Inhoudsopgave:
Video: Lange nagels, korsetten en andere geheimen van de herenkleding van de echte dandy's van de 19e eeuw
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Regels uit "Eugene Onegin" die hij de moderne lezer zal verrassen. Natuurlijk, zelfs vandaag de dag zorgen mannen voor zichzelf, maar de mode is meer een "gekamde en knappe" benadering. Het is bekend dat Pushkin ook aandacht besteedde aan zijn uiterlijk. Er zijn kleine details in zijn portretten die kunnen verrassen. Wat was het toilet van een echte "Londen dandy" waar zowel Eugene als zijn maker terecht worden gerangschikt?
De esthetiek van uiterlijk en gedrag, verheven tot een cultus, vormt de basis van het 19e-eeuwse dandyisme. Het vermogen om zich goed te kleden heeft altijd gediend als een indicator van iemands hoge positie in de samenleving en is te allen tijde gelijkgesteld met kunst, daarom hebben Engelse mannen hier in principe niets nieuws ontdekt, maar verfijning gebracht in een nieuwe, hoogste niveau. Hier is hoe bijvoorbeeld de schrijver en toneelschrijver M. I. Zhikharev Pjotr Yakovlevich Chaadaev, een beroemde dandy van zijn tijd, beschreef:
Maar het was met Chaadaev dat Poesjkin zijn held vergeleek. Dus hij bedoelde dat Eugene's toilet altijd perfect was. Om in de 19e eeuw een man er perfect uit te laten zien, moest hij echt wat tijd en moeite besteden. Het dagelijkse toilet van een persoon die de titel van dandy claimde, moest uit de volgende stappen bestaan:
Ochtend bad en wassen
Het plezier om in warm water te liggen was natuurlijk alleen toegestaan door mensen met welvaart. Echte heren, zoals te vinden in de boeken van Engelse klassiekers, konden echter meerdere dingen tegelijk doen: Voor zo'n multifunctionele tijdsbesteding zou bijvoorbeeld zo'n ligbad uit Frankrijk kunnen dienen.
En om de structuur op te warmen en het water niet te laten afkoelen, vonden ze vroeger verwarmde baden uit. Natuurlijk, zoals bij veel andere zaken, hield zulk wassen de aanwezigheid in van een hulpbediende, die op zijn minst water en brandhout droeg.
Het wassen vereiste ook een zorgvuldige aanpak. In die tijd bestonden er al tandenborstels en verschillende soorten poeder voor het reinigen van tanden. Bijvoorbeeld een iets later recept voor een soortgelijke compositie, gepubliceerd in de Dodge City Times in 1879:
Aan het einde van de dagelijkse hygiëneprocedures moest een echte dandy natuurlijk grondig kammen, scheren en mogelijk een crème gebruiken, die in de 19e eeuw al overvloedig in apotheken werd aangeboden - daar kon je eerder de breedste productassortiment, van medicijnen tot cosmetica, parfums en "huishoudchemicaliën".
Manicure
- in deze zin drukte Pushkin een gedachte uit die heel dicht bij hem stond. Het feit is dat onze klassieker dol was op goed verzorgde nagels en veel aandacht besteedde aan dit probleem. In het beroemde portret van Kiprensky zien we bijvoorbeeld Alexander Sergejevitsj niet alleen goed verzorgde vingers, maar ook vrij lange nagels. En volgens de memoires van tijdgenoten was het een normaal verschijnsel voor hem.
(I. I. Panaev, "Literaire memoires")
(V. A. Nashchokina, "Herinneringen")
De dichter had de langste nagel aan zijn pink. Het was in de 19e eeuw in de mode. Pushkin was 's nachts waanzinnig bang om per ongeluk zijn mooie nagel te breken, dus legde hij een vingerhoed op zijn pink. Een dergelijk uiterlijk detail diende waarschijnlijk psychologisch om de nutteloze aristocraat te scheiden van de boer, die door hard werken nooit lange nagels zou krijgen.
kleding
Het was in de eerste decennia van de 19e eeuw dat herenkleding nadrukkelijk ingetogen, maar elegant werd. Felle kleuren en ruches zijn van haar verdwenen, maar deze eenvoud was natuurlijk 'veel waard'. Niettemin, zelfs vereenvoudigd in vergelijking met de Middeleeuwen, was het kostuum van een man uit die tijd veel gecompliceerder dan het moderne. Een onderbroek en een hemd dienden als linnen. Natuurlijk moesten ze perfect schoon zijn, sneeuwwit, genaaid van dun cambric.
Trouwens, het was in de 19e eeuw dat mannen vaak korsetten begonnen te gebruiken. Het effect dat ze zochten werd zelfs de 'dandy figure' genoemd. Dus hoewel Pushkin zwijgt, is dit detail van het toilet helemaal niet uitgesloten in de kledingkast van Eugene Onegin.
Wij gingen verder. Maar de dingen waren er, en ze moesten een perfecte snit hebben. Juist hierop werd nu de nadruk gelegd in het herenpak, dat nog niet zo lang geleden een massa afleidende sieraden verloor. Interessant is dat de stof voor kleding natuurlijk het beste vereiste, maar de nieuwigheid van het kostuum werd als een slechte vorm beschouwd. Om de stof van de rok een licht versleten uiterlijk te geven, werd het gegeven om te worden gedragen door een bediende of te worden behandeld met schuurlinnen. Dus versleten spijkerbroeken zijn ook "vergeten oud".
Het vest en de stropdas waren de enige kleurvlekken in het onopvallende pak. Maar op een gelijkspel was het mogelijk om "af te komen". Het beheersen van de kunst van het strikken van een stropdas onderscheidde een echte dandy van een gewoon persoon. Daarom zijn er hele verhandelingen en leerboeken geschreven over hoe je dit op de juiste manier kunt doen. Over het algemeen was er veel kleding nodig voor de dandy. Volgens een van de auteurs van zo'n leerboek "moet een elegante man binnen een week twintig overhemden, vierentwintig zakdoeken, tien soorten broeken, dertig halsdoeken, een dozijn vesten en sokken verwisselen."
En als u zich ook nog schoenen en veel accessoires herinnert: een dasspeld, een wandelstok, een horloge, een zakdoek, een portemonnee en portresor (een speciale portemonnee voor munten), handschoenen en een hoge hoed. Na dit alles blijft het te verbazen dat Eugene, onze vriend, eigenlijk niet zoveel tijd aan zijn uiterlijk heeft besteed.
Aanbevolen:
Echte liefde op de set van de Sovjet-musical "Wedding in Malinovka" en andere geheimen achter de schermen van de cultkomedie
De Sovjet-cultfilm The Wedding in Malinovka, uitgebracht in 1967, wordt beschouwd als de maatstaf in het genre van de muzikale komedie. De regisseur Andrei Tutyshkin slaagde erin een van de meest winstgevende films van die tijd te maken, geliefd bij het publiek. Dankzij goede muziek, dans, briljante uitvoering van populaire acteurs en volkshumor, samen met de strijd tegen de bende van "Pan Fritz Tavrichesky", is de film een legende in de bioscoop geworden. En op de set ontvouwden de gebeurtenissen zich soms niet minder fascinerend, h
Verboden onderwerp: 22 echte schilderijen van Vasily Perov over het leven van gewone Russische mensen in de 19e eeuw
In elke samenleving komt er vroeg of laat een moment dat er iets moet veranderen. En de initiatiefnemers van deze veranderingen zijn individuen die de samenleving tot verlichting aanmoedigen. In de Russische schilderkunst was zo'n persoon Vasily Perov. Hij was de eerste die het thema van het leven van het gewone volk onthulde, wat verboden was onder vele generaties kunstenaars, en keek in de verborgen hoeken van het sociale systeem. De schilderijen van Vasily Perov en zijn ongewone werk hadden een enorme impact op de toenmalige samenleving, wat leidde tot nieuw begrip
Hoe ga je correct naar het theater in de 19e eeuw: outfits, gedragsnormen, toewijzing van stoelen en andere regels
In de 19e eeuw was het theater in Rusland niet alleen een plek waar je kon genieten van het prachtige acteerwerk, maar ook een echte seculiere instelling. Hier maakten de mannen in de pauze afspraken en bespraken ze zaken, in het theater praatten ze over politiek en legden ze nuttige contacten. En al dit sociale leven was onderworpen aan speciale etiquetteregels, die niet mochten worden geschonden
Welke geheimen uit het leven van dienstmeisjes bewaren de schilderijen van Europese meesters uit de 19e eeuw?
Het is algemeen aanvaard dat het leven van bedienden in rijke huizen vroeger niet zoet was. De kunstenaars van de 19e eeuw weerleggen deze mening echter unaniem. Mooie dienstmeisjes in de schilderijen van erkende meesters van genreschilderkunst zien er meestal heel tevreden uit met hun lot. Bovendien verveelden ze zich, te oordelen naar veel doeken, helemaal niet op het werk en raakten ze niet uitgeput door slavenarbeid
Van alledaagse taferelen tot schilderijen in het "naakt"-genre: zulke verschillende vrouwen uit de 19e eeuw op de echte doeken van Firs Zhuravlev
De beste werken van de beroemde schilder en kenner van het Russische leven van de kunstenaar - Firs Sergejevitsj Zhuravlev staan op één lijn met de schilderijen van de grootste meesters van de Russische realistische kunst van de 19e eeuw. De galerij met werken van de begaafde schilder getuigt dat hij vooral werd aangetrokken door het vrouwelijke thema in zijn werk, dat, hoewel niet de eerste, maar een zeer belangrijke plaats. Het was Firs Zhuravlev, een van de eersten in de geschiedenis van de Russische kunst in de tweede helft van de 19e eeuw, die een mooie vrouw ontblootte en liet zien