Sfeervolle Scandinavische landschappen die rust brengen: klassieke kunstenaar Arvid Lindström

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Landschapsrealistisch schilderen was, is en zal altijd heel dichtbij en begrijpelijk zijn voor de gemiddelde kijker. En een prachtige galerij van sfeervolle landschappen Zweedse klassieke schilder Arvid Maurits Lindström - is hiervan een bevestiging. Zelfs na een hele eeuw, de dunne draden van de ziel van de kijker en de besneeuwde afstanden, en krachtige eeuwenoude dennen, en dunne tedere berken, verlicht door de stralen van de lage noordelijke zon, die de Zweedse kunstenaar met zoveel schroom portretteerde in de stijl van klassiek realisme in combinatie met soulvolle picturale teksten, raken de dunne snaren van de ziel van de kijker.

Trouwens, veel kijkers die het werk van Arvid Maurits Lindström tegenkomen, krijgen vaak de indruk dat de ingetogen schoonheid van de Scandinavische natuur die in zijn doeken wordt weerspiegeld, sterk doet denken aan de landschappen van het Russische noorden, met hun stille droefheid, poëtische sfeer en ingetogen kleurenpalet. Is dit echt zo - oordeel zelf.

creatieve manier

Het pad van professionele ontwikkeling van de meeste Scandinavische kunstenaars die aan het begin van de 19e en 20e eeuw werkten, was vrij standaard. In de regel beheersten ze hun artistieke vaardigheden in hun thuisland en gingen vervolgens studeren en stagelopen in de landen van continentaal Europa. En meestal was het Italië, Duitsland, Frankrijk, waar de artistieke omgeving letterlijk werd opgewonden door nieuwe ideeën, stijlen, nieuwerwetse trends. Natuurlijk werden veel Scandinavische kunstenaars meegesleept door deze golf van innovaties die de wereld van de schone kunsten aan het einde van de vorige eeuw overspoelde.

Maar onder hen waren er die desondanks trouw bleven aan de creatieve manier die ze in hun jeugd voor zichzelf kozen. Onder hen was Arvid Maurits Lindström, die werkte in de stijl van de klassieke Scandinavische schilderschool van de 19e eeuw. Zijn creaties, op realistische wijze geschreven, in het tijdperk van de opkomst van het abstractionisme en de moderniteit, veroorzaakten veel protest en negatieve reacties van invloedrijke critici en kunsthistorici. Dit weerhield de kunstenaar er echter niet van om zijn gewichtige woord in de kunst te zeggen, omdat hij de geschiedenis van de schilderkunst was binnengegaan als een magnifieke meester van het realistische landschap.

En vandaag is Lindström een van de beroemdste landschapsschilders in Zweden, hij wordt ook gerekend tot de gouden tienduizend van de beste schilders ter wereld.

Gefascineerd door de schoonheid van de inheemse natuur

De oorspronkelijke schoonheid en puurheid van de natuur heerst letterlijk in de ruimte van elk schilderij van de Zweedse meester, die met de scherpe ogen van de schilder erin slaagde de veranderlijke wereld van natuurlijke fenomenen op te merken en ze vervolgens zo betrouwbaar opnieuw te creëren met de hulp van verven. En zodat het soms lijkt alsof er zelfs geuren en geluiden worden gehoord die overeenkomen met een bepaalde toestand van de omgeving.

Lindströms landschappen lijken de kijker door sfeervolle plekken uit het echte leven te leiden. Moerasachtige heidevelden, dichte bossen en bosjes, het wateroppervlak van meren en rivieren - alles wordt ondersteund in het gedempte, aardse palet dat typisch is voor de Scandinavische landen. De enige uitzondering is één detail - boeiende kleurrijke zonsondergangen die de natuur verlichten met de stralen van de ondergaande zon.

Zij waren het die op mysterieuze wijze de doeken van de kunstenaar veranderden in een soort sprookjeswereld. En het was met hun hulp dat de kunstenaar sommige van zijn werken de gewenste heldere uitstraling gaf, die soms ontbrak in de grijze realiteit.

Vooral de mistige landschappen van de auteur zijn indrukwekkend. Soms wil je er gewoon in stappen, zoals in de spiegel, en je achter het beeldvlak bevinden, om persoonlijk te genieten van het geweldige schouwspel van de ochtendnevel, de vochtige koele lucht in te ademen en het geritsel van gras onder je voeten, het melodieuze getjilp van zangvogels of het kwaken van eenden.

Tot slot zou ik willen opmerken dat de natuur die met rust en kalmte ademt, de luchtige sfeer gevangen in landschappen, op een ongelooflijke manier een zeer subtiel effect heeft op de stemming van de kijker, die deze kalmte en rust soms mist in de drukte van leven.

Een paar feiten uit het leven van de kunstenaar

Arvid Maurits Lindström werd in 1849 geboren in Björksta in Vestmanland, Zweden. Hij studeerde van 1869-1872 aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Stockholm. Om zijn studie en opleiding voort te zetten, ging hij naar München en vervolgens naar Parijs. Vanaf het begin van de jaren 1880 woonde hij in Engeland, waar hij lid werd van de Artistic Association of European Artists en een actieve deelnemer werd in de collectieve oppositie van de Academy of Arts. In 1885 nam hij deel aan een tentoonstelling op de Parijse Salon met het schilderij Landschap. Motieven uit Schotland”, die werd verworven door het Nationaal Museum.

In de loop van de tijd verhuisde Lindström naar de Association of Swedish Artists, wiens ideeën hij zeer sympathiek was. Maar omdat hij geen contact kon vinden met zijn tijdgenoten, verliet hij al snel de Vereniging en koos uiteindelijk zijn eigen originele werk. Arvid Maurits Lindström keerde in 1889 terug naar Zweden en vestigde zich in Engelsberg. Daar bouwde hij een huis aan het meer en in de nabijheid van de ongerepte natuur schilderde de kunstenaar zijn hele leven enthousiast realistische landschappen. Het genie van het atmosferische landschap stierf in 1923.

Voortbordurend op het thema van landschapsschilders die op een realistische manier werken, raden we u aan vertrouwd te raken met: met het werk van de autodidactische kunstenaar Sergei Basov, wiens werken lijken op de schilderijen van de grote Shishkin.