Video: Pop art en concept art in sculpturen van Mauro Perucchetti
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Schilder en beeldhouwer Mauro Perucchetti is geboren en getogen in Italië, maar woont en werkt nu in Groot-Brittannië, waar zijn onbetwiste talent werd erkend: het creëren van merkwaardige sculpturen van het oorspronkelijke genre. Misschien droomde de auteur hier helemaal niet van, maar experts beschouwen zijn kunst als een mengeling van conceptuele en pop-art en noemen Perucchetti's werk sculpturen met een verborgen betekenis. Hoewel, waarom geheim? Over het algemeen is alles wat de auteur wilde zeggen in één oogopslag te zien. Het talent van Mauro Perucchetti strekt zich uit tot sculpturen van marmer en glas, keramiek, acryl, composiet, graniet en metaal. De helden van zijn werken worden ook een grote verscheidenheid aan personages: zowel mensen als skeletten, zowel dieren als planten, om nog maar te zwijgen van huishoudelijke artikelen of verspilling van mensenlevens.
Sommige ideeën die Mauro Perucchetti in zijn sculpturen belichaamt, zijn bijna absurdistisch, en alleen gevoel voor humor en gezond cynisme helpen om snobisme en verontwaardigde uitroepen in de stijl van "nou, hoe is het mogelijk" te vermijden. Neem bijvoorbeeld het toilet, fonkelend met Swarovski-kristallen. Of dezelfde poep, fonkelend van strass-steentjes, - een hele plank poep, die een van de centrale plekken inneemt in de expositie van de auteur vorig jaar, getiteld "Modern day heroes, hip pop art and dailu news". In dezelfde serie zijn er schokkende monumenten als "Michelangelo 2020, A tribute to woman", met een sterke en dominante vrouw naar het beeld van David, een soort David van 2020, evenals een moderne interpretatie van het al even beroemde fresco "The Creation of Adam", allemaal dezelfde Michelangelo, maar dan in de vorm van het beeld "Modern Heroes", voorstellende Batman en Superman.
Samen met concept art en pop art 'belijdt' Mauro Perucchetti de religie van het minimalisme dat tegenwoordig in de mode is. Daarom zijn al zijn werken zo laconiek en tegelijkertijd zo begrijpelijk voor de nieuwsgierige geest van geïnteresseerde toeschouwers. Het zou geweldig zijn om een van de vele tentoonstellingen van de auteur te bezoeken en dit allemaal live te zien, maar voor nu kun je de ongewone werken bewonderen op de website van de getalenteerde beeldhouwer.
Aanbevolen:
De kunst van het verschuiven van stenen. Sculpturen van Chris Booth van kiezels en keien
Weinig mensen nemen het oude gezegde over "tijd om stenen te verzamelen" letterlijk. Maar niet de Australische beeldhouwer Chris Booth. Hij weet als geen ander stenen te verzamelen, en nadat hij er genoeg heeft verzameld, bouwt hij er prachtige sculpturen en installaties van, die vaag doen denken aan de balancerende stenen in de land-art van Michael Grab. Maar alleen in de verte, want de sculpturen van Chris Booth zijn niet gebaseerd op balancerende stenen, hij bouwt op uit gladde rivierstenen
Toekomstige steden: futuristische concept art van verschillende kunstenaars
Steden van de toekomst zijn een zeer interessant, het belangrijkste onderwerp en zijn zeer goed geïmplementeerd in films en boeken. Zullen het enorme megapolen zijn met vliegende auto's, verstoken van groen en parken, of gigantische stalen bruggen onder een koepel die ons beschermt tegen vuile lucht, of ruïnes en robots op straat? Onbekend. Maar iedereen heeft een grote verscheidenheid aan ideeën en aannames, vooral kunstenaars
Skeletten, vlinders en meer: psychedelische en concept art door Jeremy Forson
Veel kunstenaars bedenken hun eigen denkbeeldige werelden. De denkbeeldige wereld van Jeremy Forson uit San Francisco doet je soms huiveren van de overvloed aan enge monsters, skeletten, octopussen en andere schattige afbeeldingen. Elke tekening van Jeremy, in potlood of in acryl, ziet er echter uit als een zeer stijlvolle weerspiegeling van de bakken van de menselijke ziel en onze kinderangsten
In plaats van bustes van politici - bustes van personages uit Futurama. Realistische sculpturen van Ray Lin
Ik herinner me dat een buste van Taras Shevchenko op de kast stond bij de studie van de Oekraïense taal en literatuur van mijn school. De plank met boeken in de studie van de Russische taal en literatuur was versierd met een standbeeld van Alexander Sergejevitsj Poesjkin. En op de tafel bij de "Engelse" lag natuurlijk een pleister van Parijs William Shakespeare. Ik weet niet of bustes van klassiekers uit de Russische en buitenlandse literatuur, toneelschrijvers, muzikanten of beroemde politici nu in winkels worden verkocht, maar er zullen zeker enkele stripfiguren binnenkomen
Sculpturen-spoken, dieren van haken en ogen, portretten van fragmenten van hout en andere exclusief van moderne meesters
Het is geen geheim dat de natuur de meest getalenteerde vakvrouw is. En als een kunstenaar een alliantie met haar aangaat en zijn artistieke idee in haar creaties vermengt, dan kan hier zeker iets buitengewoons en verbazingwekkends uit voortkomen. Wortelplastics behoort tot een van deze vormen van gezamenlijke creativiteit van mens en natuur. Dergelijke sculpturen gemaakt van boomwortels, gemaakt door de natuur en voltooid door de mens, maken in de regel altijd indruk op de kijker