Waarom creëerde een Italiaanse ontwerper-provocateur een stoel in de vorm van een vrouwelijk lichaam, en waarom pleitte hij voor 'vrouwelijk denken'

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

De fauteuil in de vorm van een vrouwenlichaam, gemaakt door de Italiaanse ontwerper Gaetano Pesce, is honderden keren gereproduceerd en gekopieerd, zonder na te denken over de betekenis van de ontwerper zelf. Brawler en provocateur Pesce wist altijd droevige verhalen op de meest extravagante manier te vertellen, verklaarde dat 'mannelijk denken' onaanvaardbaar is in modern design en dat architectuur aangenaam moet zijn … om aan te raken.

Hij zei ooit: "Als mensen glimlachen bij het zien van een stoel, is dit vooruitgang, omdat de stoel niet langer een meubelstuk is en een ontwerpobject wordt." Hij was het die van design een manier maakte om over sociale problemen te praten, en hij maakte ook van het ontwerpen van dingen een leuk, opwindend spel waarin, zo lijkt het, geen plaats is voor serieus nadenken. Ze begonnen te praten over Pesha in de jaren 60, toen hij in de twintig was. Onmiddellijk na zijn studie aan de Universiteit van Architectuur in Venetië vond hij loyale en geïnteresseerde klanten - bijvoorbeeld de Cassina-fabriek. Dit waren de jaren van "goed ontwerp", een rationele en weloverwogen benadering, en Pesce's stormachtige creatieve temperament onderscheidde hem gunstig van de achtergrond van anderen. Hij sloot zich aan bij een van de opstandige ontwerpgroepen met de bijbehorende naam - "Radical Design". In diezelfde jaren raakte hij geïnteresseerd in cinema, bedacht een film over de Italiaanse keuken, maar maakte een sensationele film over politiek geweld. Deze avant-garde tape werd beschouwd als een kritiek op het communisme, maar in werkelijkheid werd de ontwerper - of beter gezegd de regisseur op dat moment - meegesleept door het idee van de rode vlag. Rood is altijd zijn lievelingskleur geweest…

Zijn eerste succesvolle project was de Up5-meubelserie (met dezelfde fauteuil in de vorm van een vrouwenlichaam, Donna). Een halve eeuw later wordt deze serie nog steeds in een bijna ongewijzigde vorm gereproduceerd, van dezelfde innovatieve materialen - polyurethaan, plastic, rubber. Pesce experimenteerde actief met materialen, introduceerde plastic en epoxyhars in de praktijk van het ontwerpen. Hij is van mening dat deze materialen interessant zijn om mee om te gaan, ze zijn prettig om aan te raken en moderne mensen hebben zo weinig contact. Zijn creaties werden niet alleen opgejaagd door liefhebbers van ongewone dingen, maar ook door musea. Hij is herhaaldelijk deelnemer geworden aan tentoonstellingen van hedendaagse kunst - vandaag wordt Gaetano Pesce de vader van "art design" genoemd.

Hij verwierp het idee van perfectie en produceerde collecties van lelijke stoelen gemaakt van synthetische harsen, asymmetrisch, met verfvlekken, liet epoxyvazen uit wolkenkrabbers vallen, wat de unieke eigenschappen van "onnatuurlijke" materialen aantoont. Hij maakte fauteuils van flexibel vilt met rugleuningen die als een deken konden worden gewikkeld, en banken van narrenmutsen.

Hij noemt zichzelf een tegenstander van het minimalisme, omdat alleen steriele mensen, verstoken van alle kenmerken, aspiraties, zorgen en vreugden, in steriele interieurs kunnen leven. En dit zijn niet zijn klanten! Verschil, zelfexpressie, verbeelding - dat is wat belangrijk is. Daarnaast heeft hij een hekel aan kleurloze interieurs, omdat ze energieloos zijn. Toegegeven, zijn eigen huis in Brazilië heeft heel weinig meubels - slechts een paar sleutelstukken van zijn eigen creatie. Maar er wonen zes honden bij hem, van verveling is dus geen sprake. Het interieur van zijn appartement in New York is ook leeg - Pesce lacht dat hij dezelfde 'schoenmaker zonder laarzen' is.

Gaetano Pesce werkte ook als architect. Achter hem - vele projecten over de hele wereld, waaronder Rusland - ontwikkelde hij hier het Waves sport- en entertainmentcomplex in de vorm van een golf, gewijd aan het regenachtige en onvoorspelbare Russische weer. Siliconen hutten? Waarom niet. Een roze tentoonstellingspaviljoen bedekt met korstmossen? Prima!

In 1972 presenteerde hij een conceptueel project van een ondergrondse stad, die volgens het idee van de ontwerper na een milieuramp had kunnen ontstaan en in het drieduizendste jaar door archeologen zou zijn gevonden.

Al vele jaren geeft hij les aan verschillende architectuuruniversiteiten in Europa en de Verenigde Staten, waar hij studenten leert de humanistische architectuur van de toekomst te creëren. Pesce heeft zijn eigen filosofische ontwerpconcept. Hij gelooft - net als veel psychologen - dat er "vrouwelijke" en "mannelijke" manieren van denken en uiten van gevoelens zijn. Deze categorieën hebben niets te maken met echte mannen en vrouwen, elke persoon, ongeacht geslacht, heeft dit of dat soort denken de overhand, en soms zijn ze in perfecte balans (hier is het de moeite waard om Pesce's "huwelijks" bedden en kasten, gemonteerd van de silhouetten van een man en een vrouw die samensmelten tot één). In het ontwerp is de "mannelijke", "mannelijke" benadering echter altijd een prioriteit geweest - rationalisme, een rigide functionele, technische benadering, de wens om de ruimte te "vangen", de natuur te beteugelen, de voordelen te berekenen … Dit gaf aanleiding tot een wereld van dingen die puur utilitair zijn en geen invloed hebben op de emotionele sfeer van een persoon. Pesce gelooft echter dat de toekomst toebehoort aan de "vrouwelijke", vrouwelijke manier van creativiteit. De dogmatische, lineaire, militaristische benadering van het leven is uitgeput, de tijd is gekomen voor "vrouwenwaarden" - vrede, liefde, vriendelijkheid, verbeeldingskracht, comfort, flexibiliteit en tolerantie. Maar de 'mannelijke' kijk op de dingen domineerde eeuwenlang, en dit bracht Pesce ertoe diezelfde stoel te creëren, die met zijn comfort, harmonie van vormen en provocerende beeld het idee van de ontwerper overschaduwde.

Dus een stoel in de vorm van een vrouwelijk lichaam. Als je erin wegzinkt, bevind je je in de armen van de Paleolithische Venus, de Universele Moeder, de Grote Godin … en zet je je voeten op een comfortabele bolvormige poef, die onder invloed van je gewicht met lucht wordt gevuld. Als je deze stoel echter van dichterbij bekijkt, wordt het duidelijk dat het een gevangen vrouw voorstelt met een gewicht dat haar verhindert te bewegen. Dus Pesce weerspiegelde de onzichtbaarheid van vrouwen in de cultuur, hun onderdrukking, dwang door angsten en vooroordelen. In de jaren 80 werd deze stoel de visuele manifestatie van het feminisme en de ontwerper beschouwt hem als het toppunt van zijn creativiteit. Het feit dat niet iedereen zijn ideeën begrijpt, stoort Pesce niet - het belangrijkste is dat deze ideeën worden uitgedrukt en dat mensen het leuk vinden wat hij doet.