Raadsel en vloek van de huilende jongen: waarom Amadio de schilder van de duivel noemde

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Italiaanse schilder Bruno Amadio, die werkte onder het pseudoniem - Giovanni Bragolin, wordt in de kunstgeschiedenis van de 20e eeuw beschouwd als de meest dramatische en sinistere kunstenaar, die de schilder van de duivel werd genoemd. In het bijzonder wordt zijn naam geassocieerd met een vreselijk verhaal dat velen angst aanjaagt die zijn creatie, "The Crying Boy", tegenkwamen, aangewakkerd door een vreselijke legende, geruchten en speculaties.

Een paar woorden over de artiest

Bruno Amadio (Giovanni Bragolin) werd geboren in 1911 en leefde een vrij lang leven, waarbij hij een aantal schilderijen achterliet met huilende kinderen. Ondanks het feit dat de kunstenaar in de vorige eeuw leefde, is er maar heel weinig informatie over hem bewaard gebleven. Na zijn leven waren er praktisch geen persoonlijke foto's, hij gaf nooit interviews aan journalisten, kunstcritici schreven hun recensies niet over hem. Het is alleen bekend dat hij tijdens de oorlogsjaren deelnemer was aan de Tweede Wereldoorlog, die aan de zijde van Mussolini vocht. Aan het einde van de oorlog verhuisde hij naar Spanje, en daar veranderde hij zijn echte naam van Bruno Amadio in Giovanni Bragolin. Later woonde en werkte hij in Venetië, was kunstenaar-restaurateur.

Tijdens zijn creatieve carrière creëerde de kunstenaar een hele reeks portretten, of om preciezer te zijn - 65 werken gewijd aan huilende kinderen, die de afbeeldingen van wezen verbeelden. Van hun portretten. Goed geïnformeerde mensen zeiden dat dit de gezichten zijn van kinderen uit een weeshuis, dat tijdens de oorlog is afgebrand.

Vreemd genoeg waren de portretten van Amadio's huilende kinderen erg populair, waarvan reproducties in grote hoeveelheden werden gedrukt en massaal werden verkocht via boekhandelketens. En de kunstenaar verkocht met succes afbeeldingen van kinderen op doeken in originelen aan meelevende toeristen. Het beroemdste portret uit deze serie is The Crying Boy, dat niet alleen het handelsmerk van de auteur is geworden, maar ook officieel werd erkend als een "verdomd schilderij" dat ongeluk brengt aan zijn eigenaren, zelfs in de vorm van reproducties.

De geschiedenis van het ontstaan van het portret

Er zijn meer dan genoeg legendes verbonden aan het schilderij "Crying Boy". De meest populaire versie zegt dat het doek Giovanni's eigen zoon afbeeldt, hoewel er in feite niets bekend is over zijn familie. Niettemin was volgens deze versie de zoon van de kunstenaar een nogal nerveus, angstig kind. Hij was vooral bang voor vuur - vlammen in de kachel, brandende kaarsen en zelfs lucifers. Daarom, om een gevoel van angst en afschuw bij zijn zoon op te roepen, stak de vader lucifers aan voor het gezicht van de baby, op zoek naar de gewenste emotie en geloofwaardige kindertranen.

Zo bereikte hij in het werk aan het portret het visuele en psychologische realisme in het genre waarvan hij werkte. En tegelijkertijd bracht hij zijn zoon tot zo'n wanhoop en woede dat hij, niet in staat om het misbruik te weerstaan, naar zijn vader schreeuwde om zichzelf te verbranden. Hoe onnatuurlijk deze legende er ook uitziet, het is vrij gemakkelijk om erin te geloven. Men hoeft zich alleen de vader van de grote Amadeus Mozart te herinneren, die zijn jonge zoon dwong 14-16 uur per dag muziek te spelen. En bovendien, als je in de geschiedenis van de mensheid duikt, is er niet zo weinig ander bewijs over despoten-ouders.

Deze versie heeft een triest vervolg, dat deels haaks staat op de werkelijkheid. Al snel stierf de jongen die voor zijn vader poseerde aan een bilaterale longontsteking, hij brandde letterlijk uit van koorts. Even later brak er een vreselijke brand uit in de werkplaats van de schilder. Al zijn schilderijen waren afgebrand, maar alleen het noodlottige portret bleef intact, het was niet eens bedekt met roet. Er gingen geruchten dat het verkoolde lijk van Amadio zelf ook in de kamer was gevonden. Dit is echter al een duidelijke speculatie: bekend is dat de kunstenaar daadwerkelijk is overleden aan slokdarmkanker en dat dit veel later is gebeurd. Maar het schilderij "Crying Boy" heeft echt niet veel geleden. Het was toen dat geruchten verspreidden dat in

Een andere versie van de creatie van "Crying Boy" zegt dat de realistische schilder kinderen uit weeshuizen portretteerde. Ongelukkig, wanhopig en klaar om hun lijden te tonen aan elk aardig persoon. Zo zag hij in 1973 in een van de Venetiaanse straten de kunstenaar een kleine tomboy, een bewoner van een weeshuis, met een kleurrijk uiterlijk. De kunstenaar haalde hem onmiddellijk over om voor het schilderij te poseren. Kort na het einde van het portret stierf het jongetje volgens de ene versie - volgens de andere onder de wielen van een auto - bij een brand in een weeshuis. En dan - je raadt het al - een brand in het atelier van de kunstenaar, waarin alles behalve het beruchte portret afbrandde.

Er is echter nog een andere onbevestigde versie, volgens welke de kunstenaar de rol van de kwelgeest van kinderen wordt toegeschreven. Deze conclusie van de onderzoekers is ingegeven door het feit dat Giovanni tijdens de oorlog aan de kant van de nazi's heeft gevochten en het waarschijnlijk is dat hij zou kunnen deelnemen aan experimenten op jonge kinderen. En daarom was het voor de kunstenaar, die het pesten van kinderen zag en eraan meewerkte, zo gemakkelijk om hun lijden en pijn op zijn doeken uit te beelden.

En wie weet welke van alle bovenstaande versies het meest op de waarheid lijkt. En waarschijnlijk is veel van het bovenstaande fictie van journalisten of de angstige inwoners zelf, maar het is echt heel moeilijk om lang naar een reproductie van een mystiek portret te kijken. Bij het zien van een ongelukkig huilend kind, is er een diep gevoel van angst en ongemak, waarvan kippenvel …

Mystiek of Realiteit

Bijna 35 jaar geleden, in het midden van de jaren 80, raasde een reeks onverklaarbare branden door Engeland, geassocieerd met verschillende factoren en omstandigheden, vergezeld van menselijke slachtoffers. Zoals later bleek, hadden alle tragische gebeurtenissen één ding gemeen: in alle gevallen was er een reproductie van een van de schilderijen van Giovanni Bragolin in het pand, dat onaangeroerd bleef door vuur.

De Britse aandacht voor het mysterieuze feit werd getrokken door een brandweerman uit Yorkshire, Peter Hall genaamd, die in een interview zei dat brandweerkorpsen in heel Noord-Engeland kopieën van Bragolins schilderijen vinden die onaangetast zijn door vuur bij branden. Een ongekende paniek greep het land. Doodsbang besloten de stedelingen resoluut: Niet voor niets werd na elke brand tussen de kolen een portret van een huilende baby veilig en wel gevonden, waarop zelfs geen roetspoor te zien was.

Bovendien - toen de journalisten van een van de Londense publicaties met het oog op het experiment verschillende reproducties namen en wilden verbranden - brandde de krant niet en niemand kon dit fenomeen verklaren. De enige veronderstelling dat de kwaliteit van het papier hoog is - daarom brandt het niet, kreeg geen steun.

In november 1985 besloot de redactie van The Sun een massale demonstratieve verbranding te organiseren van beelden van een met tranen bevlekte baby, verzameld van de stedelingen, met de betrokkenheid van de televisie. De actie vond plaats op een braakliggend terrein buiten de stad, waar een enorm vreugdevuur werd aangestoken, waarin alle overgebleven exemplaren werden verbrand.

Na de verbranding bevroor de Britten in afwachting van iets catastrofaals. Dagen, weken, jaren gingen echter voorbij en er waren geen grote branden meer. De "huilende jongen", die in het vuur was verbrand, stopte met het nemen van wraak op mensen. Na verloop van tijd begon het griezelige verhaal te worden vergeten. Alleen de oude archivering van kranten bleef over, die tot op de dag van vandaag aan haar herinneren.

Voortzetting van het thema van de kindertijd, lees: De wereld van de kindertijd van de 19e eeuw in de schilderijen van Gaetano Chierizi, waarvoor tegenwoordig fantastische bedragen worden betaald op veilingen.