de foto, bij de hele wereld bekend als "Golden Adele" of "Oostenrijkse Mona Lisa", kan een detectiveverhaal worden genoemd. De reden voor de oprichting ervan was de wraak van de echtgenoot voor de liefdesaffaire met zijn vrouw van de kunstenaar Gustav Klimt, de foto bleef ongedeerd tijdens de Tweede Wereldoorlog en in de naoorlogse periode werd "Portret van Adele Bloch-Bauer" het onderwerp van vetes tussen Oostenrijk en de VS