Inhoudsopgave:

12 horrorfilms die klassiekers van het genre werden, maar vandaag de dag nog steeds angstaanjagend zijn
12 horrorfilms die klassiekers van het genre werden, maar vandaag de dag nog steeds angstaanjagend zijn

Video: 12 horrorfilms die klassiekers van het genre werden, maar vandaag de dag nog steeds angstaanjagend zijn

Video: 12 horrorfilms die klassiekers van het genre werden, maar vandaag de dag nog steeds angstaanjagend zijn
Video: How To Make a Procreate Brush - 5 Easy Brush Tutorials - YouTube 2024, Mei
Anonim
Image
Image

Elke film verdient de aandacht van de kijker, en horrorfilms zijn niet weggelaten. In moderne tijden is het echter moeilijk om zulke schilderijen te vinden die ons echt bang zouden maken met hun verhaal, plot of op zijn minst visuele effecten. Om dit te doen, hebben we voor u een lijst samengesteld met oude (en niet zo) schilderijen die echt een gevoel van diepe afschuw opwekken.

1. Anderen (2001) - kledingscène

Still uit de film Others
Still uit de film Others

Kenners van spookfilms zullen zeggen dat The Others alles had wat ze nodig hadden voor een klassieke film over hen: een grimmig, gotisch herenhuis met een verhaal van vroegtijdige sterfgevallen, een meisje in nood, een overvloed aan mist en een begraafplaats die gunstig gelegen is op het landgoed. Het echte mysterie is waarom deze film zich zo onderscheidt van anderen en een zeker voordeel heeft ten opzichte van hen. Misschien gaat het om raadsels die vanaf het begin zenuwslopend waren, of in de geschiedenis van heidense overtuigingen over de dood en het hiernamaals. Met een interessant script en geweldig acteerwerk werd de spanning van deze film alleen maar beter en bereikte op een gegeven moment zijn hoogtepunt. En, natuurlijk, de donkerste en meest angstaanjagende daarvan was de trouwjurkscène, die deze tape permanent op de lijst van de meest angstaanjagende en interessante plaatste.

2. Eraser Head (1977) - letterlijk elke seconde

Still uit de film Eraser Head
Still uit de film Eraser Head

Misschien is dit de enige foto bovenaan die geen specifieke scène bevat, maar de hele band als geheel. En dit is precies de film die je geen tweede keer wilt zien. Geschreven en geregisseerd door David Lynch, creëerde hij een nogal vreemd plot en nieuwsgierige personages: een man met hele vreemde buren, een onbekend meisje dat wordt achtervolgd door een duivel, de moeder van ditzelfde meisje, een vreemd raadsel dat het waard is om op te lossen, een vreselijk gemuteerde baby met vreemde behoeften en capaciteiten, en de vreemdste van allemaal is de radiator van het appartement. Bijna elke seconde van deze film is verzadigd met surrealistische beelden van een zeer onaangenaam karakter. Zelfs de dialogen zijn surrealistisch en de muziek en geluidseffecten creëren een gevoel van desoriëntatie. Over het algemeen vertegenwoordigt deze film een van de ergste nachtmerries waar je absoluut niet over wilt dromen.

3. Witte ruis (2004) - beelden op het tv-scherm

Onheilspellende witte ruis
Onheilspellende witte ruis

Veel kijkers waardeerden de boodschap van de film White Noise, waarin werd gesteld dat het onderzoeken van bepaalde paranormale verschijnselen, hoe opwindend en interessant ze ook lijken, speciale zorg en beschermende maatregelen vereist om zichzelf te beschermen tegen hun fysieke en psychologische invloed. Wanneer de hoofdpersoon van de film, Jonathan Rivers (Michael Keaton), met de beste bedoelingen het fenomeen "witte ruis" begint te onderzoeken, doet hij dat zonder beproefde psychologische middelen te gebruiken. Jonathan kan eigenlijk nauwelijks een wetenschappelijk onderzoeker worden genoemd, omdat hij op een gegeven moment zo enthousiast is over het bestuderen van dit fenomeen dat hij letterlijk een drugsverslaafde wordt. Uiteindelijk raakt hij verwikkeld in een geheime misdaad en realiseert hij het hele kwaadaardige plan te laat, zich realiserend dat hij te maken heeft gehad met kwade krachten die er echt plezier in hebben gewone stervelingen te misleiden en in hun hoofd te kruipen. Aanvankelijk zijn deze "krachten" vermomd als de gezichten van reeds lang overleden mensen. Maar naarmate het plot vordert, worden ze brutaler en bozer, en hoewel de personages in de film niet altijd beseffen dat ze er zijn, laten ze heel duidelijke aanwijzingen achter. De meest meeslepende en angstaanjagende hiervan zijn de zogenaamde "tapes" die op tv worden afgespeeld wanneer de personages de kamer uit zijn. Een onverwachte, hoogst provocerende en overtuigende angst!

4. Prince of Darkness (1987) - angstaanjagende stem in een droom

Shot uit de film Prince of Darkness
Shot uit de film Prince of Darkness

Gefilmd en geschreven door scenarioschrijver en regisseur John Carpenter over de glorie van Halloween, is deze film langverwacht in het horrorgenre. Zijn budget bleek echter een record laag te zijn, de bloederige effecten waren soms erg belachelijk en grappig, en hun argumentatie verbijsterde de kijker vaak en dwong hen te denken dat deze film niet echt over de Antichrist gaat, maar eerder over de klassieke zombies. De film had echter nog steeds behoorlijk goede beelden, getalenteerde artiesten zoals Donald Pleasens, de onderschatte Jamison Parker en de geweldige Alice Cooper. Wat nog belangrijker is, de film had een nogal origineel en intimiderend geluidseffect - een stem in een droom. Wat het publiek het meest bang maakte, waren niet eens de effecten en niet het besef wie deze stem werkelijk was, maar waar en wanneer hij verscheen, waardoor sommige mensen letterlijk lange dagen moesten slapen.

5. Sentinel (1977) - verschijning van het Legioen der verdoemden

Shot uit de film Guardian
Shot uit de film Guardian

The Guardian was een bewerking van een van de meest gewelddadige en verontrustende gruwelen van zijn tijd. Maar zoals vaak het geval is, leek hij in vergelijking met het boek letterlijk bleker. Op één scène na die velen schokte, namelijk de verschijning van het Legion of the Damned. Het is moeilijk te zeggen wat er precies in deze scène een huiveringwekkend gevoel van afschuw oproept, aangezien dergelijke opmerkingen vandaag hoogstwaarschijnlijk politiek incorrect zullen zijn. Degenen die haar minstens één keer hebben gezien, weten echter dat deze scène letterlijk door en door doorboord was met een levendig gevoel van afschuw. In het bijzonder maakte ze indruk op zelfs degenen die de roman van Geoffrey Konwitz "The Guardian" lazen en die daarna enorm onder de indruk waren.

6. The Shining (1980) - Danny's ontmoeting met de tweeling

Die enge tweeling
Die enge tweeling

Wanneer het gaat om de bewerking van het boek "The Shining", dan is het de moeite waard om de verfilming van Stanley Kubrick te overwegen, en niet de zogenaamde miniserie, die rechtstreeks door Stephen King zelf is samengesteld. Afgezien van Stephen's artistieke en creatieve visie, noemde hij The Shining een van de beste romans die hij ooit heeft geschreven, het is de moeite waard om toe te geven dat de miniserie een oorverdovende mislukking bleek te zijn. Het was op sommige plaatsen een zeer aanstootgevend, sentimenteel verhaal over familie en liefde met als thema verzoening voor zonden, dat letterlijk de belangrijkste motieven in het boek verstikte, wat het meest opviel. En, zoals vaak het geval is, kunnen filmaanpassingen zelden het overweldigende gevoel van horror overbrengen dat je ervaart tijdens het lezen van de pagina's van je favoriete roman, en King bewees dit met behulp van zijn miniserie. En veel kijkers zullen nooit kunnen begrijpen waarom hij zorgvuldig probeerde het aanvankelijk ruwe, harde en sarcastische script, geschreven in de klassieke literaire stijl van King, te vergoelijken, waardoor hij beroemd werd omwille van een saai, saai en letterlijk "geen" verhaal van moraliteit. Maar zelfs toen de Kubrick-aanpassing een enorme teleurstelling voor King was, waren fans eindelijk dolblij. Om maar één reden: de film is echt verdomd eng. En een van de meest angstaanjagende momenten, volgens veel kijkers, was de scène waarin Danny de tweeling voor het eerst ontmoette. Ze zagen er natuurlijk best aardig en normaal uit. Letterlijk twee of drie seconden, totdat Danny zich realiseerde dat ze helemaal niet de schattige meisjes zijn die ze willen lijken. Ze waren vol surrealisme, een soort verwrongen onschuld en waren absoluut de baas over hun gang, wat kippenvel en koude rillingen op de huid veroorzaakte.

7. De geest van het huis op de heuvel (1963) - tegen de muren bonzen

Een scène uit de film The Ghost of the Hill House
Een scène uit de film The Ghost of the Hill House

Deze film was de eerste bewerking van een van de coolste horrorromans geschreven door Shirley Jackson en bereikte de lijst van de beste boeken van zijn tijd. Uitgebracht in 1963, bracht het de gebeurtenissen uit het boek vrij nauwkeurig over, hoewel regisseur Robert Wise niet in staat leek de hele sfeer en diepte van horror over te brengen die de auteur van de roman creëerde. Hij slaagde er echter in de kijkers uit de rust en het evenwicht te drijven door regelmatig en onverwacht tegen de muren te bonzen. Sindsdien hebben veel regisseurs geprobeerd deze techniek in de toekomst te imiteren en zelfs te kopiëren, maar ze zijn allemaal mislukt. Omdat dit verhaal echt is, pure horror, dat de menselijke psyche zelfs op het scherm vernietigt.

8. Vuur in de lucht (1993) - buitenaardse experimenten op mensen

Shot uit de film Fire in the Sky
Shot uit de film Fire in the Sky

Veel films hebben eerder het onderwerp ontvoeringen door buitenaardse wezens aangeraakt, maar geen van hen had zo'n succes en creëerde niet zo'n hardnekkig gevoel van horror als deze. Gebaseerd op gebeurtenissen uit het echte leven, bracht "Fire in the Sky" kijkers naar een echte martelkamer, waar de mensheid niets betekende en gelijk was aan nul, en de wetenschappelijke en medische nieuwsgierigheid van buitenaardse wezens een zeer harteloze en wrede interesse dient. Zulke momenten zijn eng om naar te kijken en best moeilijk om uit je hoofd te krijgen, zelfs als de aftiteling al op het scherm is verschenen, maar deze film was en blijft een horrorklassieker die je niet alleen moet kijken.

9. Sixth Sense (1999) - onverwachte verschijningen van geesten

Een scène uit de film The Sixth Sense
Een scène uit de film The Sixth Sense

Volgens veel kijkers en zelfs critici is The Sixth Sense een van de meest succesvolle, angstaanjagende en ongelooflijke horrorfilms om naar te kijken. Originele locaties, een spannend script, verbluffende visuals en eersteklas acteerwerk, waaronder veel moderne sterren, dit alles maakte hem begin jaren 2000 de nummer één horrorfilm. En vergeet natuurlijk het onverwachte en volledig onvoorspelbare einde niet. De horrorcomponenten die in de hele film aanwezig waren, verdienen ook alle lof. Veel kijkers moesten ineenkrimpen en barsten in koud zweet uit door onverwachte tekens op verschillende plaatsen. Soms verdacht stil, soms boos, veroorzaakten ze een gevoel van irrationele horror, en daarom is het niet verwonderlijk dat deze film tot op de dag van vandaag wordt beschouwd als de meest fascinerende en populaire onder fans van meer verschrikkelijke films.

10. The Exorcist (1973) - Regan daalt ondersteboven de trap af

Still uit de film The Exorcist
Still uit de film The Exorcist

De eerste verfilming van deze film was eigenlijk meer een theaterproductie, en pas na een tijdje zag de wereld de volledige versie van de regisseur waarin deze scène verscheen. En als we eerder hadden gesproken over een scène waarin Regan, met één draai van haar hoofd, ervoor zorgde dat ik zo snel mogelijk de kamer wilde verlaten en deze foto wilde vergeten, dan zouden we in de regisseursversie iets verschrikkelijkers kunnen waarderen. Namelijk een scène waarin een meisje de trap afdaalt in een niet helemaal correcte en echte pose, die tegenwoordig veel wordt gebruikt door veel regisseurs van horrorfilms. De hele gruwel zat niet alleen in dit shot van de afdaling, maar ook in het feit dat niets zoiets voorafschaduwde. Het was een van de meest rustige momenten in de film, toen we ons afstemden om te zien hoe de ongelukkige moeder probeerde een moment van rust voor zichzelf te vinden. Ze hoeft zich echter alleen maar om te draaien - want Regan gaat ondersteboven de trap af, terwijl hij eruitziet als een soort gemuteerde en helemaal geen goede versie van Spider-Man, wat bij alle toeschouwers tegelijkertijd vreugde en afschuw veroorzaakte.

11. Moth Man (2002) - stem aan de telefoon

Stills uit de film Moth Man
Stills uit de film Moth Man

Ondanks de openhartige historische onnauwkeurigheden, is "Moth Man" een van de meest angstaanjagende horrorfilms die een gevoel van het onbekende vangen, geïnspireerd door echte gebeurtenissen. Het heeft een steeds groter wordend gevoel van angst, perfect voor de plot, evenals verbazingwekkend realistische dialogen en geweldig acteerwerk. Vooral het publiek koos het spel van Richard Gere uit, die in de regel te veel in zichzelf opgaat, maar in deze film speelde hij beter dan van hem verwacht werd. Hoe dan ook, deze film was fascinerend genoeg, meeslepend in de afgrond van zijn gebeurtenissen. Wat deze film echt eng maakte, is dat alle personages hier serieuze en solide, buitengewoon gewone mensen lijken te zijn, terwijl het verhaal zelf volledig is gehuld in mysterie. … Zelfs tegen het einde van de film vroegen de kijkers zich nog steeds af wat er eigenlijk op het scherm gebeurde. Kwamen alle verontrustende visioenen en mysterieuze onthullingen van bovennatuurlijke krachten - engelen, demonen, overleden mensen of zelfs buitenaardse wezens, of misschien van een persoon of een enkele groep individuen buiten ruimte en tijd, die we nooit kunnen begrijpen? Het meest verontrustende deel van de film waren de telefoontjes en berichten van een mystieke persoon - Indrida Coald. De stem was niet alleen verontrustend om te horen, maar de wetenschappelijke analyse die gepaard ging met de beoordeling van de bron, maakte het mysterie eromheen en de angst van de kijker alleen maar groter. Absoluut een enge film om voor Halloween met een bedrijf te kijken.

12. The Shining (1980) - Freaks in the Room

Een still uit de film The Shining
Een still uit de film The Shining

Niets overweldigt de kijker meer dan een onverwachte confrontatie met dreigende en beangstigende krachten. In The Shining steunden we angstig voor de arme Wendy, die zichzelf en haar kind probeerde te beschermen tegen haar radeloze echtgenoot. En hoewel we wisten - of dachten te weten - de gevaren die te vinden zijn in het midden van het spookachtige Overlook Hotel, werden we verrast toen Wendy een volkomen vreemd gezicht tegenkwam. Waren het geesten of demonen? We kunnen niet helemaal zeker zijn van wat we op het scherm zagen en wat ons hart deed springen, maar het feit dat deze personages verrast werden en een volkomen willekeurige vondst leek, bezorgde ons kippenvel. De plotselinge combinatie van angst, afschuw en walging schokte niet alleen de ogen, maar ook de psyche. Het is een werkelijk diep verontrustende scène die te vinden is in een van de meest angstaanjagende en heerlijke films ooit.

Voortzetting van het onderwerp - lees ook over welke tot op de dag van vandaag wortel hebben geschoten en bijna een integraal onderdeel van de bioscoop zijn geworden.

Aanbevolen: