Inhoudsopgave:
- Moskouse kunstenaar voor wie vuile vrachtwagens doeken zijn
- Het belangrijkste is om te beginnen
- Vrachtwagenchauffeurs zijn dol op Nikita's schilderijen
Video: De vuile vrachtwagens van Moskou werden doeken voor surrealistische tekeningen
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Elke autobezitter werd minstens één keer geconfronteerd met het feit dat zijn vuile auto het voorwerp van vandalisme werd. Wie heeft de klassieker "wash me" of iets nog interessanters niet in hun vuile auto gezien? Voor de Moskouse kunstenaar Nikita Golubev zijn vuile auto's doeken geworden. Blanco doeken wachten op de aanraking van de hand van een meester om te worden getransformeerd tot ongelooflijk mooie, surrealistische kunstwerken. Wat jammer dat ze allemaal voorbestemd zijn om onder een nieuwe modderlaag te komen of spoorloos te verdwijnen in de stromende regen…
Moskouse kunstenaar voor wie vuile vrachtwagens doeken zijn
Nikita Golubev, die beroemd werd onder de bijnaam Pro Boy Nick, is een Russische kunstenaar. Nikita woont en werkt in Moskou. Zelf noemt hij zijn ongewone creatieve activiteit het vermogen om van vuil kunst te maken.
Nikita's werken hebben geen reclame nodig, ze spreken voor zich. Inmiddels heeft hij meer dan honderdduizend abonnees op het sociale netwerk Instagram. Hun aantal neemt voortdurend toe.
“Ik wilde gewoon iets compleet nieuws creëren. Het was interessant om te leren hoe je snel op zulke grote oppervlakken kunt werken. De met modder bedekte vrachtwagens hebben me hierbij enorm geholpen. Ze zijn voor mij een soort reusachtige doeken geworden. Het is met veel plezier dat ik deze tekeningen met andere mensen deel, 'zei Golubev in een interview.
De "vandaal"-werken van de kunstenaar zijn zo goed dat het gewoon jammer is om de auto's achteraf te wassen. Het is een genoegen om dergelijke foto's in de straten van Moskou te bekijken, ook al is het alledaags vuil op vrachtwagens.
Het belangrijkste is om te beginnen
Nikita zegt dat het moeilijkste deel van dit creatieve proces begint. Hij voegt er meteen aan toe dat dit voor elk kunstgebied geldt. “Het belangrijkste van dit werk is dat je niet kunt corrigeren wat je hebt getekend. In feite is het erg nuttig voor zelfdiscipline. Het helpt me om te leren mijn werk af te maken wanneer het echt tijd is om te stoppen."
Golubev zegt dat hij er altijd naar streeft de tekening zo eenvoudig en duidelijk mogelijk te maken. De kunstenaar geeft zijn schilderijen vooral graag een zekere diepte en een filosofische betekenis.
“Vuil kan zo anders zijn. Het kan worden bevroren, nat, droog. De laag kan dun of dik zijn. Hierdoor ben ik elke keer op zoek naar een individuele benadering van werken.” Als mensen vragen hoe lang het duurt om zo'n foto te maken, antwoordt Nikita dat het gemiddeld ongeveer een uur duurt.
“Ik krijg veel feedback van over de hele wereld. Vooral vrachtwagenchauffeurs schrijven zelf veel. Mensen houden van wat ik doe. Het maakt indruk op hen. Ze begrijpen mijn berichten. Dit is een grote inspiratie voor mij om creatief te zijn."
Vrachtwagenchauffeurs zijn dol op Nikita's schilderijen
De kunstenaar krijgt vaak de vraag of hij door zijn "vandalisme" ooit in een vervelende situatie is beland. Nikita verzekert dat dit hem nog nooit is overkomen. Ondanks het feit dat hij de eigenaren nooit toestemming heeft gevraagd om op hun auto's te schilderen, bleef uiteindelijk niemand hem kwalijk nemen.
“Ik sta mezelf nooit toe om te doen alsof ik iets ben dat iemand zou kunnen beledigen of beledigen. Ik bespreek mijn ideeën nooit met iemand. Maar als ik teken, herinner ik me altijd dat iemand mijn tekening op zijn vrachtwagen zal vinden en er vervolgens mee door de straten van de stad zal rijden.
Sommige eigenaren wassen hun voertuigen maandenlang niet, waardoor Nikita's geweldige werk wordt opgeslagen. Ze wachten tot ze volledig bedekt zijn met een laag nieuw vuil. De kunstenaar zei dat het meerdere keren gebeurde dat hij een nieuwe tekening begon te maken terwijl de vorige nog niet was gewist.
Street art kan heel anders zijn, lees ons artikel over hoe je van een saaie muur een kunstwerk maakt: 3D Street Art Kaifa Cosimo.
Aanbevolen:
Moskou en Moskovieten op de doeken van de impressionist van het tijdperk van socialistisch realisme Yuri Pimenov
Als het om socialistisch-realistische kunstenaars gaat, associëren veel mensen hun werk om de een of andere reden onmiddellijk met de afbeeldingen van leiders, vooral Stakhanovisten, evenals met rode vlaggen en vele andere patriottische en propaganda-parafernalia. Maar in de Sovjettijd waren er andere meesters die het gewone leven van gewone mensen schreven, hun dagelijkse vreugde en verdriet. En vandaag wil ik me de prachtige schilder van het alledaagse genre van het tijdperk van socialistisch realisme herinneren - Yuri Pimenov. Deze artiest heeft het voor elkaar gekregen
LEGO vrachtwagens voor speelgoedtruckers
Het vermogen om iets moois te maken van LEGO-stenen is de laatste tijd een echte kunst geworden. Bijna elk kind bouwde iets van constructeurs in de kindertijd. Maar de overgrote meerderheid hield er toen, in de kindertijd, mee op. Maar sommigen stopten niet. Sommigen blijven, zelfs op volwassen leeftijd, sleutelen aan LEGO. Als volwassenen dit doen, is het niet langer een spel, maar een kunst
Waarom Caravaggio "de schilder van vuile voeten" werd genoemd: de meest provocerende werken van de meester
Ooit benen gezien in de schilderijen van Caravaggio? Zeker gezien! Maar schonken ze aandacht aan hoe ze werden geportretteerd door Caravaggio? Bijna alle verwijzingen naar zijn helden hebben een beschrijving van "vuile voeten". En het meest interessante is dat hun eigenaren in de regel heilige mensen zijn, helden van heilige geschriften. Waarom werd Caravaggio de "schilder van vuile voeten" genoemd?
De glitter van diamanten en de armoede van zijn mijnwerkers: hoe juwelen vallen van vuile mijnen naar etalages
Meestal stoppen we onwillekeurig langs de etalages van juweliers, gefascineerd door de glitter van kostbare diamanten. Als je al deze pracht bewondert, zal niemand zich kunnen voorstellen hoeveel mensenzielen er stierven voordat deze schatten een sieraad werden om iemands nek of vinger
Surrealistische esthetiek op de doeken van de Mexicaanse volgeling van Dali
De hedendaagse Mexicaanse kunstenaar Eduardo Urbano Merino maakt dergelijke schilderijen waarin het esthetische aspect van het leven, van schoonheid en helderheid tot harmonie, een belangrijke rol speelt, evenals een deel van het surrealisme met tonen van symboliek, waardoor de kijker zich niet in routine grijs dagelijks leven. Zijn werken zijn samengesteld uit illusies, dromen, dromen en dromen, die het wispelturige en wispelturige karakter van de auteur weerspiegelen. Ze zien eruit als illustraties voor wankele fantasieën die kunnen afbrokkelen