Video: Sculpturen van stoelen door Mark Andre Robinson
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Misschien kunnen alleen mensen zonder fantasie beweren dat stoelen alleen nodig zijn om erop te zitten. Maar de helden van onze artikelen met fantasie zijn in de regel in orde, wat betekent dat we regelmatig kunnen zien hoe de meest gewone dingen iets geweldigs worden. En aangezien we het over stoelen hebben, kunnen we niet anders dan de Amerikaan Marc Andre Robinson noemen, die van deze stoelen originele sculpturale installaties maakt.
Marc Andre Robinson werkt in de genres beeldhouwkunst, schilderkunst, video en creëert interactieve openbare projecten die draaien om de psychologie van historische, culturele en tribale verwantschap. "Hij speelt met de dialoog tussen kunst en artefact, verzamelt oude meubels en maakt er sculpturale ensembles van met complexe en sierlijk balancerende symboliek" - zo'n kenmerk van het werk van de auteur is te zien op zijn website.
Een van Robinsons beroemdste werken is de sculptuur "Throne for the Greatest Rapper of All Time". "Ik begon na te denken over deze mythische culturele positie en dat deze positie altijd onderhevig is aan claims van anderen", legt de auteur uit. - Van een afstand ziet de troon er gezaghebbend uit, maar als je dichterbij komt, zul je begrijpen dat dit helemaal niet is waar je op zou willen zitten. En als ik dat zou willen, dan is het extreem kort."
Een ander opmerkelijk werk is een sculptuur in de vorm van de letter "T" van ongeveer 4,5 meter hoog. Mark André Robinson, die opdracht gaf voor dit werk voor T Magazine, geeft toe dat hij iets wilde creëren dat er vanuit een bepaald oogpunt op een "T" zou lijken, maar in feite een stapel oude meubels was.
De auteur werd geboren in Los Angeles, waar hij momenteel woont. Afgestudeerd aan Pennsylvania Academy of Fine Arts (bachelor) en Maryland Institute College of Art (master). Robinson neemt actief deel aan diverse binnen- en buitenlandse tentoonstellingen.
Aanbevolen:
Hoe ga je correct naar het theater in de 19e eeuw: outfits, gedragsnormen, toewijzing van stoelen en andere regels
In de 19e eeuw was het theater in Rusland niet alleen een plek waar je kon genieten van het prachtige acteerwerk, maar ook een echte seculiere instelling. Hier maakten de mannen in de pauze afspraken en bespraken ze zaken, in het theater praatten ze over politiek en legden ze nuttige contacten. En al dit sociale leven was onderworpen aan speciale etiquetteregels, die niet mochten worden geschonden
Achter de schermen "Zucchini" 13 stoelen ": welke geheimen werden onthuld door de 90-jarige tv-ster Zoya Zelinskaya
Gedurende 16 jaar werd dit tv-programma beschouwd als een van de beste humoristische programma's op de Sovjettelevisie, iedereen kende zijn vaste helden en noemde ze bij de namen van hun personages. Maar weinigen weten dat Olga Aroseva, Spartak Mishulin en Natalya Selezneva hun populariteit niet eens te danken hadden aan scenarioschrijvers en regisseurs, maar aan één actrice - Zoya Zelinskaya, die mevrouw Teresa speelde in de "Tavern". Ze is onlangs 90 jaar geworden en nu pas heeft ze veel van de geheimen van het legendarische lichaam onthuld
Dode stoelen zijn dode mensen. Fotoserie "Body U.S.A." door Karen Ryan
Niet alleen mensen in het bijzonder en de mensheid in het algemeen hebben hun eigen geschiedenis, maar ook de dingen die hen omringen. Bijvoorbeeld met gewone stoelen. Hun bestaan is immers direct gerelateerd aan mensen. En elk van hen heeft een verhaal te vertellen. Stoelen zijn het onderwerp van een nieuw fotoproject van Karen Ryan genaamd "Body U.S.A."
De toren van stoelen - originele installatie door Tadashi Kawamata
Meer recent, op de site Culturology.Ru, vertelden we onze lezers over de grootschalige installatie van Aya Weiwei op het Scotiabank Nuit Blanche-festival, dat nu plaatsvindt in Toronto. De Chinese kunstenaar verraste het publiek met 3144 fietsen, maar zijn collega, de Japanse kunstenaar Tadashi Kawamata, gebruikte … stoelen voor zijn installatie. Uit honderden houten stoelen en krukken wist hij een hoge toren te bouwen, die bij veel bezoekers van de tentoonstelling zeker in de herinnering zal blijven
Vlees van vlees, bloed van bloed. "Bloody" sculpturen van Mark Quinn
Het wordt steeds duidelijker dat kenners van hedendaagse kunst niet langer alleen maar de schoonheid en gratie van kunstwerken moeten bewonderen - ze hebben meer en meer dorst naar brood en spelen. Schokkend, resonantie, sterke emoties die je de adem benemen. Het is dan ook niet verwonderlijk dat hedendaagse auteurs er alles aan doen om in de "stroom" te komen, waarbij ze creatieve werken creëren, de een vreemder dan de ander. Er zijn veel van dergelijke werken in de portefeuille van de beroemde Engelse beeldhouwer Marc Quinn. woensdag