Video: Zoutinstallaties van Motoi Yamamoto
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Een van de meest intrigerende aspecten van kunst is de individuele beslissing van de auteur om werken van korte duur te maken, in tegenstelling tot de algemene cultuur van massaconsumptie. De Japanse kunstenaar Motoi Yamamoto maakt zeer ingewikkelde en bewerkelijke ontwerpen van keukenzout. Hun creatie kost veel tijd en ze leven extreem kort. Misschien is dat de reden waarom de kunst van de auteur zich onderscheidt door verhoogde spiritualiteit en diepe betekenis?
Aan het begin van Motoi Yamamoto's creatieve carrière vond er een tragische gebeurtenis plaats: in 1994 stierf zijn jongere zus aan hersenkanker. Dit was een te grote schok voor de liefhebbende broer, waarna hij begon na te denken over wat hij bezit en wat hij heeft verloren. Het resultaat van deze reflecties was het streven naar creativiteit. In zijn labyrinten en structuren van zout probeert Motoi Yamamoto die gedachten en gevoelens uit te drukken waarvoor hij geen woorden heeft.
Het gebruik van zout is natuurlijk niet toevallig. De kunstenaar beweert dat ze nauw verbonden is met een persoon, en deze verbinding ligt buiten tijd en ruimte. In veel landen, en vooral in Japan, is zout een onmisbaar element van de rituele cultuur, en in het begin gebruikte Yamamoto het juist in deze context. Tijdens het verdere werk kwam de auteur echter tot de conclusie dat zout mogelijk deel uitmaakte van levende wezens en hun leven ondersteunde. Momenteel is de kunstenaar er zeker van dat zout bestaat uit het geheugen van mensen - het is met dit speciale gevoel dat hij zijn verbazingwekkende sculpturen giet.
In het algemeen staat het thema herinneringen centraal in het werk van Motoi Yamamoto. "Labyrinten maken van zout is het pad volgen in de voetsporen van je geheugen", zegt de auteur. Hij tekent geen voorlopige schetsen of schema's, maar begint gewoon zout te strooien, gehoorzaam aan zijn gevoelens en herinneringen ten tijde van het maken van een bepaalde installatie.
Motoi Yamamoto werd in 1966 in Japan geboren en werkte tot 1988 op een scheepswerf. Afgestudeerd aan het Kanazawa College of Art in 1995.
Aanbevolen:
De belangrijkste componenten van het succes van de geliefde muze Kenzo en Yamamoto: Kimochi, katachi, ugoki
Saeko Yamaguchi stormde in de jaren 70 de mode-industrie binnen en wist in korte tijd de hele wereld te veroveren met haar exotische schoonheid en gratie. Ze werd een van de eerste Aziatische modellen die de beste catwalks in de modewereld decoreerde, en verdreef populaire Europese schoonheden op het model Olympus. Tegenwoordig praten ze over haar als de muze van Kenzo en Yamamoto, noemen ze haar revolutionair succes, bewonderen ze haar talrijke talenten en hebben ze spijt dat ze te vroeg is vertrokken
15 maanden hoop van Andropov, of waarom het einde van het bewind van de secretaris-generaal van de KGB het begin wordt genoemd van de ineenstorting van de USSR
Yuri Andropov stond slechts 15 maanden aan het roer van de Sovjet-Unie. Er is nog steeds controverse over zijn rol bij de vorming van een nieuw land. Sommigen zijn ervan overtuigd dat het leiderschap op korte termijn een voorbode was van ineenstorting in 1991, anderen geloven dat de "Andropov-koers" van de USSR met succes crisis en vernietiging zou hebben vermeden. Historici zijn het niet eens over de manier waarop Andropov het land van de Sovjets zou leiden. Misschien als deze verborgen democraat en voorstander van radicale hervormingen wat langer had geleefd, en het land zou zijn veranderd
Zoute kunst. Installaties van Motoi Yamamoto-zout
Als creatieve mensen schoonheid zien, zelfs in wasknijpers, is het niet verwonderlijk dat de Japanse kunstenaar Motoi Yamamoto … het meest voorkomende keukenzout gebruikt om zijn installaties te maken. Heel, heel veel zout, want zijn installaties nemen soms een hele kamer in beslag, of zelfs de ruimte van een van de werkplaatsen van een verlaten sojasausfabriek
Een mengeling van oosterse en westerse culturen in het schilderij van Yoskay Yamamoto (Yoskay Yamamoto)
Meisjes zijn als sterren, meisjes zijn als vogels, meisjes zijn als bloemen … De Japans-Amerikaanse kunstenaar Yoskay Yamamoto ziet de mooie helft van de mensheid op deze manier, en wordt er niet moe van om erover te praten via zijn doeken. Yamamoto, autodidactisch kunstenaar, verhuisde op 15-jarige leeftijd van Japan naar de Verenigde Staten en daar, onder de indruk van het verschil tussen westerse en oosterse culturen, stond hij op zijn ezel en pakte zijn penseel
Kannen en vazen uit de Coiled collectie. Oprichting van ontwerpers Boaz Cohen en Sayaka Yamamoto
Aan het begin van de maand, op de beroemde tentoonstelling in Milaan, presenteerde de creatieve tandem van ontwerpers Boaz Cohen en Sayaka Yamamoto aan het publiek hun handgemaakte project genaamd Coiled. Merk op dat de collectie veelkleurige kannen en vazen is gemaakt onder de strikte begeleiding van de vrouwen van de Zuid-Afrikaanse provincie KwaZulu-Natal, helemaal niet van wollen draden met breinaalden, maar van kralen, kralen en draad, en is bedoeld voor de Zweedse vereniging Editions in Craft