Inhoudsopgave:
- 1. Edgar Müller
- 2. Regina Silveira
- 3. Richard Wright
- 4. Peter Kogler
- 5. Kurt Wenner
- 6. Jim Lambi
- 7. Kunstenaar JR
Video: 7 duizelingwekkende kunstillusies die moeilijk te geloven zijn in de werkelijkheid
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
De buitengewone beweging van de op-art heeft zijn wortels in de Renaissance, toen de ontdekking van lineair perspectief kunstenaars naar een groter niveau van diepte en realisme bracht dan ooit tevoren. Maar het was tijdens de maniëristische periode dat optische effecten geavanceerder waren, toen kunstenaars ze begonnen te gebruiken om de kijker dramatisch en emotioneel te beïnvloeden, waardoor duizelingwekkende illusies werden gecreëerd die je letterlijk gek konden maken.
In het begin van de 20e eeuw verkende Salvador Dali een bovennatuurlijke, freudiaanse taal, waarin gewone objecten worden vervormd of te midden van vreemd licht worden geplaatst om onze perceptie van de werkelijkheid uit te dagen. Zijn latere schilderijen keerden terug naar het dramatische perspectief en het overdreven perspectief van de maniëristische periode, met angstaanjagende scènes bekeken vanuit vreemde, verontrustende hoeken, zoals te zien in het werk Christus van Sint Jan van het Kruis uit 1951.
De optische of op-art beweging ontstond in de jaren zestig en zeventig als een volwaardig artistiek fenomeen. Kunstenaars die met beweging te maken hebben, verkenden de pure, precieze en wiskundige rangschikking van kleur, patroon en licht in zowel twee als drie dimensies. De Britse artieste Bridget Riley heeft gespeeld met duizelingwekkende zigzag-, cirkelvormige of golvende lijnen, en creëerde zo grillige optische illusies die je naar binnen kunnen zuigen en je gek kunnen maken. De Britse kunstenaar Peter Sedgley ging nog verder door zijn concentrische cirkelschilderijen te tonen in een verduisterde kamer die van achteren werd verlicht door van kleur te veranderen om de kijker te desoriënteren. Op-art verdween in de jaren tachtig en negentig uit het zicht, maar de laatste tijd is er een heropleving van de belangstelling voor het vakgebied.
1. Edgar Müller
The Crack (2008) van de Duitse straatartiest Edgar Müller maakt vanaf de eerste seconden indruk met zijn ongelooflijke realisme. De hele week besteedde hij twaalf uur per dag aan zijn eigen ding en creëerde hij zijn meesterwerk op een vlak stuk trottoir. De kunstenaar gebruikte een renaissance- en maniëristisch effect om vanuit een bepaalde hoek de illusie van diepe ruimte op een plat oppervlak te creëren. Toen hij klaar was, nodigde hij de festivalgangers uit om te poseren alsof ze balanceerden op de rand van een gigantische ijsspleet en naar beneden keken in het niets, om dit moment in het geheugen vast te leggen.
2. Regina Silveira
Abyssal van de Braziliaanse kunstenaar Regina Silveira is een van de technisch meest indrukwekkende op-art-installaties aller tijden. Dit werk, gemaakt voor de hedendaagse kunstgalerie Atlas Sztuki in Polen, maakt gebruik van de techniek van anamorfose, waardoor de illusie wordt gewekt dat de vlakke vloer van de galerie verdwijnt in een doolhof van ramen, maar alleen vanuit een schuine hoek.
zegt de kunstenaar.
De ouderwetse stijl van paneelramen en klassieke kolommen is ontworpen om het traditionele ontwerp van het gebouw te benadrukken voordat het werd gemoderniseerd tot een vrije galerieruimte.
3. Richard Wright
Op-art meesterwerk van de Britse kunstenaar Richard Wright "The Stairwell Project" lijkt misschien fragiel genoeg, maar bij nadere inspectie onthult het een fascinerend en duizelingwekkend effect. Op het plafond van de Scottish National Gallery of Modern Art schilderde Wright een waanzinnige werveling van zwarte figuren die lijken op een zwerm insecten of een zwerm vogels. En als je beter kijkt, krijg je de indruk dat ze allemaal in de lucht zweven op het plafond, langs de muren en ramen.
4. Peter Kogler
De duizelingwekkende, futuristische installatie "Dimensions" van de Oostenrijkse kunstenaar Peter Kogler vult de ruimte met bolle plexi die lijken op een pulserend netwerk. De complexe en repetitieve ontwerpen van Kogler zijn gebaseerd op mesh-netwerken van lijnen die op een computer worden uitgerekt en vervormd voordat ze worden afgedrukt op grootformaat kunst aan de muur. Net als Bridget Riley werkt Kogler met zwart-witontwerpen met hoog contrast voor een maximale visuele impact, terwijl slimme lineaire vervormingen onze ogen doen geloven dat de patronen eigenlijk driedimensionale vormen zijn die in en uit de ruimte bewegen.
5. Kurt Wenner
Het schilderij "Wenner's Dies Irae" van de Amerikaanse straatartiest Kurt Wenner werd genomen op een stuk stoep in Mantua, Italië, en verblufte voorbijgangers met zijn realisme. Zoals veel op-art kunstenaars, verkent Kurt de techniek van anamorfose om een ongelooflijk echt gevoel van diepte en ruimte te creëren. Gebaseerd op het 13e-eeuwse katholieke gedicht Dies Irae, illustreert dit werk dode mensen die op de laatste dag des oordeels uit een enorm gat in de aarde kruipen om hun lot te bepalen. Wenner's verbazingwekkende niveau van gedetailleerd realisme, zowel in metselwerk als in figuren, roept bewondering op voor de grote meesterwerken van de Renaissance en het maniërisme.
6. Jim Lambi
De iconische, regenboogkleurige installaties "Zobop" van de Schotse kunstenaar Jim Lambi zijn prismatische weergaven van kleur. Net als zijn op-art voorgangers, combineert Lambi's kunst geometrische patronen met oogverblindende kleuren om de illusie van beweging te creëren, ongeacht de richting van de regenbooglijnen.
7. Kunstenaar JR
"The Secret of the Great Pyramid" - een indrukwekkende creatie van de Franse straatartiest JR, prikkelt de geest vanaf de eerste seconden en laat de verbeelding de vrije loop. Het kostte hem meer dan tweeduizend vellen papier met fragmenten van het beeld om zijn plannen te vertalen naar de realiteit. Helaas werd deze ongelooflijke op-art slechts voor het weekend in het Louvre geïnstalleerd, omdat de beelden, net als het leven, kortstondig zijn.
Hedendaagse kunst is zo uniek en veelzijdig dat het soms zo moeilijk te begrijpen en te waarderen is. Echter, 10 buitengewone installaties, waar nog steeds verhitte debatten en discussies over gaande zijn - een duidelijk voorbeeld hiervan.
Aanbevolen:
12 historische toevalligheden die moeilijk te geloven zijn in de realiteit
Ieder van ons is minstens één keer in ons leven in aanraking gekomen met toevalligheden: gelijktijdig gesproken zinnen, een ontmoeting met een persoon aan wie we alleen maar hebben gedacht, magische data en getallen die ons ons hele leven achtervolgen. Maar de geschiedenis kent veel verbazingwekkende gevallen die op geen enkele andere manier kunnen worden verklaard door tussenkomst van buitenaardse krachten. En het feit dat ze echt zijn, is moeilijk te geloven. Natuurlijk bepaalt iedereen voor zichzelf of dit toeval of mystiek is, maar de verhalen waar we over zullen vertellen hebben plaatsgevonden. En dit
6 feiten over Noord-Korea die in werkelijkheid moeilijk te geloven zijn
De afgelopen maanden flitsten berichten over Noord-Korea en uitspraken van de leider van dit land vaak in de pers. Gewone Europeanen weten heel weinig over de DVK. In principe zijn stereotypen bekend: kernwapentests, grootse parades, gesloten samenleving en algemene armoede van de bevolking van het land. En sommige feiten zijn zo ongewoon dat het over het algemeen moeilijk is om erin te geloven
19 beroemde acteurs die al in de vijftig zijn, hoewel het moeilijk te geloven is
Mensen van verschillende beroepen benaderen het 50-jarig jubileum met verschillende resultaten: een kleermaker kan couturier worden, balletdansers gaan met pensioen en succesvolle acteurs gaan die prachtige periode in waarin een leger fans verschijnt. Als je naar deze acteurs kijkt, is het moeilijk te geloven dat ze in de vijftig zijn
Waar zijn ze en wat is er bekend over Shambhala, Hyperborea, Lukomorye en andere landen die moeilijk te vinden zijn op de kaart
Mensen stelden zich hun droom van een ideale samenleving vaak voor als een apart land dat alle helderste dromen van de mensheid had verwezenlijkt. In verschillende tijdperken en in verschillende culturen zijn er legendes geweest over prachtige verloren landen. Ter wille van het zoeken naar deze heldere droom, hebben velen jaren van hun leven en fortuinen van miljoenen dollars doorgebracht, en we hebben het over serieuze onderzoekers en niet zo verre tijden (de laatste expedities om Shambhala te zoeken, bijvoorbeeld, werden georganiseerd in de XX eeuw)
Het is moeilijk te geloven, maar deze realistische schilderijen zijn niet gemaakt in olieverf of aquarel, maar met gewone balpennen
"Ik heb alleen maar acht gekleurde balpennen", zegt de autodidactische Portugese kunstenaar Samuel Silva, die verbluffend realistische schilderijen maakt die zo moeilijk van foto's te onderscheiden zijn. Volgens de auteur mengt hij nooit kleuren, maar brengt hij alleen meerdere lagen inkt met streken aan zodat de illusie van vermenging en verschillende kleuren wordt verkregen, die hij eigenlijk niet heeft