Video: Vierkante schilderijen. Het werk van Robert Doesburg
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Nee, dit is helemaal geen collage, geen mozaïek of applique. In zo'n fundamenteel nieuwe stijl - geometrische schilderkunst, tekent de Nederlandse kunstenaar Robert Doesburg (Robert Doesburg). Dus wat, wat zijn de vierkanten? Over schilderijen gemaakt van rechte lijnen hebben we al eens geschreven. Dus waarom geen rechte lijnen gevouwen tot nette gelijkzijdige rechthoeken van verschillende kleuren en tinten?
Robert Doesburg, die op het punt staat 65 te worden, tekent al zijn hele volwassen leven. Dit waren natuurlijk niet altijd "vierkante" schilderijen - je kunt dit zien door naar de kunstgalerij op zijn website te kijken. Het was echter de verbazingwekkende vierkante kunst die hem roem en erkenning bezorgde.
Het is moeilijk te zeggen aan welke personages Robert Doesburg de voorkeur geeft: in zijn schilderijen komen zowel dieren als mensen voor, er zijn ook ronduit abstracte beelden. De kunstenaar verraadt zichzelf niet in slechts één ding: het spel van kleur, helderheid van lijnen en een soort bijzondere filosofie, waarmee zijn werken door en door doordrongen zijn. Ofwel is dit wijsheid die in de loop der jaren is ontstaan, ofwel een soort Hollandse mentaliteit…
Trouwens, de officiële site van de ongewone auteur is hier.
Aanbevolen:
Wat gemeenschappelijk is tussen het werk van Picasso en de oudheid: onnavolgbare geïmiteerde werken van het genie van het kubisme en het surrealisme
Pablo Picasso behoeft geen introductie. Kubistisch schilder, tekenaar, keramist, beeldhouwer en graficus, hij blijft een van de meest invloedrijke figuren in de moderne cultuurgeschiedenis. Hoewel hij zich echter in het epicentrum van de hedendaagse kunst bevond, waren veel van zijn inspiratiebronnen rechtstreeks afkomstig uit het verre verleden. Dat is niet verwonderlijk, want kunstenaars hebben altijd achterom gekeken. Maar de manier waarop de oudheid keer op keer verscheen in de werken van Picasso was ja
Het thema van de verloren zoon in de schilderijen van Rembrandt: de grootste evolutie van het leven en werk van de meester
Rembrandt Harmenszoon van Rijn was niet alleen de grootste kunstenaar van de Nederlandse Gouden Eeuw, maar van alle wereldkunst. Bekend als de "schilder van het licht", gebruikte Rembrandt zijn onovertroffen technische vaardigheden, kennis van de menselijke anatomie en geloof om diepe emoties en tijdloze waarheden uit te drukken. De bijbelse plot van de verloren zoon vereist speciale aandacht, die de persoonlijke en creatieve transformaties van de kunstenaar weerspiegelt
Moderne schilderijen waarvoor kopers van de veilingen "Sotheby's" en "Christie's" vechten: wat is het unieke van de schilderijen van Andrey Zakharov
Het werk van Andrei Zakharov, een van de meest herkenbare en populaire kunstenaars in Rusland, behoort tot de opmerkelijke prestaties van de moderne Russische impressionistische landschapsschilderkunst. Een begenadigd schilder uit Kostroma, met een gedurfde manier van schilderen, creëert hij lyrische landschappen vol vluchtige stemming en expressie. Elk van zijn werken bevat de rijkste verscheidenheid aan inheemse natuur, de expressiviteit en ongelooflijke schoonheid van de wereld om ons heen, evenals picturale poëzie die verfijnde chu
Toneelstuk! - 3000 vierkante meter aan oude videogames in het centrum van Sao Paulo
In het centrum van de Braziliaanse stad São Paulo is de afgelopen dagen 's avonds een heel bijzonder dynamisch beeld verschenen op de muur van een van de hoogbouw. De lichtinstallatie Play!, met klassieke videogames uit de jaren '70 en '80 van de twintigste eeuw
Schilderijen die het lezen waard zijn, niet kijken: het controversiële werk van Anselm Kiefer
In zijn moeilijke werk wendt de kunstenaar Anselm Kiefer zich tot de geschiedenis, waaronder het Duits, religie, mystiek, oude poëzie, Mesopotamische mythen, kabbalisme, alchemie, filosofie, beelden van het geheugen en erfgoed. Niet velen zullen van zijn werken houden, omdat ze op zich geen tederheid hebben, maar ze hebben juist die aantrekkingskracht en een zekere strengheid die nadenken vereist. De schilderijen die hij maakte lijken op boeken die je in één adem uitleest, en na een tijdje wil je ze weer