6 geweldige vrouwelijke componisten uit het verleden die tegenwoordig zelden worden herinnerd: een memo over creativiteit en leven

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

In vrijwel elke laatste vijf tot zes eeuwen zijn er vrouwen geweest die muziek hebben gecomponeerd. Ze werden geaccepteerd in de kringen van mannelijke componisten en kregen hoge cijfers van hen, hun werken werden op grote schaal uitgevoerd en worden nog steeds uitgevoerd. Maar meestal worden mannelijke namen gehoord. Muziek componeren voor een vrouw leek niet meer dan een hobby te zijn, tot welke hoogte ze ook steeg.

Dit betekent niet dat hun namen in de duisternis van eeuwen zijn verzonken. Dat betekent dat veel erudieten die zich niet alleen Mozart en Vivaldi herinneren, maar bijvoorbeeld ook de muzikant van The Mighty Handful, zulke vervelende hiaten voor de namen van vrouwelijke componisten hebben dat de naam makkelijker uit het hoofd wordt gegooid. Maar een simpele herinnering zal je helpen ze te onthouden en niet langer te doen alsof waar je weinig over weet gewoon niet bestaat.

Consuelo Velázquez

"Besa me … Besa me mucho" - de hele wereld kent en zingt dit lied al tientallen jaren. Er waren veel legendes over hoe het werd gemaakt en wat er gebeurde met het meisje dat het schreef. Veel mensen denken voor de grap dat het lied bijna per ongeluk is geschreven, in de adolescentie, uit een vlaag van hart, en daarna keerde Consuelo nooit meer terug naar muziek.

Velazquez componeerde het lied zelfs opzettelijk, onder invloed van een opera-aria - ze studeerde muziek en luisterde naar veel academische muziek. En ze gaf het schrijven nooit op. Bovendien maakte ze een succesvolle carrière als componist - ze schreef veel soundtracks voor Mexicaanse tv-series, evenals een aantal nummers alleen voor popartiesten.

Er was een incident met Consuelo. Ze werd toevallig uitgenodigd voor de jury in Moskou voor het Tsjaikovski-concours. Een van de artiesten kondigde een Cubaans volkslied aan en zong hetzelfde "Besa me" met het refrein. Velazquez bracht de deelnemer niet in verlegenheid en vertelde de Sovjetminister van Cultuur pas na het evenement dat het lied helemaal geen volkslied was. De auteur is hier, hij is … Er kwam een ongemakkelijke scène uit.

Fanny Mendelssohn

Tijdens haar leven was de zus van de beroemde componist alleen bekend bij haar familie. Ze werd constant aangemoedigd om muziek te schrijven, maar… Geef wat ze schreef dan aan haar broer. Het is bekend dat hij verschillende van haar werken als zijn eigen werk heeft gepubliceerd. Ze stierf jong, aan een beroerte, tijdens een repetitie van een concert, waar ze, samen met andermans werken, openlijk haar eigen werken wilde spelen. De ontroostbare weduwnaar deed er alles aan om Fanny postuum haar roeping te laten ontvangen. Haar correspondentie, dagboeken, aantekeningen werden gepubliceerd, haar werken werden op haar naam teruggegeven.

Trouwens, Fanny's man was een kunstenaar. Vanaf het begin geloofde hij in Fanny's talent en selecteerde haar aantekeningen om er enkele illustraties voor te maken. Hij begreep helemaal niets van muziek en vroeg gewoon waar het stuk over ging. Na een tijdje begon Fanny zelf expres ruimte te laten op de bladen met aantekeningen voor de illustraties van haar man.

Dina Nurpeisova

De Kazachse Dina werd geboren in een tijd dat een muzikale carrière niet eens werd overwogen voor een meisje: in 1861. Haar moeder was bijvoorbeeld buitengewoon muzikaal, maar kon zelden een instrument oppakken. Ten eerste was ze echtgenote, of ze wilde of niet, en haar dag was gevuld met klusjes. Dina's vader speelde ook goed op de dombra. Hij deed het veel vaker dan zijn vrouw. Vaak vermaakte hij zijn dochters op deze manier, en een van hen - Dina - die naar haar vader keek, herinnerde zich hoe hij de snaren moest aanraken zodat ze zongen.

Dina erfde van haar vader en kracht. Hij was een echte held. Zij vocht, net als de steppemeisjes van grijsharige, vergeten oudheid, vakkundig met de jongens te paard: wanneer twee, zittend op hun kamelen, worstelen in de strijd, wie zal wie neergooien. Ze had de kracht om keer op keer te winnen. Maar haar roeping lag niet in de sport, maar in de muziek. Dina begon haar liedjes te componeren.

Lange tijd wilde ze niet trouwen, omdat ze veel had gehoord over het lot van andere songwriters. Men kreeg niet eens een dombra in hun handen, om niet afgeleid te worden van de problemen. Van anderen sloegen ze met hun vuisten "grillen". Vanaf haar negende kwam Dina zelf luisteren naar bekende families, ze wilde haar talent niet in de grond begraven. Kurmangazy zelf, een legendarische muzikant, waardeerde haar gave zeer.

Op negentienjarige leeftijd werd wijlen Dina toch uitgehuwelijkt en Kurmangazy kwam persoonlijk met de bruidegom praten. De oude muzikant was bang dat Dinu hetzelfde lot wachtte als de anderen, en zette zijn gezag onder druk zodat de jonge echtgenoot haar elke dag zou laten spelen en componeren. Slechts kort daarvoor werd een andere begaafde songwriter, genaamd Balym, door haar man geslagen uit jaloezie op haar roem, zodat ze blind werd (en haar verdriet uitstortte in het nummer "Nightingale", maar dit keerde haar gezichtsvermogen niet terug). Dus Kurmangazy had een reden om zich zorgen te maken over Dina. Hij werd een frequente gast van Dina's echtgenoot om het lot van de getalenteerde songwriter te volgen.

In het zevenendertigste jaar vervoerde componist Zhubanov de legendarische songwriter naar de stad, waar ze traditionele Kazachse muziek kon onderwijzen aan nieuwe generaties. Tegen die tijd had Dina twee echtgenoten en de helft van haar kinderen verloren - een zoon in de Eerste Wereldoorlog, de anderen tijdens de grote hongersnood van de jaren dertig. Dina gaf niet alleen les aan de Philharmonic, maar gaf ook concerten. Ze werd vierennegentig jaar oud.

Hildegard van Bingen

Hildegard, een van de beroemdste vrouwelijke componisten van de middeleeuwen, woonde in de elfde eeuw in Duitse landen. Van kinds af aan had ze een slechte gezondheid. Het is niet verwonderlijk dat ze haar liever niet voorbereidden op het huwelijk, maar op een spirituele carrière. Ze ging van novice tot abdis van het klooster. Daarnaast realiseerde ze de bouw van een vrouwenklooster, waar novicen van niet-adellijke afkomst zouden worden toegelaten (aangezien de kloosters onderwijs gaven en de mogelijkheid om carrière te maken, oefenden veel kloosters beperkingen op het landgoed uit).

Al op zeer jonge leeftijd schreef Hildegard spirituele hymnen - zowel in woord als in muziek. Ze onderscheidde zich door de stijl van een unieke auteur - vrijmoedigheid in melodieën. De trend was nogal eentonige motieven, terwijl Hildegard zichzelf sterke overgangen in toonhoogte toestond. Ze schreef ook verschillende teksten gewijd aan haar visies en medische praktijken die op dat moment relevant waren, maar juist als componist bleef ze in de geschiedenis.

Cassia de songwriter

Ongeveer tweehonderd jaar eerder woonde er een meisje genaamd Cassia in Constantinopel, dat ook koos voor een spirituele carrière. Er is echter een legende dat ze deelnam aan de bruidshow voor de jonge keizer Theophilus - en hij koos haar eerst, en dacht toen dat ze te slim was, en veranderde van gedachten. Maar de geloofwaardigheid van deze legende wordt betwijfeld, maar het hele pad van Cassia als non is gedocumenteerd. Glorie aan de Byzantijnse bureaucratie.

Cassia werd geboren in een rijke familie. Met het geld van de familie bouwde ze een klooster. Het was in dit klooster dat ze een tonsuur kreeg. Het is niet verrassend dat ze tot abdis werd gekozen. Er wordt aangenomen dat ongeveer vijftig spirituele liederen van haar auteurschap bewaard zijn gebleven. De onderzoekers merken op dat niet alleen de muziek, maar ook de poëzie van Cassia vrij origineel is en haar opmerkelijke kennis van de christelijke leer laat zien. Er wordt aangenomen dat ze ook een aantal epigrammen schreef waarin ze domheid en onwetendheid belachelijk maakte, maar dit heeft niets met muziek te maken.

Clara Schumann

De vrouw en songwriter van Robert Schumann was zelf een uitstekende, bekende songwriter. In het licht van de biografieën van Cassia en Hildegard is het waarschijnlijk niet verwonderlijk dat Clara werd geboren in de familie van een theoloog; haar vader was ook een cantor, dat wil zeggen een zanger in de tempel. Haar moeder was, ondanks dat ze een getrouwde vrouw was, een concertpianist. Ouders scheidden toen Clara vijf was. Volgens de gewoonte van die tijd logeerden Klara en haar broers bij hun vader.

Clara's vader bereidde haar voor op een carrière als concertpianist. Vanaf haar elfde trad ze al op voor publiek, aanvankelijk gratis. Na verloop van tijd nam haar niveau aanzienlijk toe en haar vader begon kaartjes voor haar spel te verkopen en rondleidingen te organiseren. Als pianiste was Clara zo goed dat Paganini haar zelf uitnodigde om mee te werken.

Robert Schumann was geen muzikant toen hij Clara ontmoette. Hij studeerde voor advocaat. Nadat hij verliefd was geworden op Clara, begon hij muzieklessen te nemen van haar vader om het meisje vaker te zien. Als gevolg daarvan werd hij een beroemde componist en Clara's echtgenoot. Toegegeven, hij was jaloers op Clara vanwege haar talent, dus het huwelijk was niet het gelukkigste. Hij eiste dat ze minder zou spelen, zelfs thuis, en nog meer - voor het publiek. Hij probeerde ook de stijl van Clara's composities te veranderen - het leek hem dat ze eenvoudig van techniek waren (wat heel goed mogelijk is, gezien het verschil in de lengte van de vingers tussen mannen en vrouwen).

De Schumans kregen acht kinderen en daardoor kon Klara verder touren. Robert moest toegeven dat de inkomsten uit haar concerten erg belangrijk zijn voor de familie. Bovendien, terwijl hij zijn vrouw op reis vergezelde en haar herhaaldelijk in de schijnwerpers zag staan, benijdde Robert hem en werd onbeleefd. Trouwens, hij stierf veel eerder dan zij - en na zijn dood stopte ze met componeren. Misschien is de inspiratie verdwenen, of misschien werd ze geholpen door enthousiasme, de mogelijkheid om de kinderlijke afgunst van haar man uit te dagen.

In veel gebieden werden vrouwen beroemd, zelfs in een tijd dat gelijkheid niet werd gehoord: 7 nonnen in de wereldgeschiedenis die niet alleen beroemd werden op het gebied van religie.