15 van Steven Spielbergs favoriete films die hij gebruikte om films te leren maken

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

De beroemde regisseur begon als kind te dromen over hoe hij zijn eigen films zou maken en oefende met het maken van kleine video's met een camera die door zijn vader was geschonken. Zijn eerste prestatie was de overwinning in de jeugdcompetitie voor een 40 minuten durende film over de oorlog "Escape to Nowhere". Steven Spielberg was toen nog maar 13 jaar oud. Hij maakt geweldige films, maar heeft ook zijn eigen lijst met filmvoorkeuren, waaronder twee binnenlandse films.

"The Greatest Show in the World", VS, 1952

Regisseur Cecil B. DeMille filmde een gigantische reizende circusshow. De kleine Steven Spielberg zag het voor het eerst op vijfjarige leeftijd en herinnerde zich niet het getalenteerde acteerwerk, maar het prachtige spektakel. De toekomstige regisseur was zo onder de indruk van de olifanten en het treinwrak dat hij even later zelf het wrak van speelgoedtreinen ging filmen. En hij was in staat om het verbod van zijn vader om speelgoed tegen elkaar te duwen te omzeilen door te leren hoe hij de film moest knippen en lijmen. Al als volwassene kon Steven Spielberg de schaal van het filmen en de ontwikkeling van relaties tussen de personages en het spel van getalenteerde acteurs waarderen.

"War of the Worlds", VS, 1953

De film van Byron Haskin, die als kind werd bekeken, deed de jonge Steven Spielberg echte horror ervaren. Hij keek niet op naar het scherm, bijna anderhalf uur in huiveringwekkende spanning. Jaren later zag hij hoe vooruitstrevend en ongebruikelijk het schilderij was voor zijn tijd.

"Godzilla, koning van de monsters!", VS, 1956

Het schilderij van Isiro Honda en Terry O. Morse lijkt Steven Spielberg een van de beste monsterfilms te zijn. De actie die op het scherm plaatsvond, was echt meesterlijk gefilmd en geënsceneerd en zag er daarom erg overtuigend uit voor zijn tijd.

"Een man genaamd Joe", VS, 1943

Waarschijnlijk heeft alleen een meester als Victor Fleming een fantastische film kunnen maken over de gebeurtenissen in de Tweede Wereldoorlog. Het was deze foto die een van de weinige werd die Steven Spielberg deed huilen als een gemene man. Volgens de regisseur inspireert "A guy named Joe" en geeft het kracht aan nieuwe prestaties en prestaties.

Lawrence of Arabia, Groot-Brittannië, 1962

Het verhaal van David Lean over de Engelse inlichtingenofficier, de held van de Eerste Wereldoorlog, werd voor Spielberg de zeer inspirerende kracht die de regisseur ervan overtuigde dat hij films moest maken. De illusies die met behulp van optica werden gecreëerd, interesseerden Steven Spielberg, en hij begon serieus filmmaken te bestuderen en probeerde te begrijpen hoe de filmmaker erin slaagde intimiteit op zo'n epische schaal te bereiken.

"Manchurian Candidate", VS, 1962

De film van John Frankenheimer trok ook Steven Spielberg aan, voornamelijk vanwege de montagemogelijkheden. Nadat hij een verhaal had gezien over Amerikaanse soldaten die omsingeld werden in Zuid-Korea, begon Spielberg zelf met montagetrucs op 8 mm-film.

2001: A Space Odyssey, VS, 1968

Volgens Steven Spielberg is Stanley Kubrick een maatstaf geworden voor de huidige generatie filmmakers. En zijn "A Space Odyssey" was een echte explosie in de bioscoop, en inspireerde velen om indrukwekkende ruimtefilms te maken.

"The Godfather", VS, 1972

Het meesterwerk van Francis Ford Coppola zorgde ervoor dat Steven Spielberg bijna stopte met regisseren. Na het zien van The Godfather realiseerde Spielberg zich dat hij nooit iets authentiekers kon filmen dan Coppola.

Burger Kane, VS, 1941

De film van Orson Welles is voor Steven Spielberg een symbool van moed geworden, terwijl moed niet gaat over de plot, maar over de benadering van filmproductie. Na Citizen Kane realiseerde Spielberg zich dat je altijd je doel kunt bereiken, ook al lijkt het fantastisch.

"Het is een prachtig leven", VS, 1947

Steven Spielberg droomt ervan ooit zijn "It's a Wonderful Life" te filmen. Volgens de regisseur heeft Frank Capra een foto gemaakt waarmee de kijker zich kan identificeren met de schermheld, zich in zijn plaats kan verplaatsen en kan speculeren over hoe hij zelf zou kunnen handelen in een bepaalde situatie.

"Fantasie", VS, 1940

Spielberg keek als kind naar deze tekenfilm en wist daarna zeker dat de nacht er precies zo uitziet als hij op het scherm zag: een geweldige vrouw met blauw haar en handen die de hele wereld in duisternis laat hullen. Wanneer het over de horizon verschijnt, lijkt de hele wereld te zijn bedekt met een zwart-blauwe koepel, en na de explosie verschijnen plotseling talloze sterren. Toen de regisseur later zijn "Alien" filmde, bedacht hij een begin vergelijkbaar met deze scène.

"Psycho", VS, 1960

Spielberg is van mening dat nog niemand erin is geslaagd om zo'n hoog niveau van visuele verhalen te bereiken als Hitchcock. Het is ontzettend moeilijk om een beeld zo te maken dat het geen uitleg in woorden nodig heeft, of het nu dialogen of voice-overs zijn.

"American Night", Frankrijk, Italië, 1973

Steven Spielberg zelf beschouwt regisseur François Truffaut als de belichaming van cinema. Daarom kwam een film over hoe een film tot stand komt, met alle tegenslagen, studiomoeilijkheden, eindeloze conflicten op de set en de regisseur die dit allemaal moet oplossen, opschudden en verzoenen, zo dicht bij Spielberg.

"Russische Ark", Rusland, Duitsland, Japan, Canada, Finland, Denemarken, 2002

De Amerikaanse regisseur noemt de film van Alexander Sokurov een van zijn meest geliefde. Hij was vooral onder de indruk van het feit dat de actie, die 95 minuten op het scherm duurde, in de Hermitage in één frame met drie takes werd gefilmd. Spielberg betuigt medeleven met de cameraman die dit moest filmen, maar geeft toe dat het een werkelijk unieke ervaring is.

"De kranen vliegen", USSR, 1957

Spielberg noemt de foto van Mikhail Kalatozov een van de meest geliefde Russische films. Hij was het meest onder de indruk van de plot waarin een ontroerend liefdesverhaal wordt weergegeven tegen de achtergrond van historische gebeurtenissen. Steven Spielberg is oprecht verrast door het vakmanschap van de regisseur, die een evenwicht wist te vinden tussen "intiem en surrealistisch". En hij merkt ook op: alleen Russen kunnen grote kussen in films schieten, een klein bijzonder, omringd door ruimte, legers, kraanvogels in de lucht.

De kassa en spraakmakende films werden geleend van andere iconische werken. Zo was de film "Jaws" gebaseerd op de roman "Jaws", een aantal "Pirates of the Caribbean"-momenten over het gedrag van gitarist Keith Richards en het werk van Terry Gilliam over dementie. Sommige cultwerken zijn gemaakt op basis van, op zijn zachtst gezegd, vreemde bronnen. Zeker, velen zouden niet eens denken dat er van zoiets een film zou kunnen worden gemaakt.