"Slaapkamer in Arles" - een foto geschilderd voor een gekkenhuis, als een spiegel van de gemoedstoestand van Van Gogh

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

"Slaapkamer in Arles" van Vincent van Gogh is een van de beroemdste en meest geliefde schilderijenreeksen van de kunstenaar, die als de meest specifieke worden erkend. Van Gogh schreef deze aflevering kort voordat hij werd opgenomen in een psychiatrisch ziekenhuis. Maar het meest interessante: hoe slaagde de kunstenaar erin om de "grote staat van vrede" over te brengen door middel van meubels, kleur en contrasten?

Het eerste schilderij uit deze serie (1888) bevindt zich nu in de collectie van het Van Gogh Museum in Amsterdam en was het eerste van drie olieverfschilderijen van Van Gogh en volgens kunstcritici van de hoogste kwaliteit. Omdat Vincent's slaapkamer in Arles een van zijn favoriete en meest populaire is, beschreef de kunstenaar het in detail in persoonlijke brieven aan zijn familieleden (tegenwoordig zijn er meer dan 30 brieven met woorden over dit schilderij).

Geschiedenis schrijven

In de winter van 1888 reisde Van Gogh naar Arles, een commune-stad in Zuid-Frankrijk. Bij aankomst in de stad realiseerde Van Gogh zich dat lokale hotels te duur zijn, dus besloot hij een huis te huren waar hij vrij en comfortabel kan leven in omstandigheden die voor hem geschikt zijn. Daarnaast hoopte hij een inspirerende werkplaats te creëren waar kunstenaars kunnen samenleven en werken, om kunst te creëren in een regio met uitstekende weersomstandigheden en landschappelijke omstandigheden (Arles heeft ongelooflijk direct zonlicht). Uiteindelijk vond hij wat bekend werd als het Gele Huis. Het was een bescheiden gebouw van twee verdiepingen met een studio aan de voorkant, een keuken aan de achterkant en verschillende kamers op de bovenverdieping. Door de hoekige ligging van het huis kreeg het een gebogen indeling. Van Gogh had voor het eerst een eigen huis, waarna hij het meteen en enthousiast begon te versieren en te vullen met zijn doeken. Na het voltooien van zijn taken, werd de kunstenaar geïnspireerd om een schilderij van zijn slaapkamer te maken.

Kleuridee van de kunstenaar

De belangrijkste betekenis van de foto is de overdracht van vrede. Voor Van Gogh was dit schilderij een uitdrukking van "perfecte rust" of "slaap". Zoals hij aan zijn broer Theo schreef: "De muren zijn lavendelblauw, de vloer is gehavend en verbleekt rood, de stoelen en het bed zijn chroomgeel, de kussens en het laken zijn bleekcitroengroen, de sprei is bloedrood, de kaptafel is oranje, de wastafel is blauw, het raam is groen. … Ik wilde volledige rust uitdrukken in al deze heel verschillende tonen." Er wordt aangenomen dat dergelijke contrasterende kleuren en tinten het resultaat zijn van jarenlange verkleuring en slijtage. Zo waren muren en deuren oorspronkelijk paars, niet blauw. Anderzijds is er een psychologisch aspect: het gevoel van rust in beelden vol beweging is het resultaat van een soort louterend proces. Door beweging op de natuur te projecteren, bevrijdt de kunstenaar zichzelf van spanning en vindt hij rust.

In kleur speelde Van Gogh met concurrerende centra van scherp contrast: - het mengen van lichtgeel met felrood is de sterkste kleurtoon in het schilderij, - een spiegel in een zwarte lijst met intens licht is de helderste toon in het hele werk. systeem zijn er interessante afwisseling van tonen - gele en oranje kleuren van meubels, groene en gele kleuren van ramen.

Door deze verschillende kleuren verwijst Van Gogh naar zijn geliefde land Japan, zijn crêpepapier en zijn prenten. Hij legde uit: "De Japanners leefden in zeer eenvoudige interieurs, grote kunstenaars woonden in dit land."En hoewel volgens de Japanners de slaapkamer, versierd met schilderijen en meubels, eigenlijk niet zo eenvoudig is, was het voor Vincent 'Een lege slaapkamer met een houten bed en twee stoelen'. De compositie is vrijwel geheel opgebouwd uit rechte lijnen.

Opzettelijk perspectief en Japanse motieven

De perspectiefregels werden niet precies door het hele doek toegepast, maar het was zijn bewuste keuze. De ongebruikelijke hoek van de achterwand is geen fout in Van Goghs afbeelding - de hoek was inderdaad scheef. In de brief vertelde Vincent aan zijn broer Theo dat hij de binnenkant opzettelijk "platte" en de schaduwen wegliet zodat zijn afbeelding leek op een Japanse tekening (de kunstenaar had een grote liefde voor Japanse kunst). Het gebrek aan schaduwen en het vervormde perspectief zorgen ervoor dat sommige objecten eraf vallen of onstabiel worden. Bij het betreden van de kamer staat rechts een bed. Rechts tegen de muur staat een stoel, een tafel met een kan erop en een raam dat uitkijkt op de straat. Aan de muur links staat nog een stoel en een deur naar de tweede slaapkamer. Het perspectief van de muren en het bed is net zo adembenemend als een van de diepe landschappen met de horizon. Vreemd genoeg vond Van Gogh in zo'n afwijkende voorstelling zijn "grote rust". Van Gogh was erg blij met de foto: "Toen ik mijn doeken na een ziekte weer zag, leek het me dat de beste van hen was" Slapen in Arles ".

Foto in foto

De slaapkamer in Arles is het enige schilderij in het beeld-in-beeld-formaat (wanneer de kunstenaar miniaturen van zijn andere werken op de foto plaatst). Als gevolg daarvan hing hij veel van zijn recent geschilderde werken aan de muren van het Gele Huis aan de muren van de slaapkamer (in de slaapkamer ernaast van Paul Gauguin worden bijvoorbeeld verschillende beroemde schilderijen van Van Gogh met zonnebloemen tentoongesteld).

Verschillende versies van het schilderij

Helaas leidden de trieste omstandigheden in verband met de gezondheid van de kunstenaar ertoe dat Van Gogh tijdens het schrijven van "De slaapkamer" in een psychiatrisch ziekenhuis belandde (op 8 mei 1889 werd hij opgenomen in een ziekenhuis in Saint-Remy). Van Gogh bleef daar iets meer dan een jaar tot 16 mei 1890. Gedurende deze tijd was hij betrokken bij het maken van talrijke tekeningen en schilderijen, waaronder nog twee versies van "Slaapkamer in Arles": de eerste is in de collectie van het Van Gogh Museum in Amsterdam, de tweede behoort tot het Art Institute of Chicago (een jaar later geschreven), en het derde doek is nu eigendom van de Musée d'Orsay in Parijs (hij schreef het als een geschenk aan zijn moeder en zus). In alle drie de schilderijen is de compositie identiek met kleine veranderingen in detail en kleur.

Conclusie

Van Goghs werk is de absolute belichaming van zijn leven en gemoedstoestand. De kijkers kunnen de stemming van de kunstenaar traceren door de kleur en methodes van het aanbrengen van verf. Dus in "De slaapkamer in Arles" is het een spiegel van de toestand van de auteur eind 1888: het belangrijkste object dat op de foto wordt afgebeeld, is het bed van Van Gogh - solide, eenvoudig, waardoor een gevoel van comfort en veiligheid wordt gecreëerd. Gepaarde objecten - stoelen, schilderijen, kussens - versterken het gevoel van rust, stilte en privacy. De scherpe contouren roepen een gevoel van stabiliteit op. Hoewel het werk tijdens het leven van de kunstenaar niet werd herkend, had het een grote invloed op de volgende generatie kunstenaars.