Spiegel en vrouw - twee geheimen en een onuitputtelijk thema in de wereldschilderkunst

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Vandaag de dag spiegels zijn een van de meest voorkomende interieurartikelen van elk huis, en we kunnen ons leven niet voorstellen zonder. Ze begeleiden iedereen in het dagelijks leven - vanaf het moment dat ze, als kind, toen ze zichzelf voor het eerst in de reflectie zagen, ze blij verrast waren en tot de laatste minuut van hun leven, wanneer ze hun ogen sluiten voor een persoon en spiegels ophangen het huis waarin hij woonde. Dit was echter niet altijd het geval.

Nu is het moeilijk te beseffen dat het in het verre verleden alleen mogelijk was om je spiegelbeeld te zien in stilstaand water. En dat van een persoon die zijn eigen spiegelbeeld voor het eerst zag, werd verwacht dat hij verrast, opgetogen, teleurgesteld zou zijn, of een drama vergelijkbaar met het drama dat Narcissus eens overkwam.

Een stukje uit de geschiedenis van spiegels

Zelfs voor onze jaartelling waren gepolijste metalen spiegels in veel landen bekend. Deze borden waren er in verschillende maten en vormen: van ronde handborden tot grote op standaards. Ze bestaan al sinds de archaïsche tijd in Griekenland. Hun spiegelende oppervlak werd vaak beschermd door een deksel met versieringen.

Pas vanaf de 11e eeuw verschenen de eerste vermeldingen van glazen spiegels in historische annalen, waarmee voor het eerst een gepolijste metalen plaat werd bedekt. En later, in de 12-13e eeuw, werd lood als metaal gebruikt. Een eeuw later werd de legering vervangen door tinamalgaam, dat werd verkregen door kwik op een vel aluminiumfolie te gieten.

De prijs van spiegels was in die tijd zo hoog dat sommige werden gelijkgesteld aan de kosten van een klein schip. En een spiegel cadeau doen werd beschouwd als het toppunt van vrijgevigheid. En dienovereenkomstig konden alleen rijke aristocraten en royalty's ze verwerven.

En tegen het begin van de 17e eeuw werden spiegels gemaakt in werkplaatsfabrieken. In de jaren '30 van de 19e eeuw begon zilver te worden gebruikt als metalen basis voor glas, dat werd aangebracht op glasplaten die langs een transportband liepen. Daarna kwam er een dun laagje koper en daarna werden beide lagen gevernist. Deze technologie wordt tot op de dag van vandaag in de productie gebruikt.

De eerste spiegels in Rusland

De eerste glazen spiegels verschenen veel later in Rusland dan in Europa. De orthodoxe kerk verklaarde ze echter onmiddellijk "een demonisch iets en een overzeese zonde". Hierdoor vermeden velen ze, en het taboe erop werd pas aan het einde van de 17e eeuw gedeeltelijk opgeheven. Daarom zijn er in de Russische cultuur zoveel bijgeloof geassocieerd met spiegels.

Dankzij Peter de Grote verscheen de eerste spiegelproductie in Moskou. Spiegels werden in die tijd een familiestuk. En omdat ze een aanzienlijke prijs hadden, werden ze als bruidsschat aan hun dochters gegeven.

Spiegels in wereldschilderij

Spiegels door de geschiedenis van de menselijke ontwikkeling aangetrokken en wenkte, symboliseerden iets mysterieus en mysterieus. Door in het spiegelbeeld te turen, herkende een persoon zichzelf als het ware.

En de spiegel hielp de kunstenaar om genre- en compositieproblemen op te lossen. Het is dan ook niet verwonderlijk dat veel schilders eeuwenlang hebben geprobeerd "de verleidelijke wereld van reflecties in hun werk te temmen" en de spiegel een semantisch symbool te geven.

Bovendien zijn dergelijke technieken zowel te vinden op de doeken van de klassiekers als in het werk van moderne meesters, in wiens werken we niet alleen echte spiegels zien, maar ook de reflecterende oppervlakken van auto's, etalages en ruiten.

Spiegels worden in de schilderkunst al lang gezien als complete elementen van doeken, waarrond de plot en compositie zich ontwikkelen en de afgebeelde ruimte in één geheel organiseren.

Schilders hebben zich bij het schilderen van hun zelfportretten altijd tot spiegels gewend. Zinaida Serebryakova's Zelfportret met spiegel trekt bijvoorbeeld aan met verbazingwekkende warmte en harmonie. Dit is een werk van genre-karakter, waarin we een jonge vrouw haar haar zien kammen. Gewoon, maar tegelijkertijd indrukwekkend.

Kunstenaars werden vaak aangetrokken door het decoratieve ontwerp van spiegels, die elementen werden van veel ceremoniële portretten. Een treffend voorbeeld hiervan is het doek van A. M. Gerasimov. “Portret van de balletdanser O. V. Lepesjinskaja.

Het werk "Old Coquette" van Bernard Strozzi, waar we het beeld zien van een dame die een lang leven heeft geleefd, is verbazingwekkend. Ze zit bij de spiegel en tuurt in haar spiegelbeeld, waar ze een vervaagd gezicht ziet. Blijkbaar probeert ze haar vroegere schoonheid in reflectie te beschouwen. Maar een vrouw met een gerimpeld en hangend gezicht kijkt haar vanuit de spiegel aan - er zijn slechts lichte sporen van haar vroegere schoonheid over. De heldin zal het verwelken echter niet verdragen, ze strijkt en probeert haar teleurstelling te verbergen. Haar bedienden lachen stilletjes om de minnares, zich realiserend dat de jeugd niet kan worden teruggegeven en dat ouderdom niet langer kan worden verborgen door outfits, zelfs de duurste.

De foto is ook interessant omdat de auteur een confrontatie liet zien die werd weerspiegeld in de spiegel: dit is het vervagende gezicht van een oudere dame en het jonge gezicht van een bediende. De semantische essentie van het doek is een scherp contrast tussen jeugd en ouderdom in spiegelbeeld. En hier is het precies goed om de woorden van Leonardo da Vinci in herinnering te roepen:

Als je in de spiegel kijkt door de ogen van veel kunstenaars, kun je de verbazingwekkende schoonheid van een vrouw zien, en haar verwelking, en narcisme en teleurstelling. Ze zijn zo verschillend, maar verenigd door één ding - aandachtig proberen in de ogen van hun spiegelbeeld te kijken.

Dichters, die woorden gebruiken, blijven niet achter bij schilders in de beeldtaal om niet het uiterlijk, maar de innerlijke staat van de ziel van vrouwen over te brengen die in hun spiegelbeeld staren.

Ten slotte eindigden de eeuwenoude experimenten op de spiegel met het feit dat we allemaal van 's morgens tot' s avonds naar onszelf kunnen kijken, en de spiegel van mysterieus en onheilspellend is veranderd in een gewoon huishoudelijk item. Hoewel velen het nog steeds een filosofische betekenis geven, die wijsheid, profetie en mysterieuze kracht bevat. Maar in de geschiedenis van de schilderkunst gaat een stormachtig en bruisend leven door voor de spiegels.

Om afbeeldingen toe te voegen, hebben kunstenaars altijd verschillende accessoires gebruikt bij het schilderen van portretten van mooie dames. Er waren geen uitzonderingen paraplu's, die in de oudheid een symbool waren van macht en grootsheid.