Video: Spel van licht en kleur in een nieuwe installatie van de bekende Franse kunstenaar
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Daniel Buren, de grootste levende kunstenaar in Frankrijk, presenteerde zijn nieuwe werk Catch as Catch Can in het BALTIC Centre in Gateshead, VK. De kleureninstallatie is tot 12 oktober van dit jaar te bewonderen.
De vierde verdieping van de BALTIC Center-galerij is praktisch leeg: geen bizarre kunstvoorwerpen of sculpturen. Alles is hier gebaseerd op het spel van licht en kleur, waarmee Buren zo vakkundig manipuleert. De meester had eerder de ramen van de galerij gelijmd met gekleurde folie, en enkele rechthoekige spiegels op de vloer geplaatst. Ze zijn op een speciale manier gekanteld, waardoor de kunstenaar de reflecties kan manipuleren, waardoor de ruimte groter en dieper wordt. "Spelen met kleur brengt altijd vreugde", zegt de kunstenaar, "het is kleur die ons helpt om onze nogal donkere wereld te weerstaan".
Buren wordt algemeen beschouwd als een van de meest invloedrijke en belangrijke figuren in de hedendaagse kunst. De kunstenaar werd geboren in 1938 in Frankrijk. Hij ontving een uitstekende gespecialiseerde opleiding in Parijs (Ecole Nationale Supérieure des Métiers d'Art Higher School of Arts). In de jaren 60 verliet hij de traditionele schilderkunst volledig en koos hij voor een vrij radicale vorm van conceptuele kunst. Daarna richtte Buren zich volledig op het beeld van gekleurde strepen van gelijke breedte. Later werd dit concept overgebracht naar de installatie van de master, zij het in een enigszins gewijzigde vorm. Op een van de laatste tentoonstellingen van de kunstenaar, gehouden in het MaMo Centrum voor Hedendaagse Kunst, kon men voorbeelden van dergelijke werken zien.
De tentoonstelling getiteld Défini, Fini, Infini bestaat uit zeven installaties van verschillende grootte, waarbij Buren verschillende combinaties van spiegels, gekleurde panelen en doorschijnende platen heeft gebruikt.
Aanbevolen:
De magie van licht en kleur in de mysterieuze stillevens van de Amerikaanse kunstenaar David Chafits
Kijkend naar de werken van de beroemde hedendaagse Amerikaanse kunstenaar David Chafits, wil je meteen al hun voordelen in scheldwoorden opsommen: zeer helder, contrastrijk, kleurrijk, sappig, getextureerd en zeer realistisch, evenals zeer mysterieus, mysterieus, gevuld met magie en magie. En ze zijn ook ongelooflijk aantrekkelijk, kleurrijk, expressief … Het lijkt erop dat je na het bekijken van een selectie werken van een getalenteerde meester een verlangen zult hebben om deze serie voort te zetten
Een verhaal in kleur: een dozijn zwart-witfoto's in kleur
We zijn al verliefd geworden op fotoprojecten die foto's van vroeger en nu combineren. Maar verhaalfans uit de ColorizedHistory-community houden van een gekleurd verhaal. Veeleer het werk van professionele kunstenaars die hun werk op een complexe manier benaderen: ze vertrouwen op historische informatie, esthetische voorkeuren en hun eigen smaak, wanneer ze de kleur teruggeven aan oude zwart-witfoto's. Ze geven het terug, omdat het leven "toen" ook vol was van heldere, verzadigde kleuren zoals het nu is
"Goodbye Horses" - installatie van wollen draden door een Franse kunstenaar
De Franse kunstenaar en ontwerper Sandrine Pelletier komt uit Zwitserland. Ze maakt verbluffend ogende installaties van wol en latex. Geïnspireerd door volkskunst, kunstnijverheid en doe-het-zelf (van het Engelse DIY, D.I.Y .; Do It Yourself - "do it yourself" - een cultuur van het leren van nuttige vaardigheden), blijft Sandrine kijkers verbazen met nieuwe werken
Het spel van kleur en licht in herfstaquarellen van Roland Palmaerts
De Belgische kunstenaar Roland Palmaerts schildert de herfstlandschappen van Canada in aquarel en mixed media. En het lijkt erop dat hij de herfst begrijpt op een manier die niemand anders heeft kunnen doen. De kunstenaar lijkt in haar ziel te kijken, waar hij felle zon ziet schitteren op de oranje kruinen van bomen, vredige pleinen en parken, straten en steegjes dommelend in de regen, terwijl de rest alleen langs haar blik glijdt, daarom zien ze alleen regen, saaiheid en vochtigheid
"Disturbing Nature" - een serie foto's waarin de problemen van het heden in een nieuw licht en in een nieuwe vorm worden gepresenteerd
De getalenteerde Russische fotograaf Mari Nino, geïnspireerd door de problemen van de moderne samenleving, heeft een prachtige serie foto's gemaakt met de titel "Disturbing Nature", waarin halfnaakte meisjes met witte maskers moeilijke levensverhalen vertellen, waarbij het thema van zo'n kwetsbaar en veranderlijk zelf