Inhoudsopgave:
- Reservoir Honden, 1992
- "Pulp Fiction", 1994
- Kill Bill, 2003
- Inglourious Basterds, 2009
- Django ontketend, 2012
Video: Quentin Tarantino en zijn eigen beoordeling: 5 beste films van een cultregisseur
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Quentin Tarantino is een iconische regisseur, je kunt gerust zeggen een cult-regisseur. Zijn werken kunnen niemand onverschillig laten: je voelt meteen een scherpe walging of wild genot! De kenmerkende trucs van de regisseur zijn: een rafelige manier van presenteren, esthetisering van geweld en scenario's die meteen uiteenlopen in citaten die stevig opgaan in de populaire cultuur. Welke van zijn films beschouwt hij als zijn favorieten?
De meeste filmexperts beschouwen hem als een van de beste regisseurs aller tijden, en zijn werk heeft vele prestigieuze prijzen ontvangen. Zo werd de film "Pulp Fiction" bekroond met de Palme d'Or op het Filmfestival van Cannes, evenals de Academy Awards en Golden Globes voor Beste Scenario, de laatste twee prijzen gingen ook naar Django Unchained. En dit is geen volledige lijst. Films van de hier gepresenteerde rating kunnen eindeloos worden bekeken, maar op voorwaarde dat je van "Tarantino" houdt natuurlijk.
Reservoir Honden, 1992
Dit is de eerste film van de cultregisseur, hij bracht hem wereldwijde bekendheid. Deze film is als een eerste liefde: je kunt niet zeggen dat het de beste is, maar dit werk, waar Tarantino zijn hele ziel in stopte. Het budget van de film was zo ellendig dat vrijwel alle acteurs hun eigen kostuums droegen. Dit weerhield de film er niet in het minst van om niet alleen in de wereldkassa, maar ook op vele prestigieuze filmfestivals een echte jackpot te winnen! Tarantino is ervan overtuigd dat een groot budget een film niet cool kan maken. "Ik had Reservoir Dogs kunnen maken zonder Harvey Keitel, voor slechts $ 30.000, en de foto zou net zo geweldig zijn gebleven!" zegt Quinten.
Coolste filmscène: De dans van Mr. Blond (Michael Madsen) met een afgesneden politieoor op het parmantige Stealers Wheel-nummer "Stuck In The Middle". Het was een onvergetelijk gezicht!
"Pulp Fiction", 1994
Deze film werd voor Quentin een echte doorgang naar de brede boulevard van Hollywoodsterren. Ondanks het enorme succes van de vorige film, besteedde Tarantino veel tijd aan het persoonlijk overtuigen van de acteurs om in zijn nieuwe film te spelen. De hoofdpersoon werd gespeeld door Uma Thurman (ze wordt vaak de favoriete actrice van de regisseur genoemd). Ze stemde pas in nadat de regisseur haar meerdere keren zijn script aan de telefoon had voorgelezen.
Coolste filmscène: nadat John Travolta's held haar een adrenalinestoot gaf in haar hart, een beetje gehavend, jaagt Uma Thurman op een grap. En dezelfde die de heldin van de briljante Uma moest vertellen in de pilot-aflevering van de serie, waarvan de plot er een is in een van de volgende bestseller van Quentin - "Kill Bill".
Kill Bill, 2003
Een bloederig en wreed verhaal over wraak door een wonder van de overlevende moordenaarsbruid, Tarantino werd geboren tijdens het filmen van "Pulp Fiction". Uma Thurman stemde bij verstek in met de rol van de hoofdpersoon. Hij en Quentin bespraken de details en de omgeving in de stijl van de kungfufilms uit de jaren zeventig. Het gerucht gaat dat Quentin een geel trainingspak wilde, en Uma stond op een trouwjurk. We zien een geweldig compromis in de film.
Coolste filmscène: een echt samoeraiduel tussen de "bruid" (Thurman) en O-Ren Ishi (Lucy Liu) in het kwaadaardige establishment "House of Blue Leaves". Er was alles in deze verbluffende scène: een Japanse punkband die anime-liedjes uitvoert, vallende sneeuw, bodemloze nachtelijke hemel en rivieren van bloed die in een feng shui-fontein stromen … Een echte standaard van cinema-esthetiek!
Inglourious Basterds, 2009
De ongeremde vlucht van de fantasie van de regisseur heeft natuurlijk weinig te maken met het echte verhaal. Maar dat maakt die uiterst geestige tape niet minder spannend! Zelfs de Duitsers zelf hielden van deze versie van gebeurtenissen over de omverwerping van het Derde Rijk.
Coolste filmscène: ongelooflijke charme - SS Sturmbannführer Hans Landa (Christoph Waltz) verslaat een aflaat voor oorlogsmisdaden en een herenhuis, in ruil voor het niet "opmerken" van de moorden op Hitler en Himmler. “Denk je dat je de oorlog zult beëindigen door een bom in de bioscoop te plaatsen? Nee, ik zal het zijn als ik niet één telefoontje pleeg”, zegt hij tegen de held van Brad Pitt. Dankzij deze film werd Christoph Waltz een wereldberoemdheid en won zelfs een Oscar!
Django ontketend, 2012
Tarantino is een van die unieke regisseurs die niet alleen van experimenten houden, maar ook dol zijn op experimenten! Deze keer schoot hij gewoon een gebrandmerkte western. In hun eigen stijl, wederom subtiel de spot drijvend met de geschiedenis! "Ik wilde geen film maken zoals Uncle Tom's Cabin of Gone With the Wind", zegt Quentin. "Ik wilde een geweldig avonturenverhaal vertellen. Ik wilde het gewoon in de dagen van de slaven Zuid zetten! Trouwens, "Django" heeft zoveel geld verzameld dat ik nu van plan ben om tot het einde van mijn dagen alleen westerns te fotograferen, 'grapte de meester.
Coolste filmscène: de briljante Leonardo DiCaprio in de rol van een slaveneigenaar, in een staat van extreme verontwaardiging, slaat met zijn hand op de tafel. Daarbij breekt hij het glas. Het meest interessante is dat Leo zijn hand bezeerde, maar stoïcijns bleef spelen. Tarantino noemde deze take later "betoverend". De regisseur vond dat DiCaprio voor deze rol een Oscar had moeten krijgen. Maar het pakte anders uit. Nog merkwaardiger is dat Christoph Waltz hem greep voor de mannelijke hoofdrol in Django.
Een genie is in alles een genie! Quentin is niet alleen een getalenteerde regisseur en acteur, maar ook een competente filmcriticus. Lees erover in ons andere artikel over hem: 10 van Quentin Tarantino's favoriete films, waarvoor hij persoonlijk recensies schreef.
Aanbevolen:
Hoe een afstammeling van een adellijke familie een soldaat van het Rode Leger werd, een dienaar van Munchausen en een vriend van paus Carlo: Yuri Katin-Yartsev
23 juli markeert de 100ste verjaardag van de geboorte van de beroemde Sovjetacteur en leraar, People's Artist van de RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Hij speelde meer dan 100 rollen in films, maar de meeste kijkers herinneren zich zijn rollen als Giuseppe uit The Adventures of Pinocchio en de dienaar van de hoofdpersoon uit de film The Same Munchausen. Weinig kijkers weten dat Katin-Yartsev niet alleen een acteur was, maar ook een legendarische leraar die verschillende generaties filmsterren grootbracht, evenals een frontsoldaat die de hele oorlog heeft meegemaakt. Niemand wist ervan
Hoe een beroemde kunstenaar zijn eigen angst schilderde, en hiervoor werd hij een gek genoemd?
De Zwitser Johann Heinrich Fussli bracht het grootste deel van zijn leven door in Engeland, waar hij schilderkunst, grafiek, theorie en kunstgeschiedenis studeerde. Maar de kunstenaar staat bekend om mystieke doeken, die nachtmerries en fantastische visioenen verbeelden die miljoenen mensen kwellen
Waar zijn de kinderen van Belmondo in geslaagd om beroemd te worden: Uiterlijk is niet zoals een vader en iedereen is op zijn eigen manier getalenteerd
De beroemde Franse acteur is altijd erg nuchter geweest over zijn uiterlijk. Hij sprak openhartig: “Ik was gedoemd om idioten te spelen. Als ik complexen had, zou ik verloren zijn." Zijn drie dochters en een zoon konden, indien gewenst, fotomodellen worden, maar desondanks verbond geen van de nakomelingen van de ster het lot met het acteerberoep
10 van Quentin Tarantino's favoriete films, waarvoor hij persoonlijk recensies schreef
Iedereen kent Quentin Tarantino als een getalenteerde acteur en briljante regisseur, in staat om echte meesterwerken te creëren. Elke nieuwe Tarantino-film wordt een evenement in de filmwereld. De regisseur is zelf ook de eigenaar van bioscoop New Beverley in Los Angeles, op de website waarvan hij zijn recensies van films uploadt. Quentin Tarantino kijkt aandachtig naar de schilderijen en deelt vervolgens zijn indrukken ervan met het publiek
Verloren films: waar films zijn gebleven en welke films sensationeel worden
Het is nu dat elke film, door wie en hoe hij ook werd opgenomen, een plaats in het geheugen heeft - zo niet de mensheid, dan toch elektronische digitale apparaten. Het is juist moeilijker geworden om de beelden spoorloos te vernietigen. Maar nog niet zo lang geleden verdwenen films en animatiewerken de een na de ander in de vergetelheid. De geschiedenis van de eerste decennia van deze kunstvormen is een geschiedenis van talrijke verliezen, gelukkig in sommige gevallen - aanvulling