Video: Mysterieus portret van Poesjkin: het laatste levensbeeld van een genie of een grove vervalsing
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Dit verhaal heeft een bijna detective karakter. In 1877 werd een portret naar het museum van het Alexander Lyceum gebracht, dat na restauratie een ongewoon beeld van de grote dichter bleek te zijn. Volgens de inscriptie is het schilderij in de laatste dagen van Poesjkins leven gemaakt door een weinig bekende kunstenaar. Al bijna honderdvijftig jaar is het debat over de vraag of deze foto als het laatste levenslange beeld van Alexander Sergejevitsj kan worden beschouwd, niet geluwd. Over het werk verschillen de meningen. Iemand is dolblij met hem, omdat het portret de grote klassieker zonder verfraaiing en zeer betrouwbaar weergeeft, terwijl iemand het gewoon een slechte compilatie van andere beroemde afbeeldingen vindt.
De schrijver en journalist S. Librovich beschreef het verhaal van de "verwerving" van een mysterieus portret op de volgende manier: - schreef de onderzoeker, -
Zo kwam het doek in het museum van de kunstenaar L. L. Leonidov - verduisterd, met nauwelijks te onderscheiden kenmerken. Het museumpersoneel hechtte lange tijd weinig waarde aan het geschenk en gedurende enkele jaren stond het beeld stof te vergaren in de opslagruimten. Maar toen kwam ze toch bij de restauratie. Het portret werd ontdaan van een laag vuil en gedupliceerd (het canvas van de auteur werd op een nieuwe basis geplakt). En toen verscheen een ongewoon beeld van Alexander Sergejevitsj Pushkin voor het museumpersoneel. Levendige grote ogen, een ronduit lange neus, lippen die de herkomst verraden - het portret was opvallend in zijn waarheidsgetrouwheid. Het was duidelijk dat de kunstenaar de klassiekers niet vleide, zoals andere kunstenaars deden, maar hierdoor ziet het gezicht in het schilderij er verbazingwekkend levend uit, ook al geeft het canvas op het eerste gezicht de niet al te ervaren penseel van de maker weer. Volgens Librovich moet echter worden opgemerkt dat de naam van deze weinig bekende kunstenaar een van de mysteries van het portret is.
Velen hielden van het portret. Sommige kunstcritici uit die tijd en mensen die dicht bij de kunst stonden waren opgetogen over hem: (M. Belyaev); (E. Hollerbach). Igor Grabar daarentegen gaf de foto een scherp negatief oordeel:. Zelfs toen merkten velen de gelijkenis op van het mysterieuze portret met de postume tekening van F. A. Bruni "Poesjkin in het graf". Voor sommigen werd dit een feit dat de betrouwbaarheid van het beeld bevestigde, iemand daarentegen vond dat het portret gewoon later werd gekopieerd.
Het belangrijkste mysterie van het portret was de auteur. Niemand kende de kunstenaar genaamd I. Linev, zijn werken waren niet bekend. Toen ze de vraag echter van de andere kant benaderden, herinnerden de onderzoekers zich twee onopgeloste aantekeningen van V. A. Zhukovsky aan Poesjkin, voorwaardelijk gedateerd begin 1836. Daarin nodigt Zhukovsky Poesjkin uit bij hem thuis te poseren voor een onbekende kunstenaar:
Door veel latere informatie te vinden over de gepensioneerde kolonel Ivan Linev, die dol was op schilderen en Zhukovsky kende (via wederzijdse kennissen - de familie van Alexander Ivanovich Turgenev), kregen de onderzoekers een volledig logische verklaring van hoe zo'n portret kon verschijnen. Trouwens, er is ook een briefje van Poesjkin (vermoedelijk gericht aan Vyazemsky):. Misschien hield de dichter niet van zijn al te nauwkeurige weergave? Hoewel het woord "lelijk" soms in zijn correspondentie werd gevonden en slechts een licht sarcastische connotatie had, omdat Poesjkin zijn eigen uiterlijk heel nuchter en een beetje met humor behandelde. In mei 1836 schreef Poesjkin vanuit Moskou aan zijn vrouw:
Tot op heden blijft de vraag naar de betrouwbaarheid van het beeld open. Een gedetailleerde bestudering van de foto toont echt zijn ongelooflijke gelijkenis met de schetsen waarin Poesjkin zichzelf afbeeldde - dezelfde neus, veel langer dan in de portretten van eerbiedwaardige schilders, dezelfde niet helemaal correcte gelaatstrekken. Er zijn echter ook vragen die onbeantwoord blijven. Veel experts zijn er zeker van dat de afbeelding is gekopieerd van een postume tekening en dat er details van andere afbeeldingen van de klassieker aan zijn toegevoegd. Toch blijft het portret veroveren. Als we over hem praten als een kunstwerk, dan wordt het niet zo belangrijk of hij naar het leven is getrokken of misschien dat een weinig bekende kunstenaar Poesjkin kende en erin slaagde zijn beeld na de dood vast te leggen, maar het feit dat hij is sterk verschillend van "canonieke" beelden van de dichter, zeer boeiend.
De auteur van het beroemdste levenslange portret van Poesjkin, Orest Kiprensky, beleefde veel ups en downs: waarom de kunstenaar met stenen werd gegooid en wie hem redde.
Aanbevolen:
Wie staat afgebeeld op het beroemde portret van Memling "Portret van een man met een Romeinse munt"
Hans Memling wordt wel de meest briljante en technisch perfecte kunstenaar van Nederland ("Vlaamse primitieven") genoemd. Bijzonder prachtige voorbeelden van Memlings portretten. "Portret van een man met een Romeinse munt" (tot 1480, Antwerpen) wordt beschouwd als het eerste voorbeeld van de noordelijke renaissance. Wat voor soort munt staat er op de foto afgebeeld, en op wie lijkt de man op het portret van Memling eigenlijk?
Wie was de dikke dame uit het Harry Potter-portret: een mysterieus beeld in boeken en in films?
Er waren eens doodsbange verhalen over portretten die tot leven kwamen, maar degenen die bekend zijn met de wereld van Harry Potter zijn meestal nieuwsgierig naar dergelijke foto's. De Dikke Dame, hoewel ze alleen op canvas bestaat, is niet het minst belangrijke personage uit de wereld van tovenaars. Er zijn enkele veronderstellingen over wie de Dikke Dame was en waarom ze op het portret bij de ingang van de woonkamer van Griffoendor belandde
De opkomst en ondergang van Orest Kiprensky: waarom werd de auteur van het beste portret van Poesjkin met stenen gegooid en wie hem redde
Orest Kiprensky werd graag ontvangen in de huizen van de adel, niet alleen in Rusland, maar ook in Frankrijk en Italië. Zijn talent werd erkend in Europa en het leek erop dat niets zijn opmars naar roem en fortuin kon verhinderen. Op een gegeven moment vernietigde een tragisch ongeval echter al zijn hoop en ambities. Orest Kiprensky moest zich stap voor stap opnieuw bewijzen in binnen- en buitenland
Kleine kroon van het huis van Romanov: op de kruising van het lot van de afstammelingen van Poesjkin en de koninklijke dynastieën van Rusland en Engeland
Het is onwaarschijnlijk dat A.S. Pushkin, die ooit in zijn gedicht "Genealogie" schreef: "De Pushkins werden gevonden bij de tsaren …" Brits koninkrijk. En toch is het zo
Herenhuizen-meesterwerken van Lev Kekushev - "de vader van de Moskouse Art Nouveau" en een man met een mysterieus dramatisch lot
Als we het hebben over de gebouwen die in het pre-revolutionaire Moskou in Art Nouveau-stijl zijn gebouwd, moeten we zeker de twee herenhuizen van de architect Kekushev noemen. Ze zijn ongewoon origineel en, interessant genoeg, werden ze niet door de architect gebouwd om te bestellen, maar voor hemzelf. Gelukkig zijn beide huizen in uitstekende staat en kunnen we ze met volle teugen bewonderen, terwijl we de fantasie en het talent van de "vader van de Moskouse Art Nouveau" bewonderen