Video: Welke geheimen uit het leven van dienstmeisjes bewaren de schilderijen van Europese meesters uit de 19e eeuw?
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Het is algemeen aanvaard dat het leven van bedienden in rijke huizen vroeger niet zoet was. De kunstenaars van de 19e eeuw weerleggen deze mening echter unaniem. Mooie dienstmeisjes op de schilderijen van erkende meesters van genreschilderkunst zien er meestal heel tevreden uit met hun lot. Bovendien verveelden ze zich, te oordelen naar veel doeken, helemaal niet op het werk en raakten ze niet uitgeput door slavenarbeid.
In Duitsland werden tot in de 20e eeuw de regels van het zogenaamde familierecht toegepast op bedienden. Dit betekende met name speciale vereisten voor een respectvolle behandeling van de eigenaren:
(Art. 4200-4203 Ostsee burgerlijk recht)
Kunstenaars, als kroniekschrijvers van hun tijd, brachten ons echter een heel ander beeld van de dienaar. Onder de alledaagse onderwerpen van de 19e eeuw is het thema van de meid erg populair, die in het geheim van de eigenaren enkele van de geneugten van het leven gebruikt die haar ter beschikking staan in een groot en rijk huis: ze drinkt drankjes uit wijnglazen, veegt de stof, bewondert zichzelf in de spiegel of past zelfs de outfits van de meester.
Natuurlijk moet je ervan uitgaan dat de meisjes soms nog werkten, omdat iemand alle huishoudelijke taken moest doen, en dat waren er echt veel. Meestal stellen we ons een bediende voor met prachtige verenstofzuigers, maar naast dit eenvoudige werk waren er veel andere, moeilijkere: tapijten en meubels schoonmaken, open haarden die verwarmd moesten worden en daarna schoongemaakt, in sommige kleine huizen de dienstmeisjes had ook een wasbeurt, en de gastvrouw moest zich meerdere keren per dag omkleden. Het is niet verwonderlijk dat de arme wezens, uitgeput door het harde werken, zich op de sofa's van de meester lieten liggen of een korte pauze voor zichzelf namen, bij het buffet.
Het is interessant dat er aan het begin van de eeuw, rond 1900, zoveel bedienden waren dat er in Engeland bijvoorbeeld, volgens statistieken, meer mensen in deze industrie werkten dan boeren of fabrieksarbeiders - ongeveer 1,5 miljoen. Aangezien de bedienden in die tijd meestal niet alleen een salaris ontvingen, maar ook in het huis woonden en aten, werden deze "banen" gewillig ingenomen door jonge mensen die van dorpen en kleine steden naar megalopolen kwamen. De mode voor een groot aantal personeelsleden, die toen gangbaar was onder de bevoorrechte klassen, droeg zo bij aan een toenemende verstedelijking - een groot aantal voormalige boerenkinderen veranderde in dienstmeisjes, koks, bruidsjonkers en tuinmannen.
In hetzelfde huis wonen met de eigenaren en hun problemen ter harte nemen, alsof ze van henzelf waren, is het dan een wonder dat de meisjes soms leden aan overmatige nieuwsgierigheid en probeerden enkele geheimen te leren - van het feit dat ze het in prachtige tassen uit de winkel, en eindigend met een gesprek eigenaren, die nog van achter de deur te horen zijn. Als iemand de arme wezens de schuld geeft van dergelijke zonden, dan zeker niet de artiesten die ze tijdens deze activiteiten hebben vastgelegd - je kunt tenslotte niet echt boos worden op zulke schattige schoonheden!
Nou, en natuurlijk, in hun vrije tijd (en tijdens het werk lijkt het ook), flirtten deze schatjes, te oordelen naar de doeken, constant - zo niet met de eigenaar, dan zeker met de mannelijke bediende. Niet voor niets leerden ze in de stad, wonend in een fatsoenlijk huis, goede manieren en gracieus gedrag.
Natuurlijk zijn er oude doeken waarop meisjes dagelijks huishoudelijk werk doen, op sommige zien ze er zelfs moe uit, maar desalniettemin roepen stevige jonge meiden, die, te oordelen naar de schilderijen, in elk tijdperk wisten hoe ze zich goed konden vestigen, meer op medeleven van de kijker.
Dergelijke niet al te lastige schilderijen zijn altijd erg populair bij kunstliefhebbers. In de 19e eeuw zagen tijdgenoten in hen niet al te slechte satire op gewone situaties, vandaag bewonderen we alledaagse details die ons in staat stellen het verleden aan te raken, te voelen. Er zijn veel voorbeelden in de geschiedenis van de schilderkunst wanneer een kunstenaar die niet beweert een 'klassieker' te zijn, sierlijke doeken maakt die door critici worden uitgescholden omdat ze eenzijdig zijn, en klanten voor hen in de rij staan
Aanbevolen:
Historische foto's die levendig vertellen over het leven en leven van gewone Russische mensen in de 19e eeuw
Oude foto's zijn een real-time machine die u 100 jaar of zelfs meer terug kan brengen. Het is dankzij oude foto's dat je begrijpt hoe het leven was voor mensen in het verre verleden. En als je goed naar de details kijkt, kunnen dergelijke foto's niet minder vertellen dan geschiedenisboeken
Verboden onderwerp: 22 echte schilderijen van Vasily Perov over het leven van gewone Russische mensen in de 19e eeuw
In elke samenleving komt er vroeg of laat een moment dat er iets moet veranderen. En de initiatiefnemers van deze veranderingen zijn individuen die de samenleving tot verlichting aanmoedigen. In de Russische schilderkunst was zo'n persoon Vasily Perov. Hij was de eerste die het thema van het leven van het gewone volk onthulde, wat verboden was onder vele generaties kunstenaars, en keek in de verborgen hoeken van het sociale systeem. De schilderijen van Vasily Perov en zijn ongewone werk hadden een enorme impact op de toenmalige samenleving, wat leidde tot nieuw begrip
Van alledaagse taferelen tot schilderijen in het "naakt"-genre: zulke verschillende vrouwen uit de 19e eeuw op de echte doeken van Firs Zhuravlev
De beste werken van de beroemde schilder en kenner van het Russische leven van de kunstenaar - Firs Sergejevitsj Zhuravlev staan op één lijn met de schilderijen van de grootste meesters van de Russische realistische kunst van de 19e eeuw. De galerij met werken van de begaafde schilder getuigt dat hij vooral werd aangetrokken door het vrouwelijke thema in zijn werk, dat, hoewel niet de eerste, maar een zeer belangrijke plaats. Het was Firs Zhuravlev, een van de eersten in de geschiedenis van de Russische kunst in de tweede helft van de 19e eeuw, die een mooie vrouw ontblootte en liet zien
Parijse verschoppelingen van de 19e eeuw: realistische schilderijen uit het leven van de armen, waarvan het hart terugdeinst
Ondanks het feit dat Fernand Pelez Ridder in het Legioen van Eer was, werd hij nooit de favoriete artiest van het 19e-eeuwse publiek, dat hem zou aanbidden. De beledigde en trotse schilder bleef werken en nieuwe schilderijen maken, maar als protest weigerde hij volledig om ze naar Parijse tentoonstellingen te sturen, verstopte zich voor de ogen van mensen, en schilderde keer op keer ongelooflijk realistische scènes uit het leven van de armen , die lange tijd in de ziel was verzonken
Het leven van Rusland in de 19e eeuw in de levende schilderijen van de vergeten kunstenaar Alexei Korzukhin, die wordt aanbeden op westerse veilingen
De naam van Alexei Ivanovich Korzukhin wordt zelden genoemd onder de eminente Russische kunstenaars van de 19e eeuw. Maar dat maakt zijn creatieve nalatenschap niet minder belangrijk in de kunstgeschiedenis. Korzukhin is een groot kunstenaar, een van de beste Russische schilders van het genre, wiens naam is vergeten. Terwijl zijn schilderijen echt documentair bewijs zijn van het leven en leven van het Russische volk in de vorige eeuw