Video: Schokkende exposities van het Barnum Museum: hoe de 'grootvader' van de moderne showbusiness het publiek in de 19e eeuw vermaakte
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Naam Phineas Taylor Barnum bekend in de wereld van de showbusiness. Deze Amerikaanse ondernemer wordt beschouwd als de "grootvader" van de moderne entertainmentindustrie. Barnum ging de geschiedenis in dankzij het circus, waar mensen met buitengewone capaciteiten, freaks en bizarre dieren van over de hele wereld optraden. Barnum had echter nog een ander geesteskind - Amerikaans museum, een groots expositiecentrum met schokkende exposities!
Het American Barnum Museum omvatte, naast de eigenlijke museumexposities, een dierentuin, een freakshow, een collegezaal, een theater en een wassenbeeldenmuseum. Dit alles was te zien voor een nominaal bedrag van 25 cent. Barnum was ervan overtuigd dat het mogelijk was om de horizon van bezoekers op verschillende manieren te verbreden, waaronder schokkend, verrassend, stof tot nadenken.
Het idee om geld te verdienen door het publiek te vermaken, werd in 1835 bij Barnum geboren. Toen kocht hij de eerste "tentoonstelling" van zijn toekomstige collectie - een blinde en bijna volledig verlamde zwarte slaaf genaamd Joyce Heth. Ondanks het feit dat de vrouw ongeveer 80 jaar oud was, schreef Barnum een legende volgens welke ze twee keer zo oud was en George Washington zelf verzorgde. Het publiek kwam met belangstelling naar Joyce kijken, maar de vrouw was voorbestemd om slechts een jaar te leven. Barnum schreef met succes het vervolg op de legende: volgens geruchten was het dus een mechanische pop. Na Joyce's dood gaf Barnum nog een openbare show - een autopsie die de waarheid moest vaststellen.
De ervaring met Joyce was zo succesvol dat Barnum besloot een heel museum van bizarre mensen en dingen te openen. Het museum werd geopend in 1841, was gevestigd op Broadway in het gebouw van het voormalige museum, dat toebehoorde aan de ondernemer Skudder. Om de aandacht te vestigen op het pas geopende museum, deed Barnum de lampen aan die Broadway verlichtten, hing vlaggen aan het gebouw en plaatste afbeeldingen van dieren tussen de ramen. Hij veranderde het dak van het museum in een bloeiende tuin, van waaruit de slenterende bezoekers het prachtige panorama van de stad konden bewonderen. Van tijd tot tijd werden er ook ballonnen vanaf het dak gelanceerd.
De expositie van het Barnum Museum werd regelmatig bijgewerkt. Een van de visitekaartjes van het museum is een zeemeermin van het Fiji-eiland, archeologisch artefact, wat een gemummificeerd lichaam was van een gigantische vis met een apenkop eraan genaaid.
Een andere beroemde "tentoonstelling" van het museum was de beroemdste dwerg ter wereld, generaal Tom-Tam … Barnum kocht van kinds af aan een dwerg, leerde hem zingen, dansen en pantomime, zodat hij in de toekomst het publiek kon vermaken.
Onder de andere freaks van het Barnum Museum waren: Siamese tweeling Chang en Eng en het langste stel ter wereld Anna en Martin Bates
… Ook de albinofamilie trad op in het museum.
Het publiek werd aangeboden om de optredens van waarzeggers, frenologen en goochelaars te bekijken. Op het programma stonden een optreden van getrainde beren, bezoekers konden een witte walvis in het zwembad zien, er waren ook zalen met exotische vogels, zoogdieren, reptielen, insecten en bewoners van de diepzee. De expositie omvatte een tentoonstelling van schilderijen, een hal met scheve spiegels, een hal met mummies en historische artefacten, met edelstenen en mineralen. Ook waren er fossielen, skeletten, wapens en granaten te zien. Op een van de verdiepingen kon men een tentoonstelling bezoeken van wassen beelden van bekende historische figuren. In het theater van het Barnum Museum werden optredens voor het hele gezin georganiseerd.
Het museum was erg populair. Gedurende 15 uur van een werkdag kon het bezoekrecord 15 duizend mensen bereiken! Om de gangen te "ontladen", nam Barnum zijn toevlucht tot een truc door borden op te hangen met het ongebruikelijke woord "Egress", wat exit betekende. Veel bezoekers volgden de pijlen en kwamen op straat terecht, om weer bij het museum te komen moesten ze een tweede keer een kaartje betalen.
De geschiedenis van het museum eindigde tragisch in juli 1865. Het gebouw stond in brand. Wilde dieren, die probeerden te ontsnappen, sprongen uit de ramen, maar waren gedoemd te sterven door politiekogels. Velen werden levend verbrand in de omhuizingen, twee beluga's stierven toen het water in de poelen kookte. Brandweerlieden hebben het vuur niet zozeer geblust als wel geprobeerd de overgebleven curiosa weg te dragen. Geen mensen raakten gewond door de brand, maar het museum werd volledig verwoest. Volgens één versie werd de brandstichting uitgevoerd door kwaadwillenden.
Na enige tijd deed Barnum een poging om het museum te restaureren, maar het brandde een tweede keer af. Daarna besloot de legendarische ondernemer om de meest grandioze show ter wereld te organiseren - Barnum's Circus. menselijke dierentuinen, daar kon je Bosjesmannen, Indiërs, Eskimo's, Zoeloes, Nubiërs en andere vertegenwoordigers van "onbeschaafde" volkeren zien.
Aanbevolen:
Hoe het poëtische beeld van het boeren-Rusland in de 19e eeuw werd gecreëerd: het geheim van het oorverdovende succes van de kunstenaar Venetsianov
Alexei Gavrilovich Venetsianov is een van de grootste Russische kunstenaars van de 19e eeuw, vooral bekend om zijn natuurlijke en waardige weergave van het boerenleven en de natuur. Hij wordt gecrediteerd voor de creatie van genreschilderkunst en de ontwikkeling van het nationale Russische landschap. Venetsianov staat ook bekend om zijn grote rol in het opleiden en opleiden van jonge kunstenaars uit arme gezinnen
Liefde en afkeer: details van de schilderijen die onmiddellijk werden begrepen door het publiek van de 19e eeuw
De negentiende eeuw gaf de mensheid veel schilderijen in verschillende genres en stijlen. Het is nog steeds leuk of interessant om ernaar te kijken - niet voor niets circuleren collecties schilderijen uit de negentiende eeuw op het net. Hier zijn slechts veel hints die begrijpelijk zijn voor de kijker van het verleden, de moderne kijker leest niet zonder voorbereiding
Een merkwaardige geschiedenis van ruilkaarten: hoe advertenties eruit zagen in de 19e eeuw en hoe ze werden verzameld
Aan het einde van de 19e eeuw begon reclame het dagelijks leven van mensen binnen te sluipen. Velen waren in die tijd nog niet gewend aan opdringerige advertenties en wekten oprechte interesse en kaarten met producten werden een verzamelobject
Het oudste museum van Brazilië brandde af in Rio de Janeiro - 20 miljoen exposities en 200 jaar kennis verloren
Het Nationaal Museum van Brazilië, dat zich in de stad Rio de Janeiro bevindt, is zwaar beschadigd door brand. Een enorme collectie van dit museum werd verwoest door een brand, waarvan het gebouw voorheen de residentie was van twee keizers en een koning
De tragedie van de Tasmaniërs: hoe de mensen werden vernietigd, de cultuur van het neolithicum behouden tot de 19e eeuw
Tot voor kort leefde er een uniek volk op onze planeet - de Tasmaniërs. Dit waren mensen die tot het begin van de negentiende eeuw volledig geïsoleerd van andere beschavingen leefden; ze leken bevroren in de prehistorische realiteit - stenen werktuigen, primitieve jacht, eenvoudig leven eeuw na eeuw. Maar in 1803 arriveerden de eerste kolonisten op het eiland Tasmanië en de dagen van het leven van de Tasmaanse cultuur waren geteld. Na een paar decennia was het allemaal voorbij