Inhoudsopgave:
Video: Wat Majakovski eigenlijk met Osip Brik verbond: beroemde mensen met mentale kenmerken
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Mensen geven gemakkelijk een oordeel door labels op te hangen met de vermelding 'vervaldatum: voor altijd'. Stereotypen voorkomen dat ze talent zien in een persoon die al heeft laten zien dat hij niet getalenteerd is - maar op een heel ander gebied. En toch blijven degenen die de kans kregen ons verbazen - bijvoorbeeld kunstenaars met speciale behoeften.
Dyslectische makers
Dyslexie is een specifieke aandoening waarbij een persoon de tekst nauwelijks kan lezen, hoe goed hij het alfabet ook kent. Eeuwenlang hebben mensen die de informatie op het gehoor of in de vorm van visuele hulpmiddelen veel beter begrepen dan uit het zicht, er een einde aan gemaakt: ze zeggen dat ze fundamenteel onleerbaar en gewoon dom zijn. Soms werd in plaats van domheid luiheid toegeschreven aan: een intelligent kind, maar probeert het niet.
Tegelijkertijd gaat dyslexie niet over intelligentie of hard werken. In de dyslectische hersenstructuur worden structuren anders waargenomen. En waar er een verzakking is met tekens, "dyslectici", neem daarentegen het voortouw op het gebied van ruimtelijk denken. Ze worden vaak beeldende kunstvernieuwers.
Zo begon Zaha Hadid, een architecte, te bouwen in die futuristische stijl die iedereen zich graag had voorgesteld, maar niet durfde te implementeren. Na haar dood wordt ze nog steeds even bekritiseerd en erkend als het genie van haar vak. Trouwens, Hadid was een fan van de Russische schilderkunst van het begin van de twintigste eeuw.
En als je over dit schilderij nadenkt, moet je je Majakovski herinneren met zijn innovatieve ROST-ramen - propagandameesterwerken die tegelijkertijd zo relevant mogelijk zijn uitgevoerd voor de kunst van zijn tijd, zo utilitair mogelijk, dat wil zeggen met de vervulling van een praktisch doel. Zijn werken stigmatiseerden niet alleen ideeën die vreemd en achterhaald waren, zoals hij geloofde, met behulp van satire, maar riepen ook op tot zelfontwikkeling.
Bovendien las de kunstenaar en dichter de teksten met veel moeite - hoewel hij ze zelf met succes componeerde. In zijn poëtische werk vertrouwde hij op het horen, en wanneer literaire bronnen nodig waren, werden ze voorbereid en naverteld door zijn vriend Osip Brik.
Er wordt aangenomen dat Walt Disney en Leonardo da Vinci mogelijk ook aan dyslexie hebben geleden. Disney is een van de pioniers op het gebied van animatie, voordat hij zijn studio opende werkte hij als journalist. Hij wilde heel graag in dit specifieke beroep werken, maar toen hij een baan op de redactie kreeg, merkte hij dat hij over een briefje zat waar anderen een kwartier, veel, veel langer aan besteden. Hij had ook problemen op school, maar in zijn jeugd leek het hem dat hij gewoon niet gemotiveerd was om te lezen. Helaas heeft de motivatie Disney op geen enkele manier geholpen.
Wat betreft Da Vinci (die ook moeite had met lezen), velen betwijfelen dat hij van rechts naar links schreef om zijn teksten te versleutelen - de manier om ze te lezen is immers te voor de hand liggend. Dit was waarschijnlijk een diagnostisch teken. Leonardo da Vinci staat bekend om zijn stromende technische ideeën, en in de schilderkunst bedacht en belichaamde hij de sfumato-techniek, die Mona Lisa zo uniek en beroemd maakte.
Ook de populaire videoblogger, kunstenares Claire de Lis, lijdt aan dyslexie. Het ging open toen een dyslexiestichting geld begon in te zamelen en ze beloofde haar haar af te scheren als haar volgers grote overschrijvingen zouden doen aan de stichting. En tegelijkertijd gaf ze toe dat ze aan dyslexie lijdt.
Artiesten met autismespectrumstoornissen
Hoewel veel schilders uit het verleden als kind leerproblemen hadden, is het achteraf moeilijk om een kunstenaar met autisme te diagnosticeren. Slechts één geval wordt als onbetwistbaar beschouwd - het verhaal van Gottfried Mind, "Raphael the cat". In de vroege kinderjaren zag de kunstenaar er volledig mentaal gehandicapt uit, maar hij ontdekte interesse en het vermogen om te tekenen, dus besloten zijn ouders hem vroeg dit ambacht te bestuderen - misschien kon hij zichzelf voeden.
Painting Mind bestudeerde noch wankel noch snel, maar op een dag zag hij hoe zijn leraar een kat uitbeeldt. Mindu hield niet zo van de kat die op canvas was geschilderd, en hij nam zich voor de katten zelf te schilderen, in aquarellen. En sindsdien heb ik ze alleen maar geschilderd - maar het is zo geweldig dat de bestellingen de ene na de andere kwamen, en Mind zelf werd beroemd op zijn eigen manier.
In 2017 nam de wereld afscheid van de hedendaagse Australische kunstenaar met de diagnose autisme, Donna Leah Williams. Als kind werd Donna lang als doof beschouwd omdat ze vooral met gebaren communiceerde en adressen negeerde. Destijds geloofde men dat autisme ontstaat door agressie in het gezin; de gezinsomgeving was echt heel slecht, dus ik was nooit verrast toen de artsen beseften dat Donna autisme had. Ze verliet het huis vele malen en bracht de nacht door met haar vrienden, totdat ze op haar zestiende het huis volledig verliet. Uiteindelijk slaagde ze erin om af te studeren aan de universiteit, kunstenaar en schrijver te worden, die lezers een kijkje gaf in hoe mensen met autisme de wereld waarnemen.
In 2006 stierf een andere beroemde kunstenaar met dezelfde aandoening, de Schot Richard Wouro, de zoon van een Poolse emigrant en een Britse leraar. Hij leerde pas op elfjarige leeftijd spreken, maar zelfs op zesjarige leeftijd werd het duidelijk dat hij artistiek begaafd was - op de kleuterschool mocht hij met pastelkrijt tekenen, en hij maakte bijna onmiddellijk indruk op de leraren met hoe volwassen hij het deed. Het was eind jaren vijftig, het was gebruikelijk om kinderen met autisme voor de wereld te verbergen, maar Vouro's talent mocht zich vrij ontwikkelen en op zijn zeventiende vond zijn eerste expositie plaats. Een van de volgende tentoonstellingen werd geopend met een toespraak van premier Margaret Thatcher; ze kocht ook een aantal werken van Richard.
Na verloop van tijd werden de problemen van Vouro steeds groter. Geen glorie redde hem van verlies van gezichtsvermogen, en vervolgens van de ontwikkeling van longkanker. Hij stierf op de leeftijd van slechts drieënvijftig. Zijn landschappen (en Richard was landschapsschilder) worden nog steeds voor veel geld verkocht.
Ook de Amerikaanse graficus Stephen Wiltshire verdient succesvol geld met tekenen. Hij is een landschapsschilder, net als Vouro, maar hij schildert alleen stadspanorama's. Maar het is heel nauwkeurig, expressief en uit het hoofd. Hiervoor beklimt hij zeer hoge gebouwen om de stad te verkennen, of rijdt hij in een helikopter over huizen. Een andere beroemde kunstenaar is nog erg jong, dit is een meisje genaamd Iris Halmshaw. Ze schildert in spatten, maar altijd heel bewust, en haar doeken laten een sterke emotionele indruk achter.
Artiesten met het syndroom van Down
Veel mensen staan kritisch tegenover de creativiteit van mensen met het syndroom van Down, omdat ze de academische techniek van schilderen of tekenen niet kunnen overwinnen - wat betekent dat hun experimenten "kijken heeft geen zin". Maar als kunst haar rol vervult - bijvoorbeeld indrukken overbrengt of emoties oproept - dan verdwijnt de techniek naar de achtergrond.
De bekendste artiest met het syndroom van Down is wijlen Judith Scott. Als kind werd ze gescheiden van haar tweelingzus en werd ze jarenlang in een psychiatrische kliniek geplaatst, waar ze niet met potloden mocht tekenen omdat ze "dom" was en zich "misdroeg". Judith sloot zichzelf op, maar toen haar zus vele jaren later haar wist te vinden, herkende ze het meteen en bloeide op.
Kort nadat ze naar haar zus was verhuisd, begon Scott sculpturen te maken van verschillende basissen en draden. Deze sculpturen, als ze na elkaar werden geplaatst, creëerden een enkel verhaal van haar relatie met haar zus - een gelukkige jeugd samen, een vreselijke scheiding, een reünie. Hun zeggingskracht is zo groot dat bij tentoonstellingen mensen begonnen te huilen.
Op het hoogtepunt van populariteit is nu de Britse kunstenaar Tazia Fowley, die haar schilderijen als een mozaïek in elkaar zet en plek na plek schildert. Een van haar schilderijen is versierd met een kinderkamer in het Engelse koninklijke paleis - ze werd daar geplaatst door de hertogin Kate Middleton, de vrouw van prins William. Tazia inspireert veel tieners met dezelfde diagnose om serieus geïnteresseerd te raken in tekenen en andere beeldende kunst. Critici praten over haar speciale gevoel voor kleur en volwassen compositie van werken - dit moet apart worden opgemerkt, omdat tot voor kort werd aangenomen dat ruimtelijk denken, inclusief ideeën over compositie, niet beschikbaar was voor mensen met het syndroom van Down.
En deze lijst is natuurlijk onvolledig - Als kunstenaar erkend als "mentaal gehandicapt", schilderde hij 60 jaar lang meisjesstrijders: Henry Darger's Unreal Kingdom.
Aanbevolen:
Warm hart: wat Tatyana Peltzer verbond met Alexander Abdulov en Mark Zakharov
Het creatieve lot van deze beroemde actrice was uniek: zonder een gespecialiseerde acteeropleiding begon Tatyana Peltzer op 39-jarige leeftijd in films te acteren en na 49 jaar kreeg ze nationale bekendheid, toen de meeste actrices hun filmcarrière beëindigen. Ze schaamde zich niet voor de onofficiële titel van "All-Union-grootmoeder van de Sovjet-cinema" - ze verborg nooit haar leeftijd. Op 73-jarige leeftijd verhuisde Peltzer naar Lenkom na 30 jaar in het Satire Theater, en we kunnen die kennismaking met de regisseur Mark Zakharov en de acteur zeggen
Wat verbond Modigliani met Akhmatova en andere weinig bekende feiten over het genie die tijdens zijn leven niet werden herkend
Zijn leven was helder en veelbewogen. Hij aarzelde niet om naakt in het openbaar te zijn, hij hield ervan om te drinken en met zijn vuisten te zwaaien, betrokken te raken bij een ander gevecht. Hij had een geliefde vrouw, maar dit weerhield hem er niet van om veel vaker van vrouw te veranderen dan van borstels. Amedeo Modigliani droomde ervan beeldhouwer te worden, maar zonder steun van buitenaf te vinden, werd hij een kunstenaar wiens werken tegenwoordig een fortuin waard zijn
Wat Louis de Funes echt verbond met zijn "vrouw op het scherm" Claude Jansac
Het is geen toeval dat deze minzame, elegante dame met een charmante glimlach en een onberispelijk kapsel zo vaak in films verscheen naast Louis de Funes. Dus de acteur besloot ooit zelf: Claude Zhansak is degene die hem geluk brengt, en daarom zou hij zijn 'schermvrouw' moeten worden. Deze creatieve tandem ging vele jaren mee en heeft echt de carrière van een van de meest geliefde Franse komieken beïnvloed
Bevallen of sterven: kenmerken van het intieme leven van mensen uit de oudheid
Als je door moderne tv-series over de oude Grieken en Romeinen kijkt, kun je de aanwezigheid van veel intieme scènes opmerken, vaak met de deelname van tientallen naakte vrouwen. Vanwege deze orgieën wordt de antieke wereld door velen voorgesteld als een cloaca van lust en losbandigheid. Maar was het echt zo?
Mensen, mensen en nog eens mensen. Tekeningen door John Beinart
Als je maar een paar momenten hebt om Jon Beinart te leren kennen, dan zie je bij een blik op zijn schilderijen zwart-wit portretten of verschillende menselijke figuren. Maar de tekeningen van deze auteur worden niettemin aanbevolen om meer bedachtzaam en zorgvuldiger te overwegen: en dan zul je zien dat er in elk beeld tientallen en honderden mensen zijn, waar uren naar kan worden gekeken