Video: Wildlife met behulp van de scratchboard-techniek. Judy Larson schilderij
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
De Amerikaanse Judy Larson is een ongewone vrouw. De grootste passie in haar leven zijn wilde dieren. Maar de kunstenaar bewondert niet alleen de prairiebewoners: ze schildert ze onvermoeibaar met een weinig bekende en zeer complexe scratchboard-techniek.
Een scratchboard is een vel papier of een houten bord dat is bedekt met een laag kalkmateriaal en bedekt met een dunne laag inkt. De kunstenaar gebruikt vervolgens messen of schrapers om het oppervlak van het scratchboard te krassen, waardoor een patroon van witte en zwarte lijnen ontstaat. "Het is precies het tegenovergestelde van tekenen met een pen", zegt Judy Larson. "In plaats van inkt aan te brengen, verwijder ik het." De scratchboard-techniek is best ingewikkeld: het is één ding om een likje verf aan te brengen, iets heel anders om deze lijn met een mes uit te snijden. Voor haar werk gebruikt de kunstenaar X-Acto-messen en honderden messen. Volgens Judy moeten de mesjes soms om de paar minuten worden vervangen omdat ze zo scherp mogelijk moeten zijn om het perfecte patroon te krijgen.
Als de zwart-witafbeelding klaar is, voegt Judy er kleur aan toe door de witte lijnen te vullen met acrylverf. Het enige element van elke tekening dat direct na het krabben gekleurd wordt, zijn de ogen van het dier. Volgens de kunstenaar moet ze dit element helemaal aan het begin van het werk klaar hebben, want als de ogen verkeerd zijn getekend, heeft het geen zin om verder aan de tekening te werken. “Bovendien heb ik liever dat het dier me aankijkt terwijl het bezig is”, lacht Judy.
Een ander kenmerk van de schilderijen van Judy Larson zijn de zogenaamde "verborgen" afbeeldingen. Bekijk elke foto van dichterbij: een portret van een indiaan is met dunne lijnen op de vacht van de buffel getekend en de vlekken op het lichaam van het paard zijn gemaakt in de vorm van vogels. Dergelijke verborgen elementen zijn geen willekeurige tekeningen. Volgens de auteur maken ze altijd deel uit van het verhaal dat in een bepaald beeld wordt verteld.
"Ik wil de aandacht van de kijker trekken op drie niveaus", zegt Judy Larson. "Ten eerste door de schoonheid van dieren te onthullen door middel van ingewikkelde details; ten tweede door een latent beeld te creëren waardoor de kijker de schilderijen nauwkeuriger kan bestuderen; ten derde door mensen bewust maken van de noodzaak om het milieu te beschermen."
Aanbevolen:
Hoe de "Weergod" uit de USSR rampen over de hele wereld voorspelde met behulp van een niet-herkende methode
Velen herinneren zich tot nu toe hoe in de jaren tachtig de directeuren van staats- en collectieve boerderijen al in februari nauwkeurige weersvoorspellingen hadden voor de zaaiperiode. Deze bladeren waren ondertekend met de naam Anatoly Vitalievich Dyakov, en iedereen wist dat dergelijke voorspellingen konden en moesten worden geloofd. Een natuurkundige uit het dorp Temirtau, in de regio Kemerovo, voorspelde het weer over de hele wereld, waarschuwde de regeringen van landen voor dreigende droogte en vorst. Geld voor zijn werk, door de officiële wetenschap kwakzalverij genoemd, een getalenteerde wetenschapper
Historische figuren in realistische fotoportretten gemaakt met behulp van een neuraal netwerk: Van Jezus tot Van Gogh
Een jaar geleden begon Bas Uterwijk te experimenteren met het idee om portretten van zowel echte als fictieve historische figuren na te maken. En sindsdien heeft hij vele gezichten gecreëerd die indrukwekkend zijn in hun realisme. Volgens de fotograaf en digitale kunstenaar begon het allemaal met een foto van de beruchte crimineel Billy the Kid, en na het zien van de positieve resultaten zette de man zijn experimenten voort door het portret van Napoleon na te bootsen. En toen begon het, zowel langs de gekartelde als tussen zijn digitale creaties
Het geheim van de populariteit van Picasso's schilderij "Girl on the Ball": de geschiedenis van het schilderij en het spel van contrasten
Een van de beroemdste schilderijen van Picasso, samen met "Guernica" - "Meisje op een bal" - werd geschreven in 1905. "Girl on a Ball" markeert het einde van de "blauwe" periode in het werk van Pablo Picasso en het begin van een nieuwe, die de onderzoekers "roze" noemden
Zwart-wit fotografische portretten gemaakt met behulp van 19e-eeuwse technologie
De uitvinding van het natte colloïdale proces was een belangrijke gebeurtenis in de ontwikkeling van de fotografie. In 1851 stelde de Engelsman Frederick Scott Archer deze manier van schieten voor, die de daguerreotypie verving. Het blijkt dat je tegenwoordig in de wereld mensen kunt vinden die, ondanks de ontwikkeling van ultramoderne digitale technologieën, er de voorkeur aan geven om te fotograferen met behulp van de methode die is uitgevonden door Archer. Een van hen is Michael Shindler, een fotograaf uit San Francisco
Geheimen van de superkracht van de Ice Man: hoe ziektes te verslaan met behulp van verkoudheid
Naar de top van de Mount Everest klimmen met alleen schoenen en korte broeken aan? Zwemmen in ijskoud water 100 meter onder het ijs? Twee uur in een bak ijs staan? - Dit alles lijkt onmogelijk voor de gemiddelde persoon, althans zonder ernstige, zo niet fatale gevolgen voor de gezondheid. De Nederlander Wim Hof bewees echter door zijn voorbeeld - en ook door het voorbeeld van zijn studenten - dat dergelijke "superkrachten" voor iedereen beschikbaar zijn