Video: Het verhaal van je leven in één portret: welke geheimen van de componist Mussorgsky Repin wist vast te leggen
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Het enige levenslange portret van de grote componist Modest Moessorgski was beroemd portret door Ilya Repin … De kunstenaar schreef het in slechts 4 sessies, 10 dagen voor de dood van de componist, terwijl hij in het ziekenhuis lag. Repin was niet alleen in staat om de uiterlijke kenmerken van de pose fotografisch nauwkeurig en realistisch vast te leggen, maar ook om de essentie van zijn karakter over te brengen. Dit is precies hoe Moessorgski door zijn tijdgenoten werd gezien, en zo verschijnt hij nu - met een trotse houding, maar een zware doffe blik, verward haar en een opgezwollen gezicht - sporen van jarenlange alcoholverslaving.
Repin vleide de componist op geen enkele manier - hij portretteerde hem in een ziekenhuisjas, over zijn ondergoed gegooid, met een roodachtige neus, duidelijk wijzend op een lipgewoonte, met onverzorgd haar. Bovendien zijn zijn gezicht en houding vol waardigheid en mannelijkheid. Hij lijkt een voorgevoel te hebben van een naderende dood, maar is klaar om te accepteren wat hem te wachten staat.
De lichte achtergrond, die doet denken aan wolken, contrasteert met het uiterlijk van een ziekenhuisjas. Hierdoor wordt de sfeer van de foto nog dramatischer, maar niet somber, niet deprimerend - integendeel, het geeft de indruk van grootsheid en grootsheid. Dankzij Repins wens om de werkelijkheid in al zijn lelijke waarheid weer te geven, wordt dit portret de beste en meest "gelijkaardige" van alle afbeeldingen van Moessorgski genoemd.
Het portret geeft zowel de fysieke als de mentale toestand van de componist weer. De ideoloog van de "Mighty Handful", waarvan Moessorgski lid was, Vladimir Stasov, was geschokt door dit werk: "Dit is ongelooflijk! En bedenk eens, het is geschreven in slechts vier sessies! Van al degenen die Moessorgski kenden, was er niemand die niet onder de indruk zou zijn gebleven van dit portret - het is zo vitaal, zo vergelijkbaar, dus het geeft getrouw en eenvoudig de hele natuur weer, het hele uiterlijk van Moessorgski."
Het schilderij is enkele dagen voor het overlijden van de componist geschilderd. En dit portret werd een soort samenvatting, alsof het de geschiedenis van Moessorgski's hele leven vastlegde. Sommige critici schreven dat zijn muziek in de ogen van de componist ontembaar en krachtig klinkt in dit portret. De dochter van V. Stasov herinnerde zich: "Seculier qua uiterlijk, zo elegant en als oppervlakkig, werd Mussorgsky zijn muziek, zijn onvergetelijke diepe uitvoering om zulke diepe reflecties, zulke diepe gevoelens te veroorzaken …".
Mussorgsky's interesses waren niet beperkt tot muziek - hij was dol op filosofie, geschiedenis, literatuur. Maar in de muziek wist hij ongekende hoogten te bereiken. De componist legde het hoofdthema van zijn opera Boris Godunov uit en schreef: "Ik begrijp de mensen als een groots persoon, bezield door één enkel idee. Dit is mijn taak. Ik heb geprobeerd het op te lossen in de opera." En het plan was een succes - zowel de première van de opera als alle daaropvolgende uitvoeringen werden gehouden in overvolle zalen. "Boris Godoenov" wordt het hoogtepunt van het werk van de componist genoemd, een werk dat op één lijn ligt met de meesterwerken van de wereldopera.
Het is moeilijk te zeggen wat de beslissende factor was die zijn testament brak. De componist had de kans om verwoestende recensies van muziek te doorstaan die zijn tijd ver vooruit was, de dood van zijn moeder en de dood van zijn geliefde vrouw, wiens naam hij nooit aan iemand noemde, en de constante behoefte aan geld. Ondanks incidentele eetbuien bleef hij met inspiratie creëren: de Suite Pictures at an Exhibition, de opera's Chovanshchina en Sorochinskaya Fair, die onvoltooid bleven - hoeveel meer geniale werken hadden kunnen verschijnen als Moessorgsky niet door de dood was weggenomen in het leven van 1943. De gevolgen van alcoholisme waren fataal: levercirrose, hartaandoeningen en ontsteking van het ruggenmerg.
Het verhaal van een ander portret van Repin's penseel is ook interessant: Varvara Ikskul - barones die werkte als een zuster van genade
Aanbevolen:
Het verhaal van één portret: Varvara Ikskul - een barones die werkte als een zuster van barmhartigheid
In de Tretyakov-galerij kunt u het beroemde portret van Ilya Repin zien, waarop een jonge schoonheid, barones Varvara Ikskul von Hildenbandt, wordt afgebeeld. Naast haar naam weten velen niets anders. Maar het lot van deze bijzondere en onbaatzuchtige vrouw verdient niet minder aandacht dan het portret zelf: de barones wijdde haar hele leven aan het helpen van andere mensen, deed liefdadigheidswerk, publiceerde boeken voor de armen, werkte als verpleegster aan het front en op 70 werd ze gedwongen te vertrekken
Hoe de onwettige dochter van een priester in het portret van Bronzino kwam en welke geheimen ze bewaart
Een van de schilderijen van Agnolo Bronzino, die beroemd was om zijn vaardigheid in het maken van "levende" portretten, toont een vrouw die niet is zoals degenen die gewoonlijk poseerden voor de Italiaanse Renaissance-kunstenaars. Niet de vrouw van een hertog, die het beeld van zijn geliefde vrouw wil bestendigen, geen muze die haar inspireerde met haar schoonheid, nee, deze persoon heeft meer kans op een uitgesproken individualiteit. Laura Battiferry verscheen op het portret van de beroemde Florentijn niet per ongeluk en niet vanwege familiebanden. Nee
De fotograaf heeft de boomgeesten weten vast te leggen
De heuvels hebben ogen, de muren hebben oren en de Italiaanse fotograaf Elido Turco heeft echte gezichten ontdekt op de stronken en stammen van bomen. De rijke fantasie van de auteur, tientallen foto's van een boswandeling en de techniek van spiegelreflectie - en nu kijken "Forest Spirits" ons aan van achter elke boom in bossen, parken en pleinen
12 portretten van Anna Akhmatova - 12 pogingen om het ongrijpbare vast te leggen: van onzorgvuldigheid tot onheil
Het is moeilijk te zeggen hoeveel portretten van Anna Akhmatova er zijn - ze werd geschilderd door beroemde kunstenaars uit het begin van de twintigste eeuw: A. Modigliani, Z. Serebryakova, N. Altman, Y. Annenkov, K. Petrov-Vodkin en vele anderen, en op alle doeken is ze totaal anders. Reliëfprofiel, kromme neus, rechte pony, koninklijke houding - de kenmerken zijn bekend bij elk schoolkind. Maar er is iets ongrijpbaars, veranderlijks dat kunstenaars altijd lijkt te ontgaan. En het mysterie van Anna Achmatova blijft onopgelost
"Atlas of Beauty": de fotograaf heeft de wereld rondgereisd om mooie vrouwen vast te leggen
Je kunt oneindig lang over schoonheid praten en elke keer, op je eigen aandringen, de stereotypen uitdagen die eerder door iemand zijn uitgevonden. Maar in feite is het begrip schoonheid relatief. En alle clichés zijn slechts een illusie die gemakkelijk wordt verdreven op het moment dat je met onverholen interesse en bewondering kijkt naar foto's uit de Atlas of Beauty-serie, gemaakt door de getalenteerde fotografe Mihaela Noroc. Nadat ze de hele wereld had afgereisd op zoek naar nieuwe gezichten, liet ze de wereld dat heel natuurlijk zien