Video: Illustraties uit anatomische atlas en iconische foto's. Brian Ewing's Horror Business-tentoonstelling
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Op 2 november opende de Rivet Gallery (Columbus, Ohio) een solotentoonstelling van Brian Ewing, een van de meest gewilde ontwerpers van rockconcertaffiches van het laatste decennium. Zijn portfolio omvat o.a. posters voor groepen, etc.
Brian's creatieve projecten hebben de aandacht van het publiek en lovende kritieken verdiend. Zo maakte Ewing afgelopen voorjaar voor het 10-jarig jubileumfeest van de strip The Walking Dead een serie posters waarin de genodigden, de bandleden, in zombies veranderden. Tegen het begin van het jaar bracht de ontwerper speciaal voor het concert in Columbus een poster uit. Voor het einde van de avond waren alle exemplaren uitverkocht. Nu zijn de kosten van zo'n billboard - vanaf honderd dollar en meer.
De laatste tijd is Ewings favoriete techniek handgetekende anatomische illustraties in inkt, die hij over een foto legt. Voor de verjaardag van The Walking Dead heeft de ontwerper elk van de vier muzikanten als zombies weergegeven en vervolgens de graphics gecombineerd met echte foto's van de bandleden. "Het resultaat is vergelijkbaar met een vereenvoudigde stereoprint, waarbij het beeld eruitziet alsof het geanimeerd is", zegt Ewing. "In direct licht zie je een foto, maar als je je hoofd een beetje draait, zie je een illustratie."
Voor zijn eerste solotentoonstelling in Columbus, genaamd "Horror Business" ter ere van de derde single van de Amerikaanse punkrockband, gebruikte de ontwerper foto's van iconische personages uit de moderne popcultuur en horrorfilms (Frankenstein, Dracula, The Mummy, etc.) …
Sinds hij ongeveer een jaar geleden vanuit New York naar Columbus verhuisde, heeft Ewing een creatieve opleving en een nieuw niveau van tevredenheid met zijn carrière ervaren. Horror Business is een verzameling werken waar de ontwerper bijzonder trots op is. “Nu werk ik gewoon voor mezelf, doe de dingen die ik echt wil. Hier [in Columbus] heb ik meer tijd om aan mijn werk te besteden … en werk maakt me gelukkig ", zegt Ewing. Door een meer afgemeten levenstempo op een nieuwe plek kon de ontwerper het wat rustiger aan doen, maar als het op creativiteit aankomt, is Ewing productiever dan ooit. Hij is constant bezig met werk, of het nu freelance is of zijn eigen creatieve projecten. Bovendien is hij nu verlost van de noodzaak om veel van de onaangename aspecten van de New Yorkse levensstijl te verdragen, waaronder torenhoge prijzen en pretentie.
Ondanks het feit dat Brian geniet van het leven buiten de metropool, is zijn nieuwste werk geïnspireerd op het werk van New Yorkse straatartiesten en. En een beetje meer van Andy Warhol. Ewing legt uit dat het is alsof je af en toe moe wordt van nieuwe muziek en naar oude schijven luistert. In het werk van de cultkunstenaar probeert Brian iets nieuws voor zichzelf te vinden: "Iedereen noemt Warhol een idool, maar tegelijkertijd praten ze alleen over een verdomd portret van Merlin Monroe of blikjes soep."
Net als Ewing is illustrator Matt Busch gepassioneerd door de esthetiek van horrorfilms. Hij maakte posters voor niet-bestaande zombieversies van beroemde films.
Aanbevolen:
Hoe het was: 30 iconische foto's uit het leven van Sovjetmensen in de jaren tachtig
Het leven van Sovjetmensen in de provincies verschilde aanzienlijk van glanzende posters met communistische leuzen. De foto's die in onze recensie zijn verzameld door documentairefotograaf Vladimir Vorobyov, die de gezichten van gewone mensen, gebeurtenissen en gewoon de situatie van die tijd vastleggen, stellen je in staat om in het Sovjetverleden te duiken
Glazen orgels met LED verlichting. Sculpturen uit de serie Anatomische Neon
Net als natuurkundigen die ook tekstschrijvers zijn en atleten die wetenschappelijke werken schrijven, kunnen de sculpturale werken van de Schotse auteur Jessica Lloyd-Jones tegelijkertijd kunst, wetenschap en technologie worden genoemd. Anatomisch correcte inwendige organen van een persoon, gemaakt van dun glas, figuren uit de Anatomical Neon-serie kunnen zowel een sculpturale compositie als een model zijn, een visuele tentoonstelling voor studenten die de structuur van een persoon bestuderen
Svarog, Makosh en andere personages uit de Slavische mythologie, tot leven gebracht op digitale illustraties door een kunstenaar uit het Russische achterland
Er waren ook fabels, sprookjes en mythen, goden en Walkuren, bosgeesten en vele andere personages die iedereen lang geleden was vergeten, die tot leven komen in de werken van Igor Ozhiganov en de kijker uitnodigen op een fascinerende reis geweven van de ver verleden … de sfeer die heerste geeft een gevoel van lichte opwinding en magie, die soms zo ontbreekt in het dagelijks leven
The Magnificent Frida Kahlo: zeldzame foto's van de iconische kunstenaar uit de jaren 1920
"Ik ben niet ziek. Ik ben blut. Maar ik ben blij dat ik leef zolang ik kan schilderen', schreef de beroemdste Mexicaanse kunstenaar die in haar jeugd leed aan de gevolgen van polio. Deze recensie bevat een zeldzame verzameling foto's van de jonge Frida. Alle foto's gemaakt in de jaren 1920
20 foto's van iconische figuren van Sovjet rock uit het persoonlijke archief van Joanna Stingray
Op de persoonlijke website van de Amerikaanse zangeres Joanna Stingray zijn honderden archieffoto's verschenen, waarop de sterren van de Russische rock te zien zijn. Joanna is meer dan eens in de USSR en Rusland geweest en is een van 's werelds beroemdste populariseerders van Sovjet- en post-Sovjet-rock geworden. De foto's tonen Boris Grebenshchikov, Viktor Tsoi, Alexander Bashlachev, Sergei Kuryokhin, Konstantin Kinchev, Mike Naumenko en vele andere beroemde muzikanten