Inhoudsopgave:
Video: De belangrijkste componenten van het succes van de geliefde muze Kenzo en Yamamoto: Kimochi, katachi, ugoki
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Saeko Yamaguchi stormde in de jaren 70 de mode-industrie binnen en wist in korte tijd de hele wereld te veroveren met haar exotische schoonheid en gratie. Ze werd een van de eerste Aziatische modellen die de beste catwalks in de modewereld decoreerde, en verdreef populaire Europese schoonheden op het model Olympus. Tegenwoordig spreken ze over haar als de muze van Kenzo en Yamamoto, noemen ze haar revolutionair succes, bewonderen ze haar vele talenten en hebben ze spijt dat ze te vroeg is vertrokken.
Achtervolging van de droom
Sinds haar geboorte in Yokohama in 1949, heeft Saeko Yamaguchi haar verbaasd met haar schoonheid, en doorzettingsvermogen en toewijding hielpen haar haar gekoesterde droom te verwezenlijken om het wereldpodium te veroveren. Saeko studeerde af aan een van de meest prestigieuze Japanse hogescholen en ontwikkelde haar eigen stijl met de hulp van haar moeder.
De mode voor lang haar met een scheiding weerhield het meisje er niet van om, op advies van haar moeder, een korte rechte bob met pony te maken, wat de betoverende look van een oosterse schoonheid benadrukt. Het kapsel is haar hoogtepunt en merknaam geworden.
Yamaguchi begon meteen na zijn afstuderen audities bij te wonen en heeft de aandacht getrokken van toonaangevende ontwerpers in het tijdperk van dominantie van blanke Europese meisjes. De eerste die opviel was Saeko Kansai Yamamoto, die in 1971 zijn debuutshow in Europa opvoerde. Een lange zoektocht naar een uniek Aziatisch gezicht mondde uit in een ontmoeting met Yamaguchi, die een ster werd door een poppenbeeld met een perfect kapsel.
Saeko stond in schril contrast met de supermodellen van die tijd. Donker glanzend haar en zwarte amandelvormige ogen staken gunstig af tegen de achtergrond van blauwogige blondines van de wereldcatwalks.
Unieke stijl
Al snel werd Yamaguchi een graag geziene gast in de Parijse samenleving en al snel begonnen de meest bekende merken, waaronder Chanel en Yves Saint Laurent, te vechten voor het recht om een exotische schoonheid te krijgen. Veel modellen waren jaloers op de charmante Japanse schoonheid en droomden er zelfs van om hun eigen oogvorm te corrigeren, zodat deze hetzelfde werd als die van Saeko.
Sakae Tomikawa, directeur van het schoonheidsmerk Shiseido, nam deel aan de creatie van het mysterieuze beeld van Yamaguchi, die make-up bedacht voor het model met eyeliner, wat gunstig werd benadrukt door de uitdrukking op haar gezicht. In het leven waren Saeko's ogen meer rond, maar dit was niet zichtbaar in de advertenties.
Yamaguchi werd de eerste Japanse vrouw die werd uitgenodigd om reclame te maken voor Shiseido, die voorheen westerse modellen gebruikte om een oosters cosmeticabedrijf te promoten.
Saeko ging nooit verder over haar agenten, die het model overhaalden om een voorbeeld te volgen van haar Europese collega's op de catwalk. Ze weigerde haar haar lichter te maken en te krullen of haar unieke make-up te veranderen. Saeko streefde ernaar haar eigen individualiteit te behouden en werd een legende in de wereldmode.
Newsweek magazine nam Yamaguchi op in de TOP-6 van de beste modellen ter wereld, en haar imago werd vervolgens opnieuw gecreëerd in de vorm van speciale "Saeko-etalagepoppen", die werden tentoongesteld in de etalages van de grootste modewinkels ter wereld. In 1984 ontving Saeko Yamaguchi een speciale prijs bij de Mainichi Fashion Awards.
De Japanse schoonheid inspireerde Kansai Yamamoto en Issei Miyake, en in 1978 werd ze de muze van Kenzo Takada, die een unieke kledingcollectie creëerde. Toen ze samen met de modeontwerper in de finale van de catwalkshow verscheen, barstte het publiek in applaus uit.
Drie ingrediënten voor succes
Vervolgens creëerde Saeko Yamaguchi haar eigen kostuumontwerpen, speelde ze in films en werkte ze aan theaterproducties. Ze speelde in zes films, speelde in drie documentaires, nam deel aan de opnames van twee films als visagist en kostuumontwerper en werkte aan het ontwerpen van sieraden.
In 2017 in Parijs, tijdens de Haute Couture Week, opende Kenzo zijn show met een collectie gewijd aan Saeko Yamaguchi. Helaas was de Japanse schoonheid tegen die tijd al 10 jaar dood. Ze stierf op 57-jarige leeftijd aan een acute longontsteking.
De mode-industrie herinnert zich nog de drie componenten die volgens Saeko Yamaguchi de weg naar succes openen: "kimochi" - gevoel, "katachi" - stijl, "ugoki" - beweging.
Miljoenen meisjes over de hele wereld dromen ervan om model te worden en streven er daarom naar om aan de normen te voldoen die nodig zijn om opgemerkt te worden en op zijn minst voor de omslag van een min of meer beroemd glossy tijdschrift te komen. Maar vooraanstaande modehuizen zetten nu in op uniciteit, en daarom veroveren meisjes met een buitengewone uitstraling de wereld.
Aanbevolen:
Hoe het poëtische beeld van het boeren-Rusland in de 19e eeuw werd gecreëerd: het geheim van het oorverdovende succes van de kunstenaar Venetsianov
Alexei Gavrilovich Venetsianov is een van de grootste Russische kunstenaars van de 19e eeuw, vooral bekend om zijn natuurlijke en waardige weergave van het boerenleven en de natuur. Hij wordt gecrediteerd voor de creatie van genreschilderkunst en de ontwikkeling van het nationale Russische landschap. Venetsianov staat ook bekend om zijn grote rol in het opleiden en opleiden van jonge kunstenaars uit arme gezinnen
8 beroemde lilliputter-vrouwen die succes hebben geboekt en hebben bewezen dat groei niet het belangrijkste is
Niet alle mensen slagen erin hun roeping te vinden en slagen in hun beroep. Als een persoon niet helemaal standaard externe gegevens heeft, wordt de taak veel gecompliceerder. De heldinnen van onze recensie van vandaag hadden echter genoeg veerkracht en vastberadenheid om zichzelf te actualiseren in het beroep en naar de hoogten te stijgen, ondanks hun kleine, zo niet te zeggen kleine, groei
Waarom de geliefde muze van Edouard Manet wordt vergeleken met een "gorilla met groen vlees": de quiz van Mören
Quiz Meuran is de muze van Edouard Manet. Deze roodharige vrouw werd het model voor de meest iconische impressionistische schilderijen. "Breakfast on the Grass", "Gare Saint-Lazare", "Olympia", "Street Singer" en zelfs de jongen in "Flutist" - dit alles is zij, Quiz Meuran. Een ongewoon schattig meisje met een zelfverzekerde uitstraling, petite gestalte en gouden luxe haar - hierdoor kreeg de quiz de bijnaam "garnalen". De intellectuelen van die tijd gingen ervan uit dat ze een eenvoudige courtisane was, de minnares van een kunstenaar of
Een mengeling van oosterse en westerse culturen in het schilderij van Yoskay Yamamoto (Yoskay Yamamoto)
Meisjes zijn als sterren, meisjes zijn als vogels, meisjes zijn als bloemen … De Japans-Amerikaanse kunstenaar Yoskay Yamamoto ziet de mooie helft van de mensheid op deze manier, en wordt er niet moe van om erover te praten via zijn doeken. Yamamoto, autodidactisch kunstenaar, verhuisde op 15-jarige leeftijd van Japan naar de Verenigde Staten en daar, onder de indruk van het verschil tussen westerse en oosterse culturen, stond hij op zijn ezel en pakte zijn penseel
Vijf huwelijken, geliefde dochter en de belangrijkste persoon in het lot van Vsevolod Abdulov
In de artistieke omgeving zeiden ze over Vsevolod Abdulov dat hij de aardigste persoon was, niet alleen in het theater, maar in de hele wereld. Hij straalde gewoon van geluk toen hij iemand op de een of andere manier kon helpen, hem een druppel van zijn aandacht, warmte, vreugde kon geven. In zijn leven waren er veel ontmoetingen, maar ook veel afscheid. En hij kon zijn eerste gevoelens niet houden. Er was maar één persoon in zijn leven aan wie hij trouw bleef vanaf het moment van de eerste ontmoeting tot de laatste ademtocht