Inhoudsopgave:
Video: Als autodidactische kunstenaar werd hij een beroemde meester van "wijnstillevens", nadat hij een nieuwe aquareltechniek had bedacht
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Geloof het of niet, wat je nu ziet zijn absoluut geen kleurenfoto's, zoals het op het eerste gezicht lijkt, maar prachtige aquarellen Amerikaanse autodidactische kunstenaar Eric Christensen … Als je naar zijn werk kijkt, begrijp je meer dan ooit dat er geen grens is aan de menselijke mogelijkheden. Toch staan kunstcritici niet altijd achter het werk van deze meester en beschouwen ze hem als slechts een "hertekenaar". Wat denk je?
In zijn jeugd, in een poging om zijn talent op elk gebied te onthullen, studeerde Eric Christensen ooit muziek en botanie, en probeerde hij zichzelf zelfs op literair gebied. Maar uiteindelijk begon hij voldoening te halen uit tekenen. Ik koos aquarel voor mijn werk. Bovendien was het gebaseerd op een ongebruikelijke technische werkmethode. Eric begon te schrijven met een droog penseel. In principe schrijven ze zo in olieverf, maar de nieuw gemaakte kunstenaar wist niet dat het niet werd geaccepteerd om zo in waterverf te schilderen. Hij ging nooit naar de kunstacademie en kwam de eigenaardigheden en techniek van deze verf niet tegen. Daarom begon hij te tekenen zoals zijn intuïtie hem suggereerde. Het was deze techniek die de auteur in staat stelde een pit te vinden die zijn kenmerk werd. Niet voor niets zeggen ze dat alle grote ontdekkingen per ongeluk worden gedaan.
Door tot 30 lagen aquarelverf op verschillende plaatsen op papier aan te brengen, begon Eric al snel ongelooflijk levendige, realistische schilderijen te maken die op foto's leken. Zo werd de stijl van de auteur ontwikkeld. De werken van de aquarellist, die onbewust een nieuwe techniek in de aquareltechniek uitvond, vielen bij sommigen erg in de smaak, maar niet bij anderen. Maar dit deerde hem helemaal niet…
Met deze ongebruikelijke techniek voor aquarellen schilderde Eric alles wat interessant zou kunnen zijn voor een beginnende kunstenaar. Voor een groot deel waren dit verschillende vazen met bloemen, vazen zonder bloemen, zomaar wat bloemen. Stillevens met verschillende objecten zijn dan ook een heel logisch vervolg op zijn creatieve carrière geworden.
Eric's vaardigheid groeide van jaar tot jaar, maar hij slaagde er nooit in om zich te onderscheiden van het enorme aantal artiesten dat in dit wijdverbreide genre werkt. Tien jaar lang was hij op zoek naar zijn niche, werkend als auteur van stillevens, maar tegelijkertijd onderscheidde het publiek zijn werk niet van hetzelfde soort hyperrealistische werken van andere meesters. En trouwens, in de moderne kunstwereld is realisme niet bijzonder geliefd, en nog meer in stillevens, omdat de grote Nederlanders en hun volgelingen nog vele eeuwen voor zichzelf "streefden" naar leiderschap op dit gebied.
Wijnstilleven door Eric Christensen
Maar op een dag gaf het lot de kunstenaar een kans. In 2001 bevond Eric Christensen, die op reis was gegaan, zich in de Napa Valley - het beroemde wijnbouwgebied van Californië, beroemd om zijn wijngaarden, gelegen in het heuvelachtige landschap. En onnodig te zeggen dat deze prachtige plek de creatieve ziel van de kunstenaar zo boeide, waar "druiventrossen in de zon spelen met zeldzame smaragden en heldere robijn, en stoffige flessen met edele wijn worden bewaard in donkere kelders", waar een prachtig uitzicht op de natuurlijke landschap van de vallei letterlijk verzwelgen met zijn grootsheid en rust.
En op de een of andere manier gebeurde het vanzelf dat de kunstenaar een commercieel aanbod kreeg om zoiets als een reclameposter te maken, waarbij een afbeelding van wijnflessen en glazen wijn een verplicht attribuut zou zijn. Bovendien moest alles er superrealistisch uitzien, tot in het kleinste detail, bijna zoals op de foto, maar tegelijkertijd nog feller en "lekker".
Het bleek dat om de ware schoonheid van deze zonnige drank zeer nauwkeurig te laten zien, een zeldzaam talent nodig is om de stemming over te brengen. En de autodidactische artiest met precisie die fotografie van hoge kwaliteit waardig is, bracht het spel van wijn in het zonlicht en het etiket tot in het kleinste detail over en creëerde een interessante compositie, en raadde de kleur en kruidde het allemaal met een lichte romantische stemming. Zo kregen de wijnmakers hun eigen artiest en Eric - bewonderaars en klanten.
Even later veranderde dit bedrijfsidee en de marketingbeweging van de klant abrupt het creatieve credo van Eric Christensen. Aanvankelijk groeide "wijnaquarel", dat begon als een commercieel project, in de richting en stijl van de kunstenaar, die hem vormde als een onovertroffen meester van aquarelschilderen in het genre van het stilleven. Sindsdien heeft hij verbazingwekkend succes en groeiende populariteit genoten als de beroemdste en meest unieke artiest in de Napa-regio - Wine Country.
Het onderwerp van de schilderijen van de schilder is bijna twee decennia vrijwel onveranderd gebleven. Dit zijn "wijnstillevens": glazen wijn omringd door bessen en fruit, wijnflessen op een tafel met bloemen … En heel specifieke flessen wijn met echte etiketten - net als een advertentie voor wijnproducten. Soms is het moeilijk te begrijpen of het een schilderij of een foto is. Eric maakt in feite levende foto's, waarbij hij niet alleen inspiratie haalt uit wijn, maar ook uit de omringende natuur, die hij vaak in zijn werken als achtergrond weergeeft.
In zijn techniek gebruikt hij nog steeds tot 30 lagen aquarel, wat spreekt van het verbazingwekkende harde werk en het talent van de originele meester. Aquarel is geen olie voor jou. Het is bijna onmogelijk om de fout te herstellen. Het werk van Christensen lijkt in feite erg op de foto, maar dit is geen foto. En het zijn geen aquarellen (in de gebruikelijke zin van het woord), maar ook geen olieverf.
Nadat hij enig succes had behaald in zijn werk, opende Eric zijn eigen kunstgalerie in een klein pittoresk stadje in het hart van de Napa Valley. En dit idee bleek zeer succesvol. Artikelen over Christensen en zijn ongewone talent werden gepubliceerd in landelijke kranten en tijdschriften, en er werd veel over hem gesproken op televisie, met name in het tv-programma "Wine Country LIVING".
Tegenwoordig is hij de beroemdste Amerikaanse fotorealistische kunstenaar in aquareltechniek. En al bijna 20 jaar wordt Eric Christensen de 'wijnkunstenaar' genoemd - zegt de meester.
Christensen blijft verbluffende beelden schrijven die ons vertellen over het leven in Wine Country en degenen die dergelijke kunst verzamelen en verzamelen verrukken. Zijn verbluffende werk is met succes tentoongesteld in galerijen in de Verenigde Staten en Europa. 'S Werelds toonaangevende galerijen en privéverzamelaars vechten voor het recht om zijn unieke werken te bezitten. Ze worden oprecht bewonderd en bewonderd …
Het werk van Eric Christensen wordt al lang en terecht gewaardeerd door critici, die hem beschouwen als een van de meest getalenteerde hyperrealisten van het nieuwe millennium. Maar tegelijkertijd zorgen zijn schilderijen voor veel negatieve reacties. Sommige deskundigen zijn nog steeds geneigd om Christensen als een "handelaar" en een "natekenaar" te beschouwen. Hier kunnen we maar één ding zeggen - iedereen heeft recht op zijn eigen mening …
Toch spreekt de vraag naar het werk van de meester voor zich. Trouwens, op de kunstmarkt van vandaag kan een zeer fatsoenlijke wijnabstractie worden gekocht voor $ 100-300, en de "wijnstillevens" van Christensen kosten van $ 2.000 tot $ 12.000. Toch zijn er mensen die van hyperrealisme houden, en bereid zijn er fatsoenlijk geld voor te geven.
Veel kunstenaars werken in het genre van het stilleven, maar slechts enkelen worden bekend bij de wereld, en onder hen neemt de naam van de Amerikaanse kunstenaar David Chafits een zeer waardige plaats in. Een keer de magie van licht en kleur zien in zijn mysterieuze stillevens - je zult het nooit vergeten.
Aanbevolen:
Hoe een Oekraïense kunstenaar met een nieuwe schildertechniek kwam, waarvoor hij "het genie van onze tijd" werd genoemd
Je moet toegeven dat niet veel hedendaagse kunstenaars overgeleverd zijn aan de genade van critici, en een nog kleinere kring slaagt erin om tijdens hun leven wereldwijde erkenning, onderscheidingen en hoge titels te behalen. Maar ze bestaan nog steeds … En onder deze staat de naam van de Oekraïense schilder Ivan Marchuk op de voorgrond. Hij werd de eerste Oekraïner die werd toegelaten tot de "Golden Guild" in Rome, en in de Britse beoordeling "Top 100 genieën van onze tijd" behaalde hij 72 plaatsen. Nu is Marchuk de meest genoemde artiest in Oekraïne, Shevchenko Prize-laureaat, en
Waarom het oordeel van koning Salomo als het eerlijkste ter wereld werd beschouwd, en hij zelf als een verstokte zondaar werd beschouwd
We horen vaak de uitdrukking - "Solomon's beslissing", die een slagzin is geworden. Sinds onheuglijke tijden is het beeld van koning Salomo als een personage in veel legendes en gelijkenissen tot onze dagen teruggekomen. In alle legendes treedt hij op als de wijste van alle mensen en een rechtvaardige rechter, beroemd om zijn sluwheid. Er zijn echter nog steeds controverses onder historici: sommigen geloven dat de zoon van David in werkelijkheid leefde, anderen zijn er zeker van dat een wijze heerser een bijbelse vervalsing is
Als autodidactische kunstenaar uit Rusland tekende hij illustraties voor sprookjes en kreeg hij wereldwijde erkenning
Er wordt aangenomen dat boeken verwant zijn aan levende wezens. Ze hebben allemaal hun eigen stemming, karakter, doel en filosofie. Daarom zijn goed en interessant geïllustreerde edities in de moderne wereld van de boekenindustrie altijd in de mode geweest. Dit geldt vooral voor literatuur voor de kleinste lezers. Vandaag zullen we in onze publicatie praten over een geweldige autodidactische kunstenaar die magische illustraties maakt voor sprookjes en kinderverhalen - Igor Oleinikov, die na 42 jaar de palmboom overnam
Wat een edelman had moeten doen als hij met een meisje had gedanst, en andere genderrariteiten in het tsaristische Rusland?
Traditioneel was het gebruikelijk om deze tijd te romantiseren, zeggen ze, "ballen, schoonheden, lakeien, cadetten …", en het hoge leven van de aristocratie, zeggen ze, was vol plezier, aangename gesprekken en entertainment, en dit alles met een lichte flair van romantiek en galant flirten. Maar tegelijkertijd was al dit klatergoud op smaak gebracht met een groot aantal regels en beperkingen die belachelijk en absurd lijken, niet alleen voor tijdgenoten, maar ook veel ongemak veroorzaakten voor degenen die gedwongen werden ze te volgen
Als de belangrijkste oplichter van het Russische rijk werd hij bijna de koning van Bulgarije, beroofde hij Italië en vocht hij met Turkije
De ex-kornet van het tsaristische leger Nikolai Savin, die een aantal spraakmakende criminele avonturen had beleefd in zijn geboorteland Rusland, werd veroordeeld tot ballingschap in Siberië. Nadat hij uit de gevangenis was ontsnapt, verhuisde de succesvolle oplichter naar het buitenland. Zijn buitenlandse avonturen zijn niet te tellen, maar bijna alle grote landen van Europa hebben hem geprobeerd of gezocht. Toen hij de volgende zaak omdraaide, toonde Savin verbazingwekkende behendigheid en slaagde hij er vaker in om aan straf te ontsnappen. Pronk met uitstekende opvoeding en uitstekende beheersing van vreemde talen