Video: Hoe de lijfeigene "The Queen of Spades" Nevsky Prospect schilderde en beroemd werd in het hele land: Vasily Sadovnikov
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Het onbekende Petersburg uit het verleden - rustig, gezellig, op de een of andere manier zonnig, uitzicht op de Nevsky en het interieur van rijke huizen … Aquarellen en lithografieën van Vasily Sadovnikov zijn niet opvallend, hoewel ze fascineren met veel details en onberispelijke tekeningen. Maar zijn leven zelf is op het eerste gezicht net zo rustig, opvallend. De lijfeigene van de schoppenvrouw, autodidact, die in het midden van de 19e eeuw een populair geliefde kunstenaar werd …
Vasily Sadovnikov werd geboren in 1800 - en hij werd geboren in een familie van lijfeigenen. Hij had echter het geluk om zelf in dienst te zijn van prinses Golitsyna en, dankzij haar vroege artistieke vaardigheden, de aandacht te trekken van haar hooggeplaatste zoon. De gastvrouw was een harde maar eerlijke vrouw, en iedereen was vereerd haar te ontmoeten. Het zijn haar onderzoekers die het prototype van de oude gravin in Pushkin's "The Queen of Spades" beschouwen. Golitsyna nam in Sint-Petersburg een uitzonderlijke positie in, en niet alleen rijkdom en adel waren hiervoor de reden. Haar zeer stoere karakter en scherpe geest maakten de mensen om haar heen ontzagwekkend.
Zelfs de gouverneur-generaal van Moskou, D. V. Golitsyn, een man, ongetwijfeld begiftigd met aanzienlijke macht, beefde bijna in haar aanwezigheid en stond zichzelf niet toe een extra woord te zeggen. Hij durfde geen enkele beslissing van zijn moeder aan te vechten. Maar hij kon het niet helpen de jonge getalenteerde lijfeigene te betuttelen. De Gouverneur-Generaal hield van kunst en voelde zich verplicht om hoogbegaafden te steunen. Veel rijke mensen hielden zich destijds aan soortgelijke opvattingen, die een beslissende rol speelden in het lot van Vasily Sadovnikov.
De oudere broer van Vasily Sadovnikov, Peter, had zich tegen die tijd al in creativiteit getoond - hij was een vrij succesvolle architect geworden. Hij was een leerling van de beroemde Russische architect en graficus A. N. Voronikhin en gaf waarschijnlijk les aan zijn broer (later behaalde Peter de titel van academicus van de architectuur). Er wordt ook aangenomen dat de gebroeders Sadovnikov het schilderen beheersten onder leiding van een onbekende professionele schilder, omdat ze zelfs aan het begin van hun carrière bekend stonden als goede tekenaars. Bovendien behoorden de gebroeders Sadovnikov tot de huisbedienden van de Golitsyns in St. Petersburg, wat betekent dat ze al op jonge leeftijd de majestueuze schoonheid van deze stad in zich opnemen.
Vasily Sadovnikov boekte aanvankelijk succes als autodidact. In 1830 kondigde Literaturnaya Gazeta de uitgave aan van litho's gewijd aan Nevsky Prospekt. Onder de kunstenaars die eraan hebben gewerkt, is er Vasily Sadovnikov. Tijdens het werken aan litho's ontmoette hij vele kunstenaars en graveurs van verschillende afkomst, met wie hij verder vriendschappelijke en professionele relaties onderhield.
In 1838 kreeg hij zijn vrijheid - na de dood van zijn minnares. Tegen die tijd was hij al lang een gelukkige echtgenoot en vader. Samen met hem kregen zijn vrouw Margarita en drie kinderen - Tatiana, Anna en Sergei - vrije vrijheid. Sergei trad in de voetsporen van zijn vader en oom, maar in zekere zin overtrof hij hen zelfs - hij behaalde niettemin officiële toelating tot de Academie voor Beeldende Kunsten, werkte als architect en ontving al aan het einde van de 19e eeuw de titel van academicus.
Bijscholing voor Sadovnikov is een zeer ingewikkelde vraag. Zijn leven was verbonden met de Academie voor Beeldende Kunsten, maar blijkbaar was hij niet de student ervan. Volgens de meest voorkomende versie slaagde hij er in zijn volwassen jaren in om als vrijwilliger in de Academie van Beeldende Kunsten te komen, een stage bij de schilder M. N. Vorobyov. Vorobyovs klas voor vrijkomers werd in die jaren als veelbelovend beschouwd, bovendien had hij een goede beheersing van de lithografie, wat een volledig geschikt ambacht zou kunnen worden voor een kunstenaar die een niet-benijdenswaardige afkomst had. In een petitie voor de toekenning van de titel van kunstenaar, die Sadovnikov in dezelfde 1838 aan de Academie indiende, geeft hij echter aan dat hij 'zichzelf bezighield met perspectiefschilderen'.
Om de titel van kunstenaar te verkrijgen, presenteerde Sadovnikov zijn beroemdste werk - "Panorama van Nevsky Prospect", een aquarel van zestien meter, die later werd vertaald in lithografische steen en gepubliceerd door de uitgever Prevost. Verschillende graveurs werkten aan de lithografie van het panorama Door de publicatie van de werken van Sadovnikov werd hij niet alleen een favoriet van de adel, maar ook van de stedelijke klasse. Zijn lithografieën sierden de kamers van koopmanshuizen en burgerlijke huizen.
De nauwkeurigheid van het werk was gewoon geweldig. Sadovnikov werkte als documentairemaker, veel van zijn tekeningen lijken meer op gekleurde foto's, zo precies was zijn oog en zelfverzekerde hand. Tegelijkertijd waren de tekeningen van Sadovnikov verstoken van droogte - integendeel, hij bewoonde de opvattingen van Petersburg met veel mensen van verschillende klassen, bezig met hun eigen zaken. Ook heeft de kunstenaar een verbazingwekkend niveau bereikt in de weergave van interieurs en scènes uit het dagelijks leven. Zelfs nu blijven geschillen bestaan over het genre van de werken van Sadovnikov, die in feite op het kruispunt van landschap en genreschilderkunst werkte.
Sadovnikov wijdde bijna zijn hele leven, al zijn creatieve krachten aan Petersburg, maar er was ook een plaats in zijn hart voor andere delen van Rusland. Hij reisde veel - en tijdens al zijn reizen hield hij nooit op met tekenen - honderden tekeningen en schetsen met korte aantekeningen over het weer, de stemming, gedachten … In Tambov schetste hij met belangstelling de interieurs van boerenhutten.
In 1852 werd de voormalige lijfeigene een academicus van de Academie voor Beeldende Kunsten. Zijn faam werd volledig Russisch, zijn naam klonk in kringen dicht bij het keizerlijk, hij schilderde het interieur van het Winterpaleis …
In die jaren kwam er een keerpunt in zijn werk. De precisie van sieraden werd vervangen door een gedurfd patroon, versleten, gedempte tinten - door een helder kleurenschema. Maar het was nog steeds het Petersburg van Poesjkin en Gogol.
Vasily Sadovnikov leefde bijna tachtig jaar. Zijn leven was rustig, gevuld met vreugdevol creatief werk - en tegelijkertijd kon het dienen als een plot voor een fascinerende film. De werken van Sadovnikov worden bewaard in de Hermitage, het Museum van de Academie van Beeldende Kunsten en verschillende andere musea in heel Rusland - kleine poorten naar Rusland van weleer.
Tegenwoordig trekt Sint-Petersburg niet minder toeristen dan vroeger. En velen willen weten welke gebouwen in St. Petersburg kunnen wensen vervullen …: We kennen deze 5 "geluks"-adressen.
Aanbevolen:
Dienst voor de keizer: hoe de lijfeigene van prins Volkonsky oude technologie nieuw leven inblies en een beroemde fabrikant werd?
Geboren als lijfeigene, bereikte hij rijkdom en succes door zijn werk - hij creëerde de beroemdste juwelierszaak in Rusland, herstelde de oude technologieën van Russisch email, won de aandacht van het keizerlijke hof en opende zijn eigen school, waar innovatieve bereidingsmethoden werden gebruikt toegepast. Pavel Ovchinnikov, een juwelier, industrieel, denker en leraar, werd halverwege de 19e eeuw een sleutelfiguur in de Russische cultuur
Hoe de zoon van een lijfeigene en een prins de favoriete kunstenaar van de keizerin en de Moskouse adel werd: Fyodor Rokotov
Dankzij deze kunstenaar wordt de nationale geschiedenis van de tweede helft van de 18e eeuw geïllustreerd. De schilderijen van Rokotov zijn zowel een kennismaking met degenen die een belangrijke rol speelden in het openbare leven van die tijd, als een kans om de machthebbers van de 'menselijke' kant te zien. Hadden deze portretten een uitzonderlijke gelijkenis met het origineel? Blijkbaar niet - anders zou Rokotov niet zo'n succes hebben gehad bij zijn tijdgenoten
Lijfeigenen-aristocraten: wie van de Russische slaven stapte "in het volk" en werd beroemd over de hele wereld
De lijfeigenschap is ongetwijfeld de donkerste bladzijde in de geschiedenis van Rusland. Gelegaliseerde slavernij, die de eigenaar onverdeelde macht over zijn slaaf gaf, brak het lot van veel getalenteerde mensen, liet hen onbekend, ondanks hun uitstekende capaciteiten. Gelukkig waren er onder de Russische edelen velen die het talent van hun lijfeigenen waardeerden, hen hielpen een opleiding te volgen en zelfs vrijheid schonken
Hoe een eenvoudige visser onder water kon kijken en beroemd werd om zijn schilderijen over de hele wereld
Vissen is een hobby waar veel mensen uit verschillende landen een passie voor hebben. Mark Susinno, geboren in Maryland, is een van hen, maar verschilt van andere vissers doordat hij niet alleen vis vangt, maar deze ook vastlegt in zijn schilderijen. De kunstenaar schildert waterwezens zo realistisch dat het lijkt alsof je ernaar kijkt door het raam van een bathyscaaf, die zich in de zee of rivierbodems stort. Vooral zijn werken trekken vissers aan die dezelfde forel “live” zagen. De kunstenaar zelf gaf dat eerlijk toe:
Hoe een autodidactische kunstenaar een portret van de paus schilderde, een zilveren dollar schilderde en schattige teddyberen uitvond
Er zijn veel kunstenaars in de kunstwereld die de basis van het schilderen zelf begrijpen en met hun originele creativiteit hun weg vinden naar wereldherkenning. Een ongelooflijk creatief lot, een autodidactische kunstenaar uit Toronto, die alle schildertechnieken, portretten en medaillewerk beheerst door zelfstudie, ontving zoveel professionele onderscheidingen die geen enkele gecertificeerde kunstenaar in Canada zou kunnen behalen. En zijn naam is Stuart Sherwood