Hoe het meesterwerk uit de Renaissance van $ 30 miljoen werd gevonden: Mantegna's opstanding van Christus

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Het schilderij, dat 200 jaar in de opslagruimten van een Italiaans museum heeft gelegen, werd in 2018 toegeschreven aan een van de grootste kunstenaars van de Renaissance. Het auteurschap van Andrea Mantegna (1431-1506) werd ondersteund door 's werelds meest vooraanstaande expert op het gebied van deze kunstenaar Keith Christiansen van het Metropolitan Museum of Art in New York. De ontdekking betekent dat een schilderij met de opstanding van Jezus ongeveer duizend keer meer waard kan zijn dan eerder werd gedacht.

De Carrara Academie in Bergamo heeft een "nieuw" schilderij van Andrea Mantegna ontdekt. Bijna 200 jaar lang werd het beschouwd als een kopie van het originele schilderij, maar recent onderzoek heeft aangetoond dat het in feite het originele werk van Andrea Mantegna is. Nu wordt het werk toegeschreven aan de beroemde meester van de Renaissance.

Hoe is de ontdekking gebeurd?

"Dit is een geweldige verrassing," zei Dr. Christiansen, "werk van absoluut hoge kwaliteit van een van de uitstekende kunstenaars van de vroege Renaissance."

Het schilderij, getiteld 'The Resurrection of Christ', is eigendom van de Carrara Academy in Bergamo, een stad 30 mijl ten noorden van Milaan. In maart stelde de curator, Giovanni Valagussa, een catalogus op van werken die teruggaan tot 1500. Het was op dit moment dat een mijlpaalontdekking plaatsvond: de onderzoeker werd getroffen door de pracht van het donkere beeld op het paneel. En hij begon haar te bestuderen. Het werk is al lang uit de vaste tentoonstelling van het museum verwijderd en werd bewaard in magazijnen. Volgens Dr. Valagoussa deed de beroemde kunsthistoricus Bernard Berenson het in de jaren dertig af als een moderne kopie van Mantegna's verloren gegane schilderij, maar verzekerde het schilderij voor 30.000 euro.

Valaguss' nieuwsgierigheid werd gewekt door de horizontale houten standaard aan de achterkant van het schilderij. De banier was bevestigd aan een pilaar die was doorgesneden, wat aangeeft dat het schilderij in stukken was gespleten - een gebruikelijke praktijk tijdens de Renaissance. Valagussa's gedachten gingen onmiddellijk naar Mantegna's schilderij De afdaling van Christus in het niets, waarin Christus wordt afgebeeld met een paal zonder banier. “We hebben twee afbeeldingen bij elkaar gezet, en bingo! Alle stenen passen bij elkaar, de banner sluit zich aan, het mysterie wordt onthuld, 'zei Christiansen.

Volgens Christiansen knippen kunstenaars uit de Renaissance vaak schilderijen "om praktische redenen om te passen bij de decoratieve patronen van de collectie." In dit geval voegde hij eraan toe: "Mantegna's naam was zo prestigieus dat hij werd gered in plaats van de top weg te gooien." De onderste helft van het gespleten schilderij, eigendom van een particuliere verzamelaar, werd in 2003 gekocht bij Sotheby's in New York voor 28,5 miljoen dollar.

Kruis

Het iconische canvas is de afbeelding "The Resurrection of Christ". En de tweede afbeelding, die een voortzetting is van het eerste werk, is "The Descent of Christ into Purgatory" (ca. 1492). Terwijl Dr. Valagussa het schilderij verder bestudeerde, merkte hij op wat een belangrijke aanwijzing zou zijn: een klein gouden kruis aan de onderkant van het schilderij dat schijnbaar gescheiden was van al het andere.

Een mogelijke verklaring voor het willekeurige kruis is dat het paneel is uitgesneden om het kruis aan de onderkant te scheiden van de pilaar die doorliep in de rest van het hypothetische (tweede) schilderij. Dr. Valagussa begon zijn zoektocht naar andere werken van Mantegna over de gebeurtenissen na Jezus' dood aan het kruis. Dit kruis, samen met de afgebeelde stenen, is een natuurlijke voortzetting van een ander schilderij dat het originele werk, The Descent of Christ into Purgatory, voltooit, dat in 2003 bij Sotheby werd geveild voor meer dan $ 25 miljoen.

Ondertussen vroeg hij het personeel van de Carrara Academy om een infraroodonderzoek van het paneel uit te voeren om te zien wat zich onder het oppervlak bevond. Ze ontdekten dat de kunstenaar nauwgezet volledig geklede soldaten schilderde in plaats van naaktfoto's in dezelfde poses. "Mantegna heeft dit altijd gedaan", zei Dr. Valagussa. Maar deze techniek werd ook door andere kunstenaars van zijn tijd gebruikt.

afdaling plot

De toeschrijving is bevestigd door zijn onderzoek. Het verhaal van de afdaling van Christus in Limbo komt niet voor in de Bijbel, maar in het apocriefe evangelie van Nicodemus/christelijk geloof in de opstanding wordt geassocieerd met het idee van ledemaat. Ledematen is een plaats voor degenen die besmet zijn met de erfzonde en daarom niet naar de hemel kunnen gaan, maar die in andere daden het verdienen en niet naar de hel moeten worden gestuurd. Zo zien we links in Mantegna's schilderij het eerste mensenpaar, Adam en Eva, twee die door de erfzonde het verhaal van het lijden van Christus beginnen. De compositie lijkt strak, vooral omdat de boven- en linkerrand zijn afgesneden. Christus leunt naar een van de aartsvaders die opduiken uit de diepten van de hel, wiens mantel, gevangen door de wind, hem als een halo omringt. Hij keert zijn gezicht en handen naar Christus. De emotionele spanning van de scène eindigt met een dialoog tussen deze twee figuren.

Sommige middeleeuwse theologen geloofden dat het in het ongewisse was dat Jezus in de drie dagen tussen zijn dood en opstanding doorbracht om de deugdzame zielen te bevrijden die vóór hem stierven, maar niet de kans hadden om verlost te worden door zijn offer.