Video: Achter de schermen van de film "To Kill the Dragon": waarom Mark Zakharov het einde van het in het theater verboden toneelstuk herschreef
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
26 jaar geleden, op 29 januari 1994, stierf de beroemde acteur, People's Artist van de USSR Yevgeny Leonov. Hij kreeg slechts 67 jaar oud, maar gedurende deze tijd slaagde hij erin om meer dan 100 rollen in film en theater te spelen, waarvan er vele legendarisch zijn geworden. Hij belichaamde vaak de beelden van koningen en andere vertegenwoordigers van macht op de schermen, waardoor hij eventuele negatieve karakters dubbelzinnig kon maken. Zo werd zijn burgemeester in de film "To Kill the Dragon". Dit filmische verhaal van Mark Zakharov gebaseerd op het toneelstuk van Evgeny Schwartz "Dragon", jarenlang verboden, had een heel ander einde en het klonk helemaal niet fantastisch …
Filosofisch filmverhaal van Mark Zakharov werd gefilmd op basis van een van de beroemdste sprookjes-parabels van Yevgeny Schwartz, dat het hoogtepunt van zijn werk wordt genoemd - het toneelstuk "Dragon". Hij schreef het in 1943, toen hij voor evacuatie van Leningrad naar Stalinabad vertrok. In dit verhaal was het gemakkelijk om een satire te zien op totalitaire macht en iedereen die het gehoorzaamt, en velen waren verrast dat de auteur niet werd vervolgd voor zulke transparante toespelingen op het Sovjetregime. Het geheim was simpel: de tijdgenoten van de toneelschrijver zouden kunnen denken dat hij het fascisme beschreef dat de wereld wil overnemen. Onder deze ideologische dekmantel werd dit stuk tijdens de oorlogsjaren opgevoerd in het Leningrad Comedy Theater, maar na de première in Moskou werd het stuk gefilmd en werd het stuk verboden.
Al 18 jaar wordt dit stuk in geen enkel theater opgevoerd. De situatie veranderde pas tijdens de Chroesjtsjov-dooi - in 1962 vond de eerste productie plaats. Tegelijkertijd voerde Mark Zakharov "Dragon" op in het studententheater van de Staatsuniversiteit van Moskou. Haar leven op het podium was echter van korte duur. De directeur herinnerde zich: "".
Mark Zakharov slaagde erin terug te keren naar "Dragon" slechts een kwart eeuw later, tijdens de perestrojka. Hij schreef het script samen met de toneelschrijver, satiricus Grigory Gorin. Deze keer besloot de regisseur een verfilming te maken, met medewerking van de acteurs van het Lenin Komsomol Theater, dat hij regisseerde. De cast was echt geweldig: de rol van de draak ging naar Oleg Yankovsky, Lancelot (een afstammeling van de beroemde Sir Lancelot) werd gespeeld door Alexander Abdulov, de burgemeester - Yevgeny Leonov, de wetenschapper Friedrichsen - Alexander Zbruev. Ze werden allemaal zonder proces goedgekeurd. Zakharov trok ook acteurs "van buitenaf" aan: hij nodigde Vyacheslav Tikhonov uit voor de rol van archivaris Karel de Grote.
Volgens critici is dit werk een van de beste geworden in de filmografie van Oleg Yankovsky. Filmcriticus Kirill Razlogov schreef: "". De draak van Yankovsky was zowel een cynische schurk als een subtiele psycholoog en een echte wijze, die, in tegenstelling tot Lancelot, begreep dat de inwoners van Draconia gewoon niet klaar waren om te bestaan zonder strikte gehoorzaamheid.
Alexander Abdulov weigerde vaak de hulp van stuntmannen en voerde in zijn eentje veel complexe stunts uit in films. Dus het was deze keer. De acteur had zijn eigen ideeën over het vak, hij week nooit van deze principes af en het had geen zin om met hem in discussie te gaan. Daarom gaf Zakharov hem volledige vrijheid van handelen. In een van de afleveringen helemaal aan het begin van de film werd de vastgebonden Abdulov met een kraan tot een hoogte van 45 meter getild. Omdat de film Sovjet-Duits was, was er een Duitse producent op de set aanwezig. Zakharov vroeg hem hoeveel de acteur zou hebben ontvangen voor zo'n truc. Hij aarzelde niet om te antwoorden: "". Abdulov had hiervoor echter geen recht op extra bonussen - alleen dagvergoedingen volgens het bevel.
Aanvankelijk werd aangenomen dat de film een andere titel zou hebben - 'Knight Errant'. Maar tijdens het werk besloot de regisseur het hoofdidee van de film te noemen: "To Kill the Dragon". In het nieuwe tijdperk klonk het hoofdidee van de film - "om de draak in jezelf te doden" - op een nieuwe manier, in overeenstemming met de slogan van de tweede helft van de jaren tachtig. "Begin perestrojka bij jezelf."
De film was duidelijk anders dan het toneelstuk. Schwartz had een gelukkig, fantastisch einde: Lancelot en de archivarisdochter Elsa willen een nieuwe man grootbrengen die de draak in zichzelf zal doden, en mensen geloven dat Lancelot hen naar geluk zal leiden. Het einde van Zakharov is veel pessimistischer, somberder en hopelozer: Lancelot verlaat mensen. Hij ontmoet een verslagen maar levende draak. Hij wordt omringd door jongens, en hij zegt: "". Het is duidelijk dat hij weer een generatie slaven gaat opvoeden.
Zakharov werd verschillende keren aanbevolen om het einde te veranderen, en hij herschreef het inderdaad meerdere keren. Maar als gevolg daarvan verliet hij hem zoals zijn subtiele instinct suggereerde: wat heeft het voor zin om in opstand te komen en de draak te doden, als hij in elk van de mensen blijft leven? Het kwaad wordt vervangen door nieuw kwaad - helemaal niet zoals in een sprookje. Er verandert niets totdat iedereen de draak in zichzelf doodt. De finale blijft open. Lancelot, Dragon en kinderen gaan in de verte. De rest moet door het publiek worden bedacht. "Dragon" werd het eerste werk, dat het pad in theatrale richting van Mark Zakharov begon, en de film - het laatste filmwerk van Mark Zakharov. Daarna richtte hij zich op theatervoorstellingen.
Deze woorden klinken vandaag de dag nog steeds ironisch en relevant. De draak vraagt: "" Hij antwoordt: "". Dan wendt de Draak zich tot zijn vrouw: "" Ze zegt: "" De Draak zegt: "". In een interview in 2004 zei Oleg Yankovsky: "".
Deze acteur had nog tientallen rollen kunnen spelen, zo niet voor zijn vroegtijdige dood: Wat het vertrek van Yevgeny Leonov. versnelde.
Aanbevolen:
Achter de schermen van de ruiter zonder hoofd: waarom de cult-Sovjet-western 10 jaar na het filmen werd verboden
4 jaar geleden, op 15 mei 2017, overleed acteur, filmregisseur en producer Oleg Vidov. In de jaren 1960-1970. hij werd een van de mooiste en meest populaire Sovjetkunstenaars genoemd, maar nadat hij naar de Verenigde Staten was geëmigreerd, werd zijn naam in zijn thuisland lang in de vergetelheid geraakt. Een van de beroemdste films met zijn deelname was de westerse "Headless Horseman". In 1973 maakte het een plons: het werd bekeken door bijna 52 miljoen kijkers, maar 10 jaar later werd het verbannen uit de vertoning. Wat was de reden voor het verbod, waarom gebruikten velen?
Achter de schermen van de film "Alles komt goed": waarom zijn de filmidolen van de jaren negentig van de schermen verdwenen
Dmitry Astrakhan's film "Alles komt goed" in de jaren negentig. werd een sekte: in een periode van tijdloosheid en crisis in het sociale en politieke leven en in de bioscoop, toen iedereen wachtte op kardinale veranderingen in de toekomst, gaf hij hoop op een succesvol resultaat. De aspirant-acteurs die de hoofdrollen speelden, werden meteen ongelooflijk populair, maar dit duurde niet lang. Na de release van de film verloren ze elkaar uit het oog en verdwenen al snel volledig van de schermen, op de een of andere manier het lot van hun helden herhalend
Achter de schermen van de film "Je hebt nooit gedroomd van ": waarom de regisseur werd beschuldigd van het promoten van losbandigheid en het einde moest worden veranderd
Op 8 april had de Sovjetacteur Nikita Mikhailovski 55 jaar kunnen worden, maar hij is al 28 jaar dood. De populariteit van de hele Unie bracht hem de hoofdrol in de film "You never dreamed …", die het verhaal van Sovjet Romeo en Julia werd genoemd. Begin jaren tachtig. deze film werd een cultfilm, maar hij was misschien helemaal niet uitgebracht - het script werd lange tijd niet goedgekeurd door de artistieke raad en het einde moest worden herschreven
Wat bleef er achter de schermen van de film "Alleen oude mannen gaan ten strijde": waarom het Leonid Bykov verboden was om te schieten
Tegenwoordig wordt de film "Only Old Men Go to Battle" een van de beste films over de Grote Patriottische Oorlog genoemd, en in het begin van de jaren zeventig. de cinematografische autoriteiten waardeerden het idee van regisseur Leonid Bykov niet en verbood het filmen van een film over piloten die eruitzagen als "zingende clowns". Ondanks het feit dat de plot was gebaseerd op echte gebeurtenissen, verklaarde het ministerie van Cultuur dat het onwaarschijnlijk was, en een van de favorieten van het publiek heette "een acteur met een saai gezicht"
Wat er achter de schermen van "Carnaval" achterbleef: waarom Muravyova met blauwe plekken liep en wat het eigenlijke einde van de film was
20 juli markeert de 93e verjaardag van de geboorte van filmregisseur en scenarioschrijver Tatyana Lioznova, wiens bekendheid werd gebracht door de films "The Sky Submits to them", "Three Poplars on Plyushchikha", "Seventeen Moments of Spring", "We, the ondergetekende". Niemand had verwacht dat ze na deze werken zou beginnen met het maken van een muzikale komedie, maar dit genre onderwierp zich ook aan haar. In 1982 werd de film "Carnaval" uitgebracht - een ontroerend, grappig en lyrisch verhaal over hoe de provinciale Nina Solomatina optrad door Irina Muravyovo