Video: Hoe de renaissancepareljuwelen die door de Britse koningin Elizabeth I werden aanbeden eruit zagen
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Parels zijn altijd als uniek beschouwd. Toen het in de 15e eeuw vanuit de Nieuwe Wereld naar Europa werd gebracht, werden parels meteen erg populair. Deze stof onderscheidde zich immers van “gewone” diamanten, smaragden en robijnen doordat ze “levend” was. Er brak een echte "Pearl Rush" uit, die rijke mensen bijna tot waanzin dreef. Parels zijn een soort maatstaf geworden voor iemands status. Aangezien er veel vraag was naar parels bij rijke en invloedrijke mensen, begonnen juweliers niet alleen gewone parelkettingen te maken, maar ook echte kunstwerken te maken.
Er was geen limiet aan de verbeeldingskracht van juweliers bij het maken van hangers. Vrouwen schaatsen. Salamanders die smaragden verslinden. Cherubijnen met parelruggen. Goden, apen, kastelen en letterlijk alles wat je maar kunt bedenken. Veel van deze diversiteit was te danken aan de groei van het humanisme tijdens de Renaissance. Het werd populair onder de adel om een soort hippie te worden met een hbo-opleiding, maar ook om oude Griekse filosofie, poëzie, enz. Te studeren. In combinatie met de pracht van de Renaissance leidde dit tot de opkomst van verrassend complexe en vaak groteske hangers door Europa. De meest bekende van de vele van dergelijke sieraden is de Canning Jewel (1560), een hanger die door de Medici-familie aan een van de Mughal-Indiase keizers is geschonken.
Inblikken Juweel
De Canning Jewel is een prachtige barokke parelhanger gemaakt van massief goud en bezet met diamanten, robijnen en parels. De torso van de zeegod Triton in het midden van de sieraden is gemaakt van een grote verzilverde parel. Het was een tijdperk van verkenning en verlichting. Soms waren parels gewoon versierd met sieraden. In andere gevallen werden de lichamen van fantastische wezens eruit gesneden. Het was het allemaal waard, om het zacht uit te drukken, niet goedkoop. Zo wordt tegenwoordig het "Canning Jewel" getaxeerd op meer dan een half miljoen dollar, en andere parelhangers uit die tijd zijn ook een fortuin waard.
De algemene opwinding werd ook veroorzaakt door het feit dat parels een relatieve noviteit waren. In de middeleeuwen (en tot de 19e eeuw) geloofde men dat hij helende eigenschappen had voor lichaam en geest, en vooral goed was voor ziekten veroorzaakt door melancholie. Ze namen dit medicijn door een parel in azijn op te lossen en vervolgens een beetje melk en honing aan het mengsel toe te voegen.
Koningin Elizabeth I was gewoon dol op parels, die ze op bijna alle schilderijen in een parelsnoer had afgebeeld. Zelfs toen ze stierf, werd de koningin begraven in haar favoriete pantoffels met parelmedaillons. Italië, de thuisbasis van toonaangevende goud- en pareljuweliers, handelde in de jaren 1400 met heel Europa en de rijken stonden in de rij voor kostbare nieuwe items. Nadat parels uit Amerika begonnen te worden geïmporteerd, werden ze zo populair dat de elite wetten begon uit te vaardigen over wie parelsieraden mocht dragen in de hogere regionen van de samenleving. Voor zoveel mensen zijn "witte ballen" een soort valuta geworden die voor alles kan worden ingewisseld. Klinkt als Renaissance bitcoins, nietwaar?
Een 16e-eeuwse Spaanse ontdekkingsreiziger, Balboa, ontdekte in de Golf van Panama een prachtige parel van 200 gram, die de koningin van Spanje noemde naar haar geliefde valk, La Peregrina. Het wordt al eeuwenlang bewaard tussen de schatten van de koninklijke kroon. Toen, in 1969, kocht Richard Burton de parel voor ongeveer $ 250.000 (tegen lopende prijzen) voor Elizabeth Taylor.
Pas aan het begin van de 20e eeuw werden parels minder waardevol omdat ze op speciale boerderijen begonnen te groeien. Tijdens het Victoriaanse tijdperk verschenen echter vaak groteske juwelen, vergelijkbaar met die gemaakt tijdens de Renaissance. Het lijkt erop dat groteske glamour niet helemaal dood is.
Aanbevolen:
Het magisch realisme van de schilderijen van de kunstenaar, die niet werden erkend door critici en aanbeden door het publiek: Andrew Wyeth
Wereldberoemd en een van de meest geliefde kunstenaars van het conservatieve deel van de Amerikaanse samenleving, Andrew Wyeth is een van de duurste hedendaagse kunstenaars van de 20e eeuw. Tegelijkertijd was hij echter een van de meest onderschatte Amerikaanse schilders. Zijn creaties, op realistische wijze geschreven in het tijdperk van de opkomst van het abstractionisme en de moderniteit, veroorzaakten een storm van protest en negatieve reacties van invloedrijke critici en kunsthistorici. Maar de Amerikaanse kijker ging massaal naar tentoonstellingen van werken, de curator
Hoe de diamanten hangers van de koningin eruit zagen
Misschien was iedereen die het avonturenverhaal van Dumas las, of de film "D'artagnan and the Three Musketeers" zag, geïnteresseerd in de vraag, maar hoe zagen de hangers van de Franse koningin eruit dat alle ophef veroorzaakte?
Waarom hadden mensen een hekel aan de vrouwen van 5 Sovjet-beroemdheden die werden aanbeden door stellaire echtgenoten?
Aanvankelijk geloofden maar weinigen in het huwelijk van deze beroemdheden. En het punt is niet eens dat ze niet van elkaar hielden of niet samen keken. De situatie in dit geval was interessant: deze eminente Sovjetacteurs waren gewoon dol op hun vrouwen, maar de mensen om hen heen weigerden de laatste tot het laatst te accepteren, in de overtuiging dat ze zulke mannen niet waardig waren. In sommige gevallen bleken de huwelijken van de sterren echt kort te zijn, in andere - liefde overwon alle obstakels
Vodyanitsy, zwemmers en mavki: hoe zagen zeemeerminnen eruit in de Slavische mythologie, waarom ze gevreesd moeten worden en hoe je jezelf tegen ze kunt beschermen
Mavki, waterkruipers, zwemkleding, sirenes - dit zijn allemaal synoniemen voor het woord zeemeermin. En volgens populaire overtuigingen zag ze er dankzij tekenfilms anders uit dan veel mensen zich voorstellen. Zeemeerminnen zijn slecht, het is dodelijk om ze te ontmoeten. Volgens legendes zijn er verschillende manieren die je zullen helpen in leven te blijven als je contact nog steeds niet kon vermijden
Een merkwaardige geschiedenis van ruilkaarten: hoe advertenties eruit zagen in de 19e eeuw en hoe ze werden verzameld
Aan het einde van de 19e eeuw begon reclame het dagelijks leven van mensen binnen te sluipen. Velen waren in die tijd nog niet gewend aan opdringerige advertenties en wekten oprechte interesse en kaarten met producten werden een verzamelobject