Inhoudsopgave:

7 Sovjet-cartoons die in het buitenland worden bekeken: van "The Little Humpbacked Horse" tot "Er was eens een hond"
7 Sovjet-cartoons die in het buitenland worden bekeken: van "The Little Humpbacked Horse" tot "Er was eens een hond"

Video: 7 Sovjet-cartoons die in het buitenland worden bekeken: van "The Little Humpbacked Horse" tot "Er was eens een hond"

Video: 7 Sovjet-cartoons die in het buitenland worden bekeken: van
Video: The wars that inspired Game of Thrones - Alex Gendler - YouTube 2024, Mei
Anonim
Image
Image

De goede oude Sovjet-cartoons roepen de warmste herinneringen op van degenen die ze in hun kindertijd hebben gezien. Ze zijn eigenlijk aardig, leerzaam, misschien een beetje naïef. Ze maken deel uit van het leven van veel mensen in de post-Sovjet-ruimte. Maar het bleek dat Sovjet-cartoons ook indruk konden maken op het verfijnde westerse publiek. Velen zagen ze al op volwassen leeftijd en konden hun schoonheid en diepe betekenis ten volle waarderen.

Het kleine gebochelde paard, 1947, regisseur Ivan Ivanov-Vano

Een still uit de tekenfilm "The Little Bultbacked Horse"
Een still uit de tekenfilm "The Little Bultbacked Horse"

Deze animatiefilm, gebaseerd op het verhaal van Pyotr Ershov, werd niet alleen een van de meest geliefde onder kinderen, maar ook door de grote Walt Disney, die het meesterwerk van Ivan Ivanov-Vano aan zijn studenten en studiokunstenaars liet zien als een voorbeeld van echte vaardigheid. The Little Bultbacked Horse valt op met zijn originaliteit, motieven van Russische beeldende kunst en architectuur. De cartoon is echter niet alleen interessant voor professionals, maar ook voor gewone kijkers. Buitenlanders vergelijken zijn animatie met de beste werken van Disney, zonder te beseffen dat de kunstenaar zelf geïnspireerd was door The Little Humpbacked Horse. In 1975 filmde de regisseur de tweede versie van de cartoon, die enigszins verschilt van de eerste, uitgebracht in 1947.

The Snow Queen, 1957, geregisseerd door Lev Atamanov

Een shot uit de tekenfilm "The Snow Queen"
Een shot uit de tekenfilm "The Snow Queen"

Het bleek dat deze verbluffende cartoon, gebaseerd op het verhaal van Hans Christian Andersen, veel fans heeft in de Verenigde Staten. Daar was hij in de jaren zestig en zeventig voor Kerstmis vaak te zien. Trouwens, de Japanse animatieregisseur Hayao Miyazaki besloot, na het bekijken van deze specifieke cartoon, om animatie te doen. Buitenlands publiek bewondert de kwaliteit van de animatie in "The Snow Queen" en noemt de cartoon openlijk "een geanimeerd kunstwerk".

"Mitten", 1967, regisseur Roman Kachanov

Een shot uit de tekenfilm "Mitten"
Een shot uit de tekenfilm "Mitten"

Het meesterwerk van Roman Kachanov werd gefilmd voor kinderen, maar volwassenen zouden het ook van tijd tot tijd moeten bekijken om hun droom en het vermogen om uit te komen te herinneren. Het verhaal van een in hond veranderde want, waar de kleine meesteres van droomde, raakt tot op het bot. En zelfs buitenlandse kijkers vinden deze cartoon de aandacht waard en noemen het "een kleine schat".

"Cheburashka", 1972, regisseur Roman Kachanov

Een still uit de tekenfilm "Cheburashka"
Een still uit de tekenfilm "Cheburashka"

De cartoon, die populair werd onder miljoenen jonge kijkers in de Sovjet-Unie, vond zijn fans in Japan. Een van de Japanse bedrijven verwierf in 2003 de rechten om tekenfilms over een schattig personage te verspreiden tot 2023 en maakte 26 anime-afleveringen over hem. Daarnaast hebben Japanse animators originele tekenfilms over Cheburashka en Crocodile Gena opnieuw opgenomen, evenals een poppenversie van de film en een korte film in 3D.

"Egel in de mist", 1975, regisseur Yuri Norshtein

Een still uit de tekenfilm "Egel in de mist"
Een still uit de tekenfilm "Egel in de mist"

Een ontroerend en naïef verhaal over de egel, verdwaald in de mist op weg naar zijn vriend Teddybeer, kan eigenlijk iedereen imponeren. Dit wordt bewezen door de vele prijzen die de cartoon heeft verzameld. Westerse kijkers merken de speciale sfeer en soulfulness van "Hedgehog in the Fog" op, en niet te vergeten het enorme verschil tussen hem en Disney-tekenfilms.

"Tale of Fairy Tales", 1979, regisseur Yuri Norshtein

Een still uit de tekenfilm "Fairy Tale of Fairy Tales"
Een still uit de tekenfilm "Fairy Tale of Fairy Tales"

Een andere cartoon van de beroemde regisseur en animator, westerse filmcritici vergelijken met de schilderijen van Picasso en de schilderijen van de legendarische Andrei Tarkovsky. De hoofdpersoon van deze tekenfilm is hetzelfde grijze topje dat 's avonds komt en het vat grijpt, zoals het wordt gezongen in het beroemde slaapliedje. Alleen in de interpretatie van Yuri Norstein ziet hij treurig hoe het verleden wordt vervangen door de toekomst. Buitenlandse kijkers merken de speciale visuele stijl op die inherent is aan de regisseur, de competente en harmonieuze combinatie van geluid en beeld, evenals de prachtige muziek die de actie begeleidt.

"Er was eens een hond", 1982, regisseur Eduard Nazarov

Een still uit de tekenfilm "Er was eens een hond."
Een still uit de tekenfilm "Er was eens een hond."

De cartoon, gebaseerd op een Oekraïens volksverhaal, betovert letterlijk met zijn kleur en humor. Dit werd ook gewaardeerd door buitenlandse kijkers, die de prachtige plot en nasynchronisatie opmerkten. Velen begonnen het zelfs aan vrienden aan te bevelen om te kijken, omdat, ondanks de niet al te geavanceerde animatie, "Er was eens een hond" in staat is om elke kijker te boeien en een diepe betekenis over te brengen.

Tekenfilms en tv-series ver weg niet altijd bedoeld voor een kinderpubliek. Animatiefilms brengen de diepte en levensfilosofie volledig over, soms worden er moeilijke vragen in gesteld, en het verhaal gaat over liefde en eenzaamheid, dromen en onrecht, religie en onverdraagzaamheid. Ze hebben een diepe betekenis en dergelijke tekenfilms zijn op geen enkele manier inferieur aan gewone films.

Aanbevolen: