Als halfblinde eenarmige held van de Eerste Wereldoorlog werd hij een wereldberoemde kunstenaar: avant-garde kunstenaar Vladislav Strzheminsky

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Hij werd geboren op Wit-Russische bodem, noemde zichzelf Russisch en ging als Pool de kunstgeschiedenis in. Half blind, eenarmig en zonder been werd hij een beroemde avant-gardeschilder van de eerste helft van de vorige eeuw. De geobsedeerde dromer van de wereldrevolutie, hij werd er ook door geruïneerd, leefde een ongelooflijk leven, vol heldhaftigheid en lijden. Vandaag is in onze publicatie het verhaal van het leven van een buitengewoon persoon die door de vleesmolen van de Eerste Wereldoorlog ging, ongelooflijke fysieke pijn doorstond, in armoede leefde en werkte, vervolgd door het regime. Desalniettemin werd hij door geen enkele wending van het lot gebroken en liet hij de hele wereld over zichzelf praten. Maak kennis met de avant-garde kunstenaar Vladislav Strzheminsky.

Als je probeert te begrijpen dat deze uitstekende kunstenaar deel uitmaakt van de drie staten die zijn creatieve erfgoed claimen, dan kunnen we alleen maar opmerken dat, hoewel hij van oorsprong een Pool is en bijna de helft van zijn leven in Polen heeft gewoond, deze schilder wordt beschouwd als ook een vertegenwoordiger van de nationale kunst in Wit-Rusland, waar hij is geboren en getogen. Zijn werk wordt ook gezien als onderdeel van de Russische avant-garde. Het was voor Rusland dat hij vocht in de Eerste Wereldoorlog, en voor haar gaf hij bijna zijn hoofd op.

Vladislav begon zijn eerste stappen op volwassen leeftijd op de fronten van de Eerste Wereldoorlog. En het gebeurde zo dat hij tot aan zijn dood voor iets vocht, iemand wilde verslaan. Zijn vijanden waren niet alleen de externe vijanden van zijn vaderland, maar ook loopgravenluizen, zijn eigen verminking, vrouw Ekaterina Kobro, ijverige ambtenaren uit cultuur en politiek, armoede …

De pagina's van een heroïsche biografie omslaan

Vladislav Maximilianovich Strzheminsky werd eind 1893 geboren op het grondgebied van het Russische rijk, in de stad Minsk. Hij kwam uit een Poolse adellijke familie. De vader van de jongen klom ooit op tot luitenant-kolonel in het Russische leger en hoopte dat zijn zoon ook een briljante militaire carrière zou maken. Daarom wees hij zijn elfjarige zoon toe aan het Moskouse Cadettenkorps, genoemd naar Alexander II. Na zeven jaar in het korps te hebben gestudeerd, ging de jongeman naar St. Petersburg en ging naar de technische school.

Strzhheminsky's afstuderen aan de universiteit viel bijna samen met het begin van de Eerste Wereldoorlog. Zodra de 21-jarige ingenieur tweede luitenant in de zomer van 1914 op de plaats van distributie in de grensstad Osovets (het grondgebied van het moderne Polen) arriveerde, begonnen de vijandelijkheden. Voor degenen die de geschiedenis kennen, is dit fort een van de symbolen van de heldhaftigheid en eenheid van het Russische volk. Maar helaas zegt deze naam praktisch niets tegen de absolute meerderheid. Maar het waren Russische soldaten die meer dan honderd jaar geleden een echt wonder verrichtten in deze stad. Een heel jaar lang hielden ze met kleine troepen het offensief van de vele duizenden Duitse legers tegen. Het fort werd herhaaldelijk gebombardeerd, bestormd en vergast. Het was in deze vreselijke tijd dat Vladislav Strzheminsky zich hier bevond, wiens militaire dienst gevuld was met heroïsche momenten.

Aanval van de Doden

Na een mislukte belegering van zes maanden nam het Duitse commando in wanhoop een zeer beslissende stap: in de nacht van 24 juli 1915 gebruikten de Duitsers een mengsel van chloor en broom. Bij inademing ging dit mengsel een chemische reactie aan met vloeistof op de slijmvliezen - in de mond, keel, bronchiën en longen - en veranderde het in zoutzuur, dat de luchtwegen aantast. Het deed pijn aan beide ogen en een bezwete huid. De helft van de Russische soldaten van de verdedigers van het fort stierf vrijwel onmiddellijk. De rest, hun gezichten in natte lompen gewikkeld, stortte zich in een waanzinnige tegenaanval, die later de 'aanval van de doden' zou worden genoemd. Tweede luitenant Vladimir Kotlinsky, die deze aanval leidde, raakte dodelijk gewond en het bevel werd overgedragen aan tweede luitenant Vladislav Strzheminsky. Hij werd niet alleen een gewone deelnemer aan dit evenement, maar leidde ook direct deze gekke tegenaanval van de verdedigers van het fort, die gespoten giftig chloor inslikten, tegen de Duitse stellingen.

Het schouwspel van de tegenaanval was volgens ooggetuigen angstaanjagend. De natte doek deed weinig om de Russische soldaten te beschermen. Ze was gecorrodeerd door het zuur dat gevormd was als gevolg van de reactie en ze viel in flarden van de gezichten die bloedden. Het bloed stroomde uit hun mond en ogen, maar de soldaten renden koppig naar voren, schietend, stekend met bajonetten, slaand met geweerkolven. Elk van hen was er zeker van dat hij onvermijdelijk zou sterven, en des te heviger wilde hij vechten. De "Doden" verdedigden Osovets, maar niet veel hadden het geluk om te overleven. Luitenant Strzheminsky was een van de gelukkigen.

Minder dan een maand na deze verschrikkelijke gebeurtenis werd de jonge tweede luitenant genoteerd voor een andere heldhaftige daad: de inspanningen van het Strzheminsky-peloton vernietigden een spoorbrug, die van groot strategisch belang was. En binnenkort zal een decreet worden ondertekend over het toekennen van de held met de Orde van St. George van de 4e graad.

Na de heroïsche dienst in Osovets waren er loopgraven in Pershay en barstte een granaat… Volgens één versie was deze explosie per ongeluk: een granaat viel uit de handen van een struikelende collega in de loopgraaf tijdens een bombardement. Volgens andere bronnen raakte een van de Duitse mortiergranaten de loopgraaf waar het peloton van Strzheminsky zich verstopte. Maar hoe het ook zij, het was deze explosie die Vladislavs leven in feite in twee helften verdeelde - ervoor en erna. Het leven van een dappere officier "voor" zal voor altijd in de loopgraven bij Pershay blijven, en het leven van een onvermoeibare revolutionaire kunstenaar zal beginnen in een ziekenhuis in Moskou. En om dit leven te redden, liet Strzheminsky zijn rechterbeen en een deel van zijn linkerarm amputeren, zijn rechteroog was voor altijd blind …

krukken. Ezel. Avant-garde

De politieke omwenteling van 1917, de 23-jarige Strzeminski ontmoet een gehandicapte in een ziekenhuisbed. Maanden van aanhoudende behandeling en alle pogingen om prothesen aan geamputeerde ledematen te bevestigen, zijn niet succesvol. Het jonge organisme weigert vreemde voorwerpen te accepteren. De voormalige tweede luitenant wordt gekweld door fantoompijnen in geamputeerde ledematen. En voor het leven is er maar één manier om te bewegen - krukken. Het leek erop dat het leven van de jongeman voorbij was. Maar het slechte lot toonde hem onverwacht genade. Ze stuurde HEM - HAAR. Katerina (Katarzhina) Kobro is de dochter van Nikolai von Kobro, een rijke reder uit Russische Duitsers. Ze ontmoetten elkaar in het Moskouse officiersziekenhuis, waar Katya na haar middelbare schooltijd als vrijwillige verpleegster kwam dienen.

Warme en tedere gevoelens tussen hen kwamen niet onmiddellijk naar voren, maar Vladislav was enorm dankbaar voor de verpleegster Katenka, die hem veel meer aandacht schonk dan andere gewonden. Eens vertelde hij haar over een gelukkige jeugd in zijn huis met een prachtig park en tuin. Zij op haar beurt vertelde Strzeminsky over haar passie voor avant-garde kunst en toonde haar tekeningen. Vladislav bezocht, terwijl hij nog studeerde aan een militaire school, met belangstelling musea en galerieën in St. Petersburg en had enig idee van de geschiedenis en vormen van beeldende kunst, maar toen vermoedde hij niet eens dat hij ben hem ooit zo dichtbij tegengekomen.

En nu hij uit het ziekenhuis was ontslagen en zich niet zonder krukken kon bewegen, begon hij met grote belangstelling musea en galerieën in Moskou te bezoeken. Hij was vooral onder de indruk van de schilderijen van Ivan Morozov en Sergei Shchukin. Voor het eerst zag hij hedendaagse Franse schilderkunst - van impressionisme tot kubisme. Hij raakte zeer geïnteresseerd in geavanceerde avant-garde bewegingen. Mensen die zich in een sfeer van algemene revolutionaire ineenstorting bevonden van de periode waarin de lucht de invasie van het nieuwe nodig had in alle aspecten van het leven en natuurlijk in de kunst. Betrokken bij het idee van deze nieuwe, gaat Vladislav schilderen studeren in kunst- en technische workshops, een educatieve kunstinstelling die door de bolsjewieken is opgericht na de revolutie van 1917 in Moskou. Trouwens, VKHUTEMAS is gemaakt op basis van de voormalige kunstateliers in Moskou.

Daar ontmoette hij al snel Marc Chagall en raakte goed bevriend met een andere beroemde kunstenaar van Poolse afkomst - Kazimir Malevich, de grondlegger van het suprematisme, en werd zijn leerling. Aan het begin van zijn creatieve pad volgde de aspirant-avant-garde kunstenaar de meester, maar toen begon hij zijn eigen weg in de kunst te zoeken, wat uiteindelijk resulteerde in de creatie van zijn eigen artistieke stijl - unisme.

Kunst die de zin van het leven is geworden

Het was in VKHUTEMAS dat onze held opnieuw de kans kreeg om zijn Katenka te ontmoeten. Binnenkort zullen ze trouwen, en het verhaal van hun pijnlijke gezamenlijke omzwervingen tussen schilderkunst en beeldhouwkunst, tussen Smolensk en Lodz zal beginnen … en een vrij beroemde beeldhouwer. Na zijn afstuderen verhuisde het Strzheminsky-paar naar Smolensk, waar Vladislav het hoofd werd van de avant-garde kunstvereniging, waarvan Malevich de maker was.

Strzhheminsky's activiteit was stormachtig: hij leerde, was bezig met schilderen, grafiek en architectuur, nam deel aan de activiteiten van verschillende kunstgroepen, wat wordt genoemd het promoten van "nieuwe kunst" bij de massa. De zin van het leven kreeg Strzhheminsky door zijn liefde voor Catherine en een passie voor schilderen. Zij, op haar beurt, deelde grotendeels de benadering van kunst van haar man, en ze inspireerden elkaar wederzijds.

Het is ook vermeldenswaard dat de eerste jaren na de revolutie de Sovjetregering avant-garde kunst verwelkomde, deze werd bijna overal gepromoot. De avant-gardekunstenaars zelf waren er vast van overtuigd dat kunst het lot van de mensheid kan veranderen, een nieuwe wereld kan scheppen waarin er geen oorlogen, geen lijden, geen verdriet meer zullen zijn.

Tegen 1920 begon de leider van de revolutie, Vladimir Lenin, echter felle kritiek te uiten op de avant-garde en zei dat kunstenaars de meesters zouden moeten zijn die de samenleving versterken. In reactie op de woorden van de leider verlieten velen de schilder- en beeldhouwkunst voor fotografie, kostuumontwerp en keramiek. Maar veel aanhangers van de avant-garde, waaronder Strezjmiinski, zwichtten niet voor de dictatuur. Massale emigratie van de creatieve elite naar Parijs begon. En aangezien er in Sovjet-Rusland, na de revolutionaire uitbarsting van de avant-garde kunst, in 1922 al een zweem van specifieke censuur "vorst" was, verhuisden de kunstenaar en zijn vrouw ook illegaal naar het buitenland. Toegegeven, ze vestigden zich in het kleine stadje Lodz in Polen. Om naar Parijs te komen, had Strzeminski geen geld, geen connecties, geen boeiende charme, maar alleen krukken en pijn, evenals een felle wilskracht, die hem niet alleen als persoon, maar ook als kunstenaar dreef.

Het was daar in Lodz dat Vladislav een theorie van zijn eigen stijl begon te ontwikkelen, waarin de kunstenaar ernaar streefde de "veelheid van vormen" op te geven en de maximale homogeniteit van de elementen in de schilderijen te bereiken. Een aantal jaren werkte hij in een minimalistisch, monochromatisch palet en probeerde hij ook veelkleurig af te schaffen. Een kronkelende doorlopende lijn begon een grote rol te spelen in zijn werk. Ritme werd een van de belangrijkste kenmerken van de stijl. Deelgenomen aan de jaarlijkse salons van de Poolse Unie van Kunstenaars in Warschau, de Poolse Vereniging van Kunstenaars in Lodz, het Instituut voor de Promotie van Kunst. Gehouden persoonlijke tentoonstellingen in Lodz (1927), Poznan (1933) en Warschau (1934). In 1932 ontving hij de Lodz Kunstprijs.

In 1936 beviel Katerina van een dochter, Nika, die bij de geboorte bijna een twistpunt werd tussen haar ouders. Het zieke kind sliep het eerste jaar van zijn leven praktisch niet, huilde constant en was wispelturig, wat Katerina dwong het werken aan sculpturen volledig te staken en zich volledig te wijden aan het opvoeden van de baby. Met de geboorte van Nika begon het huwelijk van haar ouders geleidelijk uit elkaar te vallen. Schandalen en ruzies escaleerden. Maar voorlopig zijn ze nog samen.

In het licht van de gebeurtenissen die Polen overspoelden, moest de familie van de kunstenaar in 1939 opnieuw vluchten. En dit keer naar de stad Vileika in West-Wit-Rusland. Dit kwam door het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog. Hier maakt de kunstenaar de eerste tekeningen uit de militaire cyclus - de meest grafische en laconieke, maar tegelijkertijd expressieve en pijnlijke. De kunstenaar laat kleur volledig los. Maar na een tijdje zal de kleur terugkeren - in de pijnlijk heldere flitsen van het werk "People in War".

En weer in beweging. Onder verwijzing naar Katerina's Duitse roots, keerden Strzeminski en Kobro in 1940 terug naar Polen. De kunstenaar tekende ansichtkaarten, portretten om geld te verdienen en versierde tassen die zijn vrouw maakte. En in zijn vrije tijd, geschokt door de verschrikkingen van de oorlog, maakt Vladislav de cycli "Deportation", "Civil War", "Faces", "Cheap as Mud", "Hands That Are Not With Us". En ten slotte, in 1945, werd een reeks collages "Aan mijn Joodse vrienden" geboren, die hij schonk aan het Yad Vashem Holocaust Museum.

De oorlogsjaren voor het gezin waren gevuld met moeilijke beproevingen. En de negatieve emoties die zich in de loop der jaren hadden opgehoopt, resulteerden in een stormachtige echtscheiding. Strzheminsky probeerde uit alle macht zijn vrouw het ouderlijke recht te ontnemen en het kind voor zichzelf te houden. Mensen die ooit voor elkaar voelden, veranderden in gezworen vijanden. Van liefde naar haat - één stap.

De volgende slag wachtte de schilder na het einde van de oorlog. Aanvankelijk leek alles geweldig te gaan: gedurende enkele jaren baadde Strzeminsky in welverdiende roem. Hij ging lesgeven en verdiende een professoraat aan de ód High School of Art. Tegelijkertijd creëerde en zocht hij nieuwe uitdrukkingsvormen in de kunst. Eentonigheid verdwijnt uit de werken en maakt plaats voor bonte kleuren - de kunstenaar vangt het "nabeeld van de zon" (schittering die op het netvlies blijft) en wijdt een andere cyclus van schilderijen aan dit onderwerp. In zijn werken wordt de abstractie geïntensiveerd.

In 1949 zegevierde de ideologie van het socialistisch realisme echter in Polen, dat een van de landen van het socialistische kamp werd. De autoriteiten begonnen, naar het voorbeeld van de USSR, te vechten tegen het formalisme. Wat Vladislav Strzheminsky in de jaren twintig uit Rusland ontvluchtte, overviel hem bijna een kwart eeuw later in Polen, waar ook de abstracte schilderkunst ideologisch onaanvaardbaar begon te worden.

In 1950 werd Vladislav Strzheminsky op bevel van het ministerie van Cultuur verboden les te geven. Daarna leefde de meester niet lang. 26 december 1952, ondermijnd door tegenspoed, maakte hij een einde aan zijn leven. En pas na zijn dood, in 1958 en 1979, werden de boeken "Visions" en "Letters" gepubliceerd.

Helaas is het levensverhaal van de kunstenaar Vladislav Strzheminsky weinig bekend bij de moderne lezer. Pas onlangs, grotendeels dankzij Andrzej Wajda's nieuwste film "Afterimages", is er een nieuwe golf van interesse ontstaan in de creativiteit en ideeën van een buitengewoon persoon. In 2016 verscheen een film van de Poolse filmklassieker Andrzej Wajda over het moeilijke leven van een beroemde schilder.

PS Katerina (Katarzyna) Kobro - (1898-1951)

Ekaterina Nikolaevna Kobro is een avant-garde kunstenaar en beeldhouwer. Geboren in Moskou, kwam uit een gemengd Russisch-Duits gezin. Kobro's passie voor avant-gardisme werd doorgegeven aan haar man Vladislav Strzheminsky. Vervolgens bleek dat Strzeminski een bekendere kunstenaar werd.

Katarzyna Kobro was een van de tragische figuren in de kunstgeschiedenis van de twintigste eeuw: zwerven tijdens de oorlog, het verlies tijdens deze periode van een deel van de werken (ze werden gewoon in de prullenbak gegooid), het tragische afscheid van Vladislav Strzheminsky, de noodzaak om inkomsten te zoeken om het kind te onderhouden, excuses te maken voor het parket, dat haar beschuldigde van "afstand doen van haar Poolse nationaliteit" (de beeldhouwer ondertekende de zogenaamde "Russische lijst" tijdens de oorlog), en ten slotte, de strijd tegen een dodelijke ziekte - dit alles leidde tot een verzwakking van haar creatieve potentieel in de laatste jaren van haar leven. Als gevolg hiervan bleef Kobro's werk in de schaduw van de prestaties van Strzeminski en andere avant-garde kunstenaars.

Voortzetting van het thema van mensen van de kunst die, ten koste van ongelooflijke inspanningen, wereldwijde erkenning in het beroep hebben gekregen, lees onze publicatie: Hoe de verblinde Sovjetballerina Lina Po een internationaal bekende beeldhouwster werd.